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  • 超级划算的投资:Silent Angel N8 网络交换器

    【视听发烧网 韩享良评测】现在聆听串流音乐已经成为多数人享受音乐的一种方式,不管你是想聆听储存于NAS里的高解析档案,还是想听Spotify、TIDAL上的音乐,统统都是一种串流聆听方式,而这也代表了网络环境与今日音响器材密不可分,网络环境成为音响迷不得不重视的一环。所以近一年多以来,开始有厂商推出所谓的音响级网络交换器(Switch),而经过许多评论员的测试,也都确实有效。 不过,只要器材挂上「音响级」三个字,价格就常会三级跳,有的价格甚至可以达到一般计算机用Switch的十倍以上,让音响迷望而却步,而本文要评测的这款就是相对划算的投资,一台8端口的音响级网络交换器价格只要台币万元出头。而且它还有专门的线性电源可以升级,能让声音背景更干净,音质更细腻,这些我们后文都会说明,一开始先简单介绍一下Silent Angel这个品牌和N8网络交换器的设计。 Silent Angel是一个来自中国的品牌,其背后母公司是Thunder Data,而Silent Angel是针对高音质串流所推出的子品牌,在台湾和中国都设有工厂。Silent Angel的企图心旺盛,针对高音质串流环境已经推出了多种产品,包括N8网络交换器、Z1音乐服务器、F1外接式线性电源,以及S28抑振脚锥…等等。 Silent Angel近期在台湾由爱乐音响取得代理权,并在二月初举办了发表会,当中有一段话让人听了对N8很感兴趣。席间谈到,N8内部的电路设计良好,市场上另一款热销的音响级网络交换器NuPrime Omnia SW-8,其电路其实就是以N8为蓝本来进行打造的。而N8虽然价格平实,性能却不弱,在国外的许多评测中,N8于入门级网络交换器的评比中成绩都很出色,听起来就是高C/P值的选择。 N8完全是实用导向,采取铝制机壳,造型尺寸不大,外观完全没有任何花俏的装饰。在它的背板处配置了8组音响级100/1000 Bast- T以太网络接口(RJ45),全部都是双向式设计,只要插入网络端子就会自动判定输入或输出,即插即用,就算是不谙计算机设备的音响迷也能轻松上手。在N8的正面有8颗指示灯,只要有连接就会闪动,这不用多说明。 ▲ 图为两部Silent Angel N8堆栈,每台背板配置了8组音响级100/1000 Bast- T以太网络接口(RJ45),全部都是双向式设计。 而N8最主要的重头戏在于内部电路,它与一般计算机用Switch的最大差别,在于Silent Angel更重视:时钟的精确性、噪声的抑制能力,并能提供更优秀的电源。 为什么要重视时钟的精确性呢?有玩数字音响的朋友就知道,数字讯号在不同的器材之间传输,最容易出现各自时钟无法对准的问题,造成Jitter时基误差,而这也是许多数字流器材容易声音毛躁的原因。而Silent Angel为了解决,在N8内部配置了一枚特别订制的TCXO温控时钟晶体振荡器(Temperature Compensation crystal Oscillator),它的精度高达0.1ppm,能对网络传来的数字讯号进行处理,让所有讯号的频率统一,消除时基误差,再送往后端的音响器材(或视讯器材),有了这个过程,就让N8拥有提升音质的能力。 ▲ 拆开N8的顶盖,可以看到内部配置相当工整,而右下角的电路板很可能就是装了TCXO温控时钟晶体振荡器。 ▲ 这就是装了TCXO电路板的特写,其精度高达0.1ppm,能对网络传来的数字讯号进行处理,让所有讯号的频率统一,消除时基误差。 在噪声抑制能力部分,N8的电路版底部贴有EMI电磁吸收贴片,就黏在主要运作线路的下方,能吸收电路板运作时产生的电磁波,降低电磁噪声对网络讯号、时钟电路的干扰。另外,Silent Angel的工程师在N8的时钟线路与电源线路上都配置了噪声消除电路,各有两组,能降低时钟线路上20dB的噪声,以及电源线路上17dB的噪声。 ▲ 为了强化抑噪,N8在电路板底部贴有EMI电磁波吸收贴片,从示意图中可以看到,没有贴片时电磁波会反射乱窜,干扰网络讯号(上图)。而加上了贴片之后,可以吸收乱窜的电磁波,让网络讯号不受干扰(下图)。 在电源部分,为了压低成本,N8是采用外接式的交换式电源(但也是医疗等级制品),如果你希望追求更高级的效果,或者今日预算有限,希望未来能再循序渐进的升级,那么Silent Angel也有提供电源方面的解决方案,就是名为F1的线性电源供应器。 ▲ F1电源供应器的外观,它宽度和N8相同,两者搭配使用刚刚好。 F1电源供应器内部配置环形变压器,能提供稳定的5V电源输出,为了屏蔽变压器可能产生的噪声,变压器外部以金属壳罩住,顶部再加上有厚度的金属板。而在机壳左侧可以看到大容量的滤波电容,以及具备大电流输出能力的MOSFET晶体管,都能为N8带来充足的电源供应能力。除此之外,F1还有高效率的自动保护装置,如果遇到突波电流或是温度异常上升,都会启动自动保护,也等于对器材提供了保护。 ▲ 拆开F1电源供应器的顶盖,可以看到右侧一大块方形的结构,里面就是环形变压器,以金属壳罩住,顶部再加上有厚度的金属板,以抑制变压器运作可能产生的噪声。 除此之外F1还有一个特别的地方,就是它的背板上配置两组5V输出、两组USB输出,也就是说,它可以一次对两台N8进行供电,如果你同时使用两台N8,后端能连接的器材数量将能超过十部以上,对器材数量多的朋友来说相当方便,等于有十部以上器材都能获得优化过的网络讯号。 ▲ F1电源供应器的背部,背板上配置两组5V输出,可以一次对两台N8进行供电。 如果你是特别吹毛求疵的玩家,甚至可以采取「双Switch」玩法,例如一台N8专门连接显示器材,一台专门连接音响器材,就能把噪声干扰抑制的更彻底,影像、音乐两方面的提升自然就更显著了,如此一来F1电源供应器的投资就显得超值,一点也不贵。 为了方便消费者,F1的盒装里面已经备妥了两组电源连接线,可连接两台N8,不过代理商知道音响迷的喜好:既然连Switch都采用音响级了,连接线当然也是音响级的最好,爱乐音响是日本线材大厂Oyaide的代理商,在这部分也能提供解决方案让消费者加购。选择有三种,第一种,是Oyaide纯银同轴线制成的DC电源线FTVS-408,它采用纯度达到4N的导体,长度0.5米,两端端子头也是Oyaide制品,换上去就能有感升级。 如果嫌这样还不够发烧,那么爱乐音响还可以提供更高级的FTVS-510和FTVS-910同轴线,导体的纯度达到更高的5N,两者的差别在于:FTVS-510是采用单芯银线,而FTVS-910则是双芯银线,而且有更好的屏蔽,消费者可以依自己的需求作选择。 ▲ 图为本次测试搭配的Oyaide FTVS-910同轴线,内部采用双芯银线,而且纯度达到5N等级。 再谈实际聆听心得,本次测试,我们向代理商借来了两N8,一台F1线性电源,而电源与N8之间是采用Oyaide FTVS-910同轴线进行连接,如此一来可以获得Silent Angel器材的最大实力。 喇叭系统部分我是搭配KEF LS50 Wireless,原因之一,KEF LS50 Wireless是一台all in one器材,同时整合了串流前级、后级、喇叭于一体,只要连接网络就能聆听,所以用它来测试能避免各种器材搭配带入的变量,能最直接的听出网络交换器带来的改变。 原因之二,KEF LS50 Wireless拥有相当不错的鉴听性能,能敏锐的反应前端器材的变化,有助于本次测试。原因之三,KEF LS50 Wireless的价格平实,和N8的价格搭配相当合宜,两者都是高C/P值的器材。 一开始我先比较「有没有」N8的差别,第一次聆听是直接从路由器连接实体网络线到KEF LS50 Wireless,路径上不经过N8,再比较加入N8后的差别,播放的对象是TIDAL串流音乐,内容是「约翰威廉斯在维也纳」音乐会专辑,由他指挥维也纳爱乐管弦乐团,小提琴部分则是小提琴大师慕特演奏,结果差异很明显,加入了N8果然不同。 在加入了N8之后,感觉好像演奏者的精神一振,各种拉奏、吹奏的动作都变得更有力量,同时会觉得细节变好了,弦乐的质感更细致,慕特的小提琴声也变得更纤细。相比之下,从路由器直入的演奏似乎显得较为平板,强弱起伏较为收敛,弦乐群的演奏也显得比较模糊。而N8的加入能让音像轮廓变得清晰,弦乐群的演奏也疏理得更清楚,同时动态加大,能量感也变得更强。 第二次种比较方式,我拿N8和一般计算机用的Switch进行比较,播放对象一样是TIDAL串流音乐,而这次重点放在人声上,我播放「Love Is Here To Stay」专辑,本专辑是由葛莱美爵士天后Diana Krall和金嗓歌神Tony Bennett连手演出,一听也是差异明显,会感觉采用N8时的细节整个好很多,两位歌手的唇齿气音都更为清晰,同时能听到更为明确的空间感。而且因为细节的提升,会觉得歌声和伴奏乐器都有更好的传真度,甚至会觉得人声因此变得更丰厚与绵密,两位歌手演唱爵士名曲时显得更为甜润温暖。 第三种比较方式,一样是拿N8和计算机用Switch进行比较,而这次播放的是区网内、NAS里的高解析档案,这样的比较等于连外网的影响都可以排除掉。这次我播放多种乐行音乐,一样明显感受N8有明确的实用价值,例如播放麦克杰克森的多首成名曲,透过N8播放的声音听起来更为紧实、有弹性,流行音乐的电子鼓点也更有重量感,而且动态比较大,人声部分则是显得更为细致,同时又比较厚丰。 播放王俪婷的人声专辑亦是如此,女声绵密,伴奏乐器显得更有弹性,而且也因为能量的紧实化,会觉得曲目的行进更轻盈、更快速,整体的律动感明显比较好。如果再接回一般计算机用的Switch,会觉得声音变得平板,比较容易察觉毛边,而且感觉声音比较「脏」,动态起伏也显得小气,音乐的感染力少了一层。 不管我怎么测试都是得到同样的结论,只要是连接网络线播放串流音乐,有N8比没N8好听,而N8的效果又比一般的计算机用Switch更好,会觉得整个音乐的细致度、传真度、能量感都提升了,而且有更好的动态以及律动感,就像换了高价的升级线,但别忘了,升级线只能升级一部器材或一套系统,而N8可以对应多部器材,所以不只是串流音响,甚至连其它吃网络讯号的影视器材(例如透过网络电视看Netflix、YouTube)统统都能获得升级,以N8的价格而论,绝对是超划算的投资。

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  • 音响架的震撼教育:HRS RXR 音响架与避振垫

    【视听发烧网 郭汉丞评测】虽然写音响评论多年,可是很少写音响架,并不是音响架对声音没有影响,而是很少遇到效果提升非常大的音响架,不过,这次试听 HRS RXR 音响架与 R3X 避振垫组合,让我完全改观,居然换音响架可以带来如此明显的升级,给了我一次「震撼教育」,不禁反省这些年没有好好重视音响架,可能就是音响系统中最弱的一环。 彻底的「震撼教育」 音响架与避震垫,都属于音响配件一族,象是脚钉、脚垫等等,听过的不算少,大致累积了一些经验值,譬如金属脚锥可以提升中高频的通透度,木质脚锥则可增添中频的暖色调,或者是磁浮、陶瓷珠能强化细节、凝聚音像,借以当作调音的手法,针对声音不足之处,截长补短,评论员试听音响配件的任务,是认真找出垫材的声音特性,找出应用搭配的方向。 可是,这次试听 HRS 却是一次彻底的「震撼教育」,我没办法明确讲出 HRS 音响架强化了什么东西,但是当器材一放到 RXR 音响架上面,神奇的事情发生了,整个音乐背景变得极为安静,音乐的对比度大幅提升,音像鲜活灵动地在音场中浮现跃动,RXR 没有改变原有系统的音质音色,却是让整个音场变得开阔深远,乐器形体 3D 刻画更为清晰,音乐的表情更为鲜明,音场更为活泼。 音响架是系统「最弱的一环」? 我相信器材本来就有那些丰富的音乐表情,可是 RXR 音响架的避振技术,让器材不受任何振动干扰,完全释放既有的实力,而这也代表多年来我们建构音响系统的思维,在音响架这个领域可能是盲点,成为音响系统当中最弱的环节,而工程理论的经典名言:「系统最佳表现,取决于最弱的一环。」可能我们长期忽略的音响架,就是音响系统中最弱的一环。 其实,我不是第一次见到 HRS 音响架,这几年在慕尼黑音响展上,越来越多顶尖品牌搭配 HRS 音响架展出,可是采访的时候,焦点总是放在音响器材,而不会特别注意 HRS 音响架,原因很简单,报导的重点,本来就是最新的音响器材啊?怎么会是音响架?这不是喧宾夺主了吗? 假如,音响展现场播放的是千万等级的音响系统,却说是因为放在 HRS 音响架上面才会好听,这逻辑说得通吗?假如我告诉参展厂商,您家的器材是靠 HRS 音响架才变好听,不被拖出去打三十大板才怪。 抱歉,这是我真实面对的「震撼教育」,我从来没有想过,音响架可以为音响系统带来如此大的提升,就像我听 Wilson Audio Acoustic Diode 脚钉的时候,也从来没想过换个脚钉,可以让声音有这么明显的进步,而且,我这次听的只是入门款的 RXR,往上还有 VXR、MXR,真不敢想象顶尖的 HRS 音响架,究竟还能提升到什么样的境界。 制振专业工程师创业 话说 HRS 这家公司,由总工程师 Michael Latvis 于 1999年创立,HRS 代表「Harmonic Resolution Systems」的缩写,在创业之前, Michael Latvis 在专业工程领域累积了二十多年工作经验,拥有六项有关振动与隔离的美国专利技术,综合这些经验与专利技术,开发出 HRS 独有的复合材料与结构。 在原厂介绍的影片当中,Michael Latives 并没有吹嘘自己家的音响架有多好,而是平铺直叙地讲解设计理念,除了独特与专利的材料和结构,HRS 还非常重视音响架的扩充性,可以依照需求,逐步增加层架,让音响玩家的投资不会浪费,而 Michael Latvis 在影片当中提到,他工作最大的满足,是听到消费者告诉他,换上 HSR 音响架之后,让听音乐的乐趣大幅提升,不断回味自己的音乐收藏,虽然国际旅行可能还要等好一段时间,可是我如果有机会见到 Michael Lativs,我想对他说一样的话:HSR 是我听过升级效果最神奇的音响架,也改变了我对音响架的思考。 道理与音响线材相通 讲起振动对音响系统的影响,对音响迷应该是理所当然的常识,不然怎么会有那么多避振垫材与调音配件?至于音响架可以用来调音的理论,与音响线材的道理相同,以线材来说,空气中到处都是看不见的 EMI 与 RFI 干扰(手机搜寻一下,就知道周围有多少无线基地台),所以线材需要隔离这些无形的电波噪讯干扰。 音响架也是如此,各种振动无所不在,家中有各种产生振动的来源,象是冷气、冰箱、抽水马达,都会产生振动,传导到建筑物楼板,音响器材工作的时候同时产生各种振动,不管是 CD 唱盘转动,或是变压器的振动,更不用说我们听到的音乐,本来就是声波振动,这些都是无所不在「看不见」的振动,既然我们会计较无形 EMI、RFI 对音响线材的影响,但为什么较少重视无形的振动,对整个音响系统带来的影响?   同时解决质量、阻尼、隔离与机械接地四大问题 问题是,音响架有什么高深的学问,可以有系统地解决振动的影响?根据 HRS 的说法,他们认为有四件事情是音响架的关键技术,分别是质量、阻尼、隔离与机械接地,而这四件事情无法单独解决振动,而必须面面俱到,任何单一面向的处理,只能解决部份问题,无法彻底。这个道理与音响线材相似,线材的隔离、屏蔽、绝缘......早就是老生常谈,每个部分都重要,都要想办法做好。 所以 HRS 针对阻尼,开发了独家的复合材料;为了提升质量并强化刚性,他们从实心铝合金直接车制音响架组件,并针对隔离与(机械)接地,开发出各种脚钉与脚垫,把质量、阻尼、隔离与(机械)接地,四个部分一起处理,就是 HRS 的技术内涵。 讲起来简单吧?唉,可真难? 光是 RXR 的侧板,就使用了木头、航天铝合金与 HRS 自家 Polymer 塑料阻尼,知道这些材料也没用,内中的比例、配方与结构,可不知道花了 HRS 多少时间研究,那是他们的技术秘密。还有,光是从 HRS 原厂透露的影片,可以看出组装大量采用人工,品管也靠人工,象是螺丝孔的精确度,就必须一个个手动测量,详实纪录,严格控制质量,还要有周全的后勤,将重量级的音响架与隔离避振板,安全地运送到客户端,在影片中透露的讯息,是 HRS 二十多年来的工作日常。 音响架与隔离避震板要分开购买 送来 U-Audio 的 RXR 音响架,其实分为两个部分,RXR 只是音响架,隔离避振板 R3X 要另外购买。RXR 音响架又分为 1719 与 1921,差别在于面积,1719 代表 17 x 19 平方英吋,等于 58.4 x 43.2 平方公分,而 1921 是 19 x 21 平方英吋,等于 63.5 x 48.3 平方公分,而这两款型号后面还有 1V、3V、4V、5V,代表音响架有几层,像我试用的 RXR-1921 3V,就是三层音响架。 原厂标准外观是枫木色,黑色涂装要另外加价,根据 HRS 原厂说明书,RXR-3V 每一层的承载重量最高是 200 磅,换算过来是 90.7 公斤,三层加起来的最大负重是 600 磅,等于 272.1 公斤,应对大多数器材可说绰绰有余。 模块可以横向扩充 RXR 两侧支撑架壮硕,落地有 4 个脚钉,承载中央的重量,底座另有 4 个脚钉,整座 RXR 音响架,总共 8 个尖锥脚钉落地,尖锥做机械接地,同时可微调音响架水平,未来如果单座 RXR 不够用,可以横向扩充,增加中央支撑架与层架,变成双座 RXR 或三座 RXR。不过要注意的是,RXR 是 HRS 的入门系列,横向扩充没有问题,可是无法垂直扩充,不像 SXR 或 VXR,可以上下左右,自由扩充。 RXR 三层架的层板,中央镂空,前后各有金属板,用来承载 HRS 隔离避振板。这里好玩了,HRS 有三种等级的隔离避振板,入门款是 E1,进阶有 R3X,还有更高阶的 S3 与 M3X2,组合搭配相当有弹性。 隔离避振板很有学问 代理商送来的是进阶版的 R3X 隔离避振板,边框是铝合金,中央层板的材料,我用手指轻敲,实在猜不出是什么材料,还好 HRS 原厂有 3D 剖面图,原来层板中央有核心层,是高阻尼非谐振材料,在核心外层以 HRS 独家纤维复合材料,以高压与核心层结合,形成一块密度很高的层板,而层板表面还加上防刮涂层,比较不容易刮伤,让层板耐久如新。 在复合材料层板底下有 4 个大型橡胶避振脚,HRS 称之为 Boradband Isolation Footer,其有效作用频宽为 20 Hz ~ 40 kHz,避振脚中央用一根螺丝锁定在层板上,可是橡胶避振脚并没有接触层板,中间有空隙,用手触碰时,橡胶避振脚会晃动,而且,当 R3X 摆放在 RXR 音响架上面时,轻轻碰触摆在上面的机器,R3X 也会产生晃动,而不是硬固定在 RXR 上面。 可以推论 HRS 同时处理质量、阻尼、隔离、机械接地的道理了:RXR 用 8 个尖锥落地,做为整个音响架的机械接地,尖锥可以降低由地面回传的振动,而 RXR 音响架的重量,提供抑制振动的质量基础,并利用木头、金属与避振阻尼复合材料,抑制振动,而摆放在 RXR 上面的 R3X 隔离避振板,靠 Broadband Isolation Footer 橡胶脚避振,而且不与层板接触,彼此接触的点缩小到一根螺丝的面积,产生隔离效果,减少音响器材工作的振动传导,也避免音响架的振动回传。   避振隔离板有四种承重规格 Broadband Isolation Footer 还有玄机,外观看起来都一样,可是却有 4 种规格,以 R3X-1921 来说,原厂有小圆点记号贴纸标示,有黄、红、绿、蓝 4 种规格,差别在于乘载重量,我试听的版本是红色与绿色混搭,红色用在比较轻的前级或数位讯源,绿色就给后级用。   为什么要有四种规格的 Broadband Isolation Footer?因为橡胶脚的阻尼弹性,有其工作范围的限制,超过重量范围,橡胶脚压得太紧,避振的效果就会受到影响,如果只做一种规格,拉高承重力,遇到轻的器材,橡胶脚可能因为硬度太高,下压力不够,避振效果出不来。   这道理类似汽车的悬吊设计,如果只有一种规格,很难对应各种路况,所以才会出现可变气压悬吊,阻尼强度可变化,而 Broadband Isolation Footer 也是如此,针对不同的承载负重,提供 4 种规格,对应不同重量的器材,选购时要注意,依照原厂设定的重量承载范围,指定适用的 R3X 隔离避振板。 注意外面仿冒品不少 从 RXR 与 R3X 的细部规格介绍,您就知道,HRS 这家公司的功力深厚,音响架外观看起来没有什么特别伟大的地方,可是内中的技术含金量极高,细部搭配的规格差异,还有弹性扩充的模块,这些都是 HRS 保障音响投资的用心,希望他们家的音响架可以陪伴您一辈子。 可是,也因为越来越多 Hi End 顶尖品牌,纷纷采用 HRS 音响架参加国际音响展,加上 HRS 的价格相当高,引来许多仿冒品,我就曾经看过没有打上 Logo 的仿造品,铝合金 CNC 切割出相同的形状,可是却没有那些独特的复合材料阻尼,单纯就是外观很像,网络上也能搜寻到价格便宜很多的类似产品,但那些是山寨货,不是原厂真货,既然有心想要买 HRS,就别玩仿冒品,更何况 HRS 还有许多搭配的细节要注意,找正式代理商选购,音响投资才有保障。 此外,HRS 公司货的原始购买者,也就是第一手用家,享有五年保固,服务包括 Broadband Isolation Footer 可免费更换一次,所以,如果您在五年之内更换器材,需要承重更高的规格,便可享受这项服务。 从 Full HD 进化到 4K 听 RXR 搭配 R3X 的心得是什么?讲得直白,就像从 Full HD 进化到 4K,音乐的画面没有改变,可是音乐的景深、音场的空间感、乐器的形体聚焦、细节,全面提升。过去使用尖锥、磁浮、陶瓷珠调音,多半是部分提升,细节多了,可能低频瘦了,某些地方还要用木头来补,这也是玩音响的乐趣之一,可是 RXR 加上 R3X,却是全面性的进步,而其变化之大,简直令人难以置信,我从来没有遇过换音响架,可以有这么明显的提升效果。 试听 RXR 与 R3X 的时候,用的是 Wilson Audio Alexia 2 音箱,而且音箱已经就定位,换上 Acoustic Diode 脚钉,再加上 RXR 与 R3X,整个音乐背景变的漆黑宁静,效果就象是帮整个音响系统加上抗噪,因为音乐背景的噪讯变得很低,音像定位全都变得更为立体浮凸。 听 「Piazzolla For Two」第一轨的「Historie du Tango」,单纯的吉他与长笛合奏,音场背景又深又沉,让两件乐器的形体刻画,更具有立体感,长笛吹奏的口唇变化展现出来音色的变化,还有吉他拨奏的音符颗粒,这录音我熟悉得很,可是加上了 RXR 与 R3X,音乐鲜活的面貌,让人听见了录音新鲜的面貌。 音乐背景宁静度大增 可是,除了音场变得深邃、音乐背景明显变得安静,Alexia 2 的音质音色,却依然维持原貌,中低频段富有充沛的能量与重量感,中频有着良好的厚度与密度,中高频则开阔轻松,RXR 与 R3X 并没有让我感觉到中频变厚、低频变多,或是高频更强的变化,依然是我熟悉的 Alexia 2,而最明显的差异,就是音乐背景宁静度大增。 音乐背景宁静度更好,代表音乐重播时的噪讯更低,少了噪讯,聆听的专注力更容易集中,能够更加专注在音乐上面,享受音乐的喜悦感更高,象是帕尔曼的「电影情缘」,听电影「女人香」的主题曲,也是热情的探戈,音乐开场就是精彩热情的小提琴独奏,过去我总觉得帕尔曼的拉奏油光水滑,柔情似水,好听归好听,可是妖艳的热情淡了些,但是加上了 RXR 与 R3X,帕尔曼的小提琴声线凝聚更紧致,指尖的变化更丰富,右手正反运弓的音色变化更鲜明,柔软的探戈更显软嫩,拔尖的张力则更为强悍,乐团应和小提琴的力道层次变化更为丰富,原来我会喜欢这张唱片不是没有原因的,可是为什么以前听的时候,没有这次这么兴奋?因为 RXR 与 R3X 吗?答案似乎就是如此。 只搬动顶层器材做比较 虽然试听时音箱用的都是 Alexia 2,但是器材却换了两套,一套是 D'Agostino Momentum HD 前级与 M400 单声道后级,另一套是 VTL 7.5 III 前级与 S400 II 后级,有晶体机,也有真空管机,数位讯源也有两套,分别是 YBA CDT 450 与 Merging NADAC 与 EMM Labs TX2 转盘与 DA2 DAC。因为前后级都是大家伙,一个人很难搞定,所以,摆在下面两层的 M400 单声道后级,或是 VTL 7.5 III 前级,我没有搬动比较,只有动顶层的器材。 下层放前级或后级,顶层放什么?当然是转盘,换 CD 方便,不必弯腰,而且机器相对较轻,搬动比较容易,我用马友友的「Bach Trio」来比较,这张专辑在旧农场谷仓改建的录音室录制,录音空间感相当开阔,当 EMM Labs TX2 转盘摆在顶层来听,录音的空间感通透宽松,三件乐器的位置清晰,晶晶亮亮的曼陀铃偏左,大提琴偏右,中间则是饱满低沉的低音大提琴,三件乐器交互独奏,也互相装饰,堆栈出巴哈音乐的对位之美,可是当我把 R3X 卸下来,直接把 TX2 摆在 RXR 顶层,那种音乐背景宁静度大幅提升,音像呈现鲜活浮凸的感受,就大打折扣了。 两者配套使用效果最好 看来,RXR 与 R3X 得要配套使用,两者的效果是互补的,可是,哪一个影响比较大?我一样用「Bach Trio」来试,把 TX2 摆在地上,BWV 530 再听一次,果然,TX2 摆在地上,音乐背景宁静深邃的效果差了很多,音像的空间立体感也变得逊色,音场变得比较平面,这是与 TX2 摆在 RXR 与 R3X 上面的差异。 再来,我把顶层红色记号的 R3X 摆在地上,将 TX2 放上去,神奇的音场宁静度与音像鲜活表现,增色不少,可是好像又少了什么?所以,我再一次让 RXR 与 R3X 合体,让 TX2 归位,果然,RXR 与 R3X 合体之后发挥的加乘效果,才是 HRS 完整的振动抑制解决方案,那种音乐背景的宁静感,让听音乐的心情跟着静了下来,更能专注在音符流转的细微之处,品味每一处音乐释放的真挚情感。 享受一个人的音乐时光 RXR 与 R3X 送来 U-Audio 之后,我就成了办公室最后一个下班关门的人,等大家都离开办公室了,留下享受一个人的音乐时光。机器热一天了,早已进入最佳状态,下班时间的忙碌纷扰,与我无关,回味着年轻时爱听的「Dark Side of the Moon」,在当年纯模拟时代,可以用音控台做出声音满场跑的效果,真是佩服录音师神乎其技的混音功力,又象是听 Guns N' Roses 的「Appetite For Distruction」,虽然是摇滚经典,可是录音加料加得重,用顶尖的音响来听可都现形了,但那是摇滚粗犷的面貌,依然听得开心。 换上马勒,那更是享受,听伯恩斯坦指挥阿姆斯特丹皇家大会堂的「马勒第一号交响曲」,第一乐章空灵深远的开场,加上 RXR 与 R3X,彷彿置身音乐厅的气氛浓厚,远方号角的呼唤,从音场深远处浮现,对比木管更近的位置,那是马勒刻意营造的音乐场景,音乐由静而动,大提琴展开「清晨走过原野」的主体,木管与弦乐群逐渐加入,音量逐渐放大,彷彿旅人由远方走近的画面感,写实又写意,加上 RXR 与 R3X,音乐没变,可是音乐背景更安静了,衬托每一颗音符更为清晰通透,音场变得更宽阔了,拉开更为自然的录音空间感,乐团声部分布与层次感,都一起提升,更容易让听得入神,融入马勒的音乐世界当中。 或许可以从 R3X 玩起 投降了,真想把 RXR 与 R3X 留下来,可是这不像买 Acoustic Diode,价格高很多啊!编辑部不久前才买了 EAR 868 PL 前级与 509 II 后级,今年的预算早已透支,我虽然说 HRS 的音响架近乎「神效」,可是价格不便宜,这大概是唯一的缺点吧。 我相信很多人也会因为价格却步,可是在试听的过程中,我尝试只用 R3X 隔离避振板,其实效果就很不错,当然比不上 RXR 与 R3X 合体,但已经是明显有效的进步,我想,或许可以先买一块 R3X,当作试听器材的标准搭配,至于整套 RXR 加上 3 块 R3X,编辑部可得多存点钱,挤出预算才能肖想,而这次震撼教育,让我学到音响架的重要性,往后可要多做点功课了。 器材规格 HRS RXR-1921-3V 型式:音响架 分层:三层架 尺寸:63.5 x 48.3 x 137.2 公分(W x D x H) HRS R3X-1921 型式:隔离避振板 承重范围:黄(0~13.8 公斤)、红(13.9~25.1 公斤)、绿(25.2~43.3 公斤)、蓝(43.4~68公斤) 尺寸:53.3 x 48.3 x 7.6 公分(W x D x H)

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  • 索尼SONY VPL-GTZ380 4K SXRD激光投影机评测

    性能 5 功能 5 易用性 4 价值 4.5 优点 SDR和HDR的高亮很出色 与其亮度等级相比,具有世界级的对比度 100%的DCI-P3色域,无滤镜 三芯片式LCoS原生4K架构 缺点 没有用于商业安装的板载边缘融合功能 平淡无奇的遥控器,至少现在是 “如果您非要问的话......”,那就是价格了 我们的看法 【HD199影音新时代网 评测】用于家庭影院和商业大型场地的索尼新款旗舰投影机(10000流明)价格十分高昂,但看了令人惊叹的SDR和HDR 图像后,你会发现它物有所值。 自 2020 年年中以来,索尼几乎完全更新了其基于 LCoS 的 4K SXRD 家庭影院投影机系列,其中包括索尼 B2B 部门最初为商业市场发布的一款新的 10,000 流明旗舰产品。VPL-GTZ380 不同于之前的任何 SXRD 投影仪,为其开发的最先进的技术在不同程度上被下放到创建索尼振兴的2021 4K SXRD系列,包括基于灯泡的VPL-VW325ES和VPL-VW598,以及激光驱动的VPL-VW798和VPL-VW898。只有索尼之前的旗舰产品——5000流明的VPL-VW5000ES,目前仍未进行更新。 正如我最近对VPL-VW325ES的评测一样,我将介绍VPL-GTZ380的关键技术。但我首先必须承认它的价格确实创了新高:在添加三个可选镜头中任意一个之前,价格为80000美元。当然,对于那些需要巨大的、色彩高度准确的、高对比度的图像的企业、教育、博物馆、模拟和娱乐机构来说,只需要工作一天便可赚下这笔钱。同理,对于那些富裕的家庭影院爱好者来说也是如此,他们在投影机上的花费和在豪华SUV上的花费一样多。 特点 一些关键的硬件和软件的改进使GTZ380成为可能。首先是全新的 0.74 英寸的SXRD原生4096×2160 4K成像芯片,目前仅在该型号中使用,采用最新的液晶材料配方,可在 10000 流明的高额定亮度下提供稳定性。与所有SXRD投影机一样,GTZ380采用了3 芯片RGB架构,因此您可以获得同等的白色和彩色亮度,并且不受大多数单芯片投影机中的连续色轮导致的彩虹伪影的影响。新的面板与液体冷却系统、激光引擎中的专有荧光轮(有一个为有效释放热量而设计的螺旋鳍),以及流线型内部气流相匹配。所有这些都有助于实现39分贝的相对较低的噪音等级,并减少了占地面积,但这仍然是一台尺寸为22.1 × 10.3 × 29.9英寸、重量为112磅(不包括镜头)的大型投影机。它跟其它在这个亮度级别或相近的3芯片主力机型相比是有竞争力的,但与最新一代针对传统大型场所商业应用的“紧凑型”10000流明投影机相比,要大得多,重得多(在某些情况下,重量是其两倍以上)。  索尼SXRD芯片的一个横截面(图片来源:索尼) 光引擎采用了巧妙的三色激光系统,由两个不同波长的蓝色激光和一个红色激光组成。其中一个蓝色激光器专门用于直接再现深蓝色,而第二个激光器则通过一个荧光轮用于其余的蓝色、绿色和红色波长。专用的红色激光器增强了深红色的效果。最终效果是VPL-GTZ380可以在其10000流明的亮度下为HDR10或HLG HDR内容实现100%的DCI-P3色域,而不需要任何破坏亮度的色彩过滤器。激光引擎的其它典型优势是:在额定亮度下的半衰期为20000小时,无需更换灯泡,比灯泡具有更高的亮度和色彩稳定性,而且开机和关机都非常快。在输入一个实时信号的情况下,从开机到屏幕出现图像的时间为27秒。在断电时,图像立即变暗,并且只需要大约6秒钟的时间就能完全关闭。   索尼VPL-GTZ380使用三种激光——红色用于深红色,一种蓝色用于深蓝色,另一种蓝色通过荧光轮以识别蓝色、红色以及绿色。(图片来源:索尼) 该投影机的高级视频处理功能帮助改进了其它一些关键的画质。基于索尼高端电视中使用的X1处理器,推出了一款名为“X1 for projector”的新型高性能芯片,已被引入到所有新的索尼机型中。只有顶级的GTZ380提供了X1 Ultimate for projector版本。   X1 Ultimate for projector芯片只在索尼的VPL-GTZ380投影机中使用。 正如我们在对VW325ES的评测中所解释的那样,用于投影机的X1处理器在整个产品线中用于实现多个新的或改进的功能,最显著的是动态HDR增强器(Dynamic HDR Enhancer)和超分辨率真实创作(Super Resolution Reality Creation),尽管这些功能被Ultimate 处理器以下述方式进一步增强或添加。 动态 HDR 增强器。这种对索尼 HDR 色调映射方案的动态逐帧增强可即时分析信号并应用三种改进的任何一种或全部,以实现更明亮的高亮、更准确的高亮饱和度和更深的黑色;即更宽的动态范围。索尼称,新的处理方法提供了比以前更高程度的分析,基本上将场景解析为更精细的明暗层次,然后它可以作出反应。在具有突出高亮的黑暗场景中——例如,黑暗景观上的满月——动态HDR增强器将使用激光调制、投影机的动态光圈或两者的组合来调暗光源并加深夜空中最黑暗部分的黑色水平。激光可以快速有效地降低整体亮度,而光圈则有助于减少光散射,以获得比单独使用激光更深的黑色。同时,应用像素级的信号处理来增强高亮,例如月亮或星星。 在光谱的另一端,在有可能破坏高光并导致最亮区域周围细节丢失(可能是日落)的明亮场景中,系统将根据需要应用相同的元素来调整整体光源,并且调暗图像中最亮区域的特定像素以防止过饱和。 索尼的动态HDR增强技术查看每一帧视频,然后应用机械光圈调整和/或激光调制(如果可用)的组合来加深黑色,同时通过信号处理驱动更亮的高亮。(图片来源:索尼) 正是在这最后一点上,索尼的HDR理念有时与其它投影机品牌的理念不一致。索尼向评测者明确表示,它从创作者的角度来处理HDR,试图尽可能接近人们在索尼BVM-HX310 1000尼特专业HDR母版显示器(被好莱坞后期制作界广泛使用)上可能看到的图像。这导致了一种激进的方法,在调整图像的其余部分以获得最佳对比度的同时,故意消除太亮、过饱和的高光。其它制造商通常允许更大的范围,以牺牲过饱和度和细节损失为代价提供更明亮、更内在的高光。 尽管索尼的方法确实试图模仿用于平板电脑的HDR10的ST2084 EOTF规格,但对于如何应用色调映射以将当前HDR内容中发现的1000-4000尼特峰值适应家庭影院投影机并没有固定的标准,家庭影院投影机通常最大程度低于 150 尼特。因此,每个制造商都可以按照他们认为合适的方式来设计。喜欢什么,或者认为什么是“正确的”,取决于您是用户。对于10000流明的VPL-GTZ380,我们从一个比典型的HDR投影机更明亮的光源开始,这为组合增加了另一个迷人的元素。但是,由于基于对象的HDR Remaster,这种额外的提升也得到了特别好的管理,这是更强大的X1 Ultimate处理器所独有的另一个功能。索尼其它型号的动态HDR增强器将视频的每一帧作为一个整体进行分析,而基于对象的 HDR Remaster能够分析和调整每一帧中单个对象的颜色和对比度,以便更精确地控制光线。GTZ380还增加了一个名为“数字对比度优化器”(Digital Contrast Optimizer)的功能,可补偿低亮度细节,以保持黑色电平并增强整体对比度。 基于对象的超分辨率真实创作。真实创作是索尼多年来一直应用于其电视和投影机中的缩放和降噪引擎的名称;这是由X1 Ultimate处理器提供的最大最强的版本。从技术上讲,该系统实时查看输入信号并应用一种模式识别算法,将图像中的对象与现在建立了10多年的数据库中的对象进行比较。因此,它可以更好地将真实内容与可以消除的噪音区分开来,还可以智能地锐化所识别的对象,无论是女人还是男人的脸、一件格子衬衫、一棵树或其它东西。X1 for Projector和X1 Ultimate for Projector芯片提供的额外处理据说可以为非常精细的物体(如头发、织物纹理等)提供更好的检测和分辨率。然而,GTZ380中的X1 Ultimate芯片允许投影机每帧识别和处理比常规X1投影机处理器更多的对象,并提供双数据库处理以及用于噪声抑制和图像缩放的单独数据库。因此,“基于对象”是索尼其它投影机的这一功能所不具备的。 索尼的数字真实创作技术使用模式识别从多年开发并定期更新的数据库中识别对象。(图片来源:索尼) 除了新处理器带来的改进之外,索尼还在GTZ380中引入了早期的功能,这些功能有助于其实现高性能。目前市面上的两款镜头都是顶级的ARC-F型号(全范围清晰对焦),该型号采用 15 组 18 片全玻璃镜片,包括一个昂贵的大直径非球面前镜片,以及前置的浮动镜头组架构,据说它可以进一步提高对焦效果。VPLL-Z8014型号(8000美元)具有1.95倍的变焦,投射比为1.40-2.73:1,图像尺寸范围为对角线60至600英寸(50英尺);它可以从大约21.5至42.5英尺的距离投射200英寸的16:9图像。VPLL-Z8008(14000美元)是应我的要求提供的,以适应我们的小型视频/测试工作室,具有1.27倍的变焦,投射比为0.8-1.02:1,可处理对角线60至1200英寸(100英尺)的图像,并在大约12.5至16英尺的距离上投射同样的200英寸图像。您可以用ProjectorCentral的Sony VPL-GTZ380投射计算器查看不同图像尺寸或纵横比的投射距离。第三个中变焦镜头NAV-Z1014(16000美元)将很快添加,并将提供1.0-1.4:1的投射比。所有镜头都完全电动,用于对焦、变焦以及根据镜头而变化的大量镜头移位:Z8014为±80%垂直/±31%水平;Z8008为±50%垂直/±18%水平;而即将推出的Z1014为±50%垂直。如果您需要在商业应用中更换镜头,或者在2.35:1的宽屏上播放宽屏电影或16:9的广播内容时,需要使用镜头存储器来实现恒定图像高度(CIH)。(该投影机还可容纳1.24倍和1.32倍变形镜头以达到相同的目的)。 这些镜头得到了索尼数字聚焦优化器功能的进一步帮助。与中心相比,所有的镜头,即使是这些非常精细的ARC-F镜头,在图像远角处的锐度都会适度下降。数字聚焦优化器应用视频处理,以电子方式校正这种预期的退化,并在屏幕边缘获得更好的效果。 其它一些值得注意的特点和功能增加了VPL-GTZ380在索尼所针对的不同应用中的灵活性。首先,16000:1的额定原生对比度使其适用于黑暗房间或明亮房间,这也是该型号在商业/B2B和家庭影院投影机系列中都处于领先地位的原因。对于消费类视频游戏播放或用作模拟投影仪,它提供与其他索尼投影仪相同的输入延迟减少菜单选项,在这种情况下,在 4K/60 Hz 下将输入延迟降低到测量的 21.5 毫秒。对于电子竞技赛事或模拟工作,可以获得支持4K/120Hz信号的许可,该投影机可以以完整的RGB 4:4:4、10位色彩分辨率再现这些信号。GTZ380可以配备夜视镜进行模拟训练,据说这可以很好地利用额外的红外激光。而随着120Hz的升级,该投影机还可以支持双4K/60Hz的3D信号,用于工业设计或研究中的虚拟现实应用。 尽管没有像许多高流明商用投影机那样的用于图像混合或投影机堆叠的板载设施,但机箱顶部和底部常见的四角安装布局是为了适应使用第三方软件解决方案的堆叠。索尼称,SXRD 芯片的深邃的原生黑色有助于消除大型穹顶、天文馆或巨型展览屏幕上的投影仪的条带问题。 投影机侧面板上支持的连接包括一对HDMI 2.0b端口(HDCP 2.3)、一对DisplayPort端子、用于控制的RS-232C和3.5毫米IR输入和输出、用于外置发射器的3D同步输出(与索尼的传统家庭影院投影机不同,这是任何3D观看所必需的功能)、一对3.5毫米12V触发端子,以及一个严格用于固件更新的USB-A。一对BNC同步输入/输出连接器对于此投影机无效。尽管索尼没有提供自己的远程控制/集合控制软件(就像今天一些竞争对手的大型商业投影机所吹嘘的那样),但有一个RJ45端口允许连接到有线局域网,通过网络浏览器查看连接状态,或与第三方控制软件一起使用,包括ADCP、AMX、Crestron RoomView、Control4或数字标牌控制器。 交流电源的插座可容纳220伏的电线。投影机可以用适配器电线在110伏电压下运行,但亮度明显降低。在我的评测中,我使用了索尼提供的110-220伏的转换器,并且在20安培的电路上长时间运行它没有任何问题。最后,索尼很贴心地为终端面板提供了微妙的LED照明,可以通过开关打开/关闭。 如果说VPL-GTZ380在开箱后有什么地方没有给我留下印象,那就是普通的遥控器。这是一款相当普通的7英寸无背光的白色塑料制品,乍一看,它与一款售价超过8万美元的最先进的投影机毫无关联——尤其是因为索尼的家庭影院型号多年来一直都提供我见过的最好的遥控器,可以直接进行很多有意义的图像调整。在评测过程中我并不知道,但幸运的是,对于购买者来说,该公司确实计划从今年12月开始也为投影机提供其传统家庭影院遥控器的版本。同时,客户可以通过直接向索尼询问获得该遥控器。 尽管如此,我还是提醒自己这是一台商用投影机,并开始欣赏这个既周到又简单的专业遥控器。除了电源开/关,还有大多数输入的直接访问按钮,一个菜单按钮和4向键盘,用于对焦、变焦和移位的专用电动镜头控件,一个用于访问镜头位置存储的按钮,以及对少数关键图像调整的直接访问按钮。其中包括亮度、对比度、激光输出、MotionFlow插帧值、真实创作设置,以及对比度增强器按钮(可访问SDR和HDR的该功能版本)。遥控器还有一个滑块,可提供四种IR模式中的任何一种,因此在多投影机安装中,您可以将其设置为最多只能操作四台投影机中的一台。底部有一个3.5毫米的IR输出,可与投影机的IR输入进行长距离的有线连接。缺少的是索尼家庭影院遥控器上用于所有不同的颜色预设的直接访问按钮,对于一位评测者来说,这是非常遗憾的。甚至没有一个按钮可以让我在不必先访问菜单的情况下循环切换多种模式。但同样,这一点在现有的家庭影院遥控器中得到了解决。 性能 色彩模式。需要指出的是,尽管VPL-GTZ380是作为商用投影机出售的,但它几乎与索尼的家庭影院型号共享其所有的基因,而与该公司面向高等教育、博物馆和演示市场的更传统的LCD商务投影机几乎没有任何关系。它没有您可能会看到并认为仅适用于电子表格的具有蓝绿色调特征的高亮度画面模式,也没有用于在医学院教室中查看 X 射线的 DICOM 模拟模式(尽管索尼的预设在这方面往往比许多品牌更温和、准确)。在大多数方面,这是一款经典的索尼SXRD家庭影院投影机,专为许多商业应用中高环境光所需的明亮输出而设计,或者在黑暗房间的大屏幕上提供强大、逼真的观看体验,可用于模拟或电影演示。ProjectorCentral的数据库目前显示的几个10000流明的激光型号(包括一些像素转换的4K设备)的售价都低于25000美元,所以很明显索尼的这款产品只适用于要求最苛刻的图像关键应用。 我还应该说明我的测试是在一个很小的(对该投影机而言)110英寸对角线、16:9的哑光白色屏幕(增益为1.3)上进行的,因为我们的设施规模不大,无法支持在商业环境或大型定制家庭影院或放映室中可能遇到的200英寸或更大的屏幕。在某种程度上,这就好比买了一辆法拉利在城里跑,却从不打开油门。也就是说,我在黑暗和明亮的条件下试验了GTZ380,发现它的动态余量加上前面提到的家庭影院的基因,提供了一种独特的体验,尽管图像尺寸不大。 GTZ380有10个校准的图像预设,分别是Cinema Film 1、Cinema Film 2、Cinema Digital、Reference、TV、Photo、Game、Bright Cinema和Bright TV。另外三种可自定义的用户模式开始时与参考模式相同。与索尼的家庭影院投影机一样,当遇到HDR信号时,这些模式中的每一种都会进入自己的HDR10或HLG版本。所提供的图像模式在名称上与我在VPL-VW325ES上发现的那些模式相同,但额外的Cinema Digital除外,手册中将其描述为“图像质量适合再现数字影院般的图像质量,接近DCI规范”。   正如我在VW325ES上发现的那样,参考模式实际上是GTZ380上最明亮的色彩模式,它为1080p SDR内容提供了令人惊叹和准确的图像,与经典的D65、BT.709、2.2伽玛目标相比,测量结果非常好。使用Portrait Displays的Calman Ultimate软件、Xrite i1Pro2分光辐射计和Murideo Six-G信号发生器进行的测量表明,灰度在所有亮度水平(100%白色除外)上都表现出完美的D65(6500K)色温,且DeltaE低于3。绿色略微过量,蓝色和红色不足,但仍然只测量了大约5个DeltaE,这很容易通过2点增益和偏置色温调整来校正。(DeltaE描述了灰度色调或颜色的精确程度;人们认为DeltaE等于或小于3(有人说等于或小于4)即是完美无瑕。 定义色彩空间的主色和次色的色点的DeltaE都远低于3——包括蓝色,这在我使用激光投影机的经验中是不常见的。我们评测的最常见的型号,有一个单一的蓝色激光器和荧光轮,往往显示过饱和和偏离色调的蓝色,略微偏向品红色,并且不容易校正。我用颜色校正软件对红色和黄色做了一点调整,使它们的DE值更接近其他的颜色,但它们都远低于3,这实在是一个毫无意义的练习。作为全面校准和主观调整的一部分,我还大幅调低了投影机的激光输出设置,如下所述。 我提到过,参考模式是投影机总体上最亮的模式。我在DCI-4K 4096×2160信号下测量了9020 ANSI流明,并将光输出调至最大,比规格低10%左右,并且在可接受的20%的公差范围内。 因此,这种模式的参考HDR版本可能是HDR观看的最佳候选者,但与其他新的索尼投影机一样,它锁定了设置的四个动态HDR增强器功能(关闭、低、中、高)的使用,否则就会允许对HDR内容进行大量色调映射调整。顺便说一句,我确实使用 4K HDR 信号在该模式下测量了投影机的色彩量,得到了102.4%的DCI-P3色彩空间,69.3%的BT.2020,以及152.8%的BT.709。 在屏幕左侧可以看到BT.709、DCI-P3和BT.2020色彩空间的色彩体积覆盖率,这是用Portrait Displays的Calman校准软件测量的。 经过一些实验后,我选择了Cinema Digital模式来观看HDR,将色温从默认的“DCI”设置(表现出适度的绿色色偏)改为更中性/温暖的D65设置。从那以后,我只根据内容进行了主观调整,主要是动态HDR增强器,有时是光输出设置。与我之前评测的VW325ES一样,在单独的HDR设置菜单中也有一个“HDR参考”设置,它提供了索尼工程师最喜欢的色调图,并保证不会使高光部分过度饱和。我使用了自动选项,在这种模式下,默认为标准的HDR10设置,并且仍然允许使用动态HDR增强器菜单。 大多数时候,我将激光光输出设置为HDR的默认位置80,结果在相对较小的1.3增益哑光白屏上的白色测量峰值为528尼特。我不想在这里做过多的暗示,但这种光输出带来的HDR投影体验与我在家庭影院或商业影院(甚至是高性能的杜比影院)中看到的完全不同。这让我看得头晕目眩。 虽然我认为VPL-GTZ380的独特之处在灯光打开时在很大程度上被浪费了,但它有足够的亮度可以在合理的图像大小下穿透大多数高环境光的观看环境。我主要使用明亮的影院模式及其默认的Gamma 7伽马校正设置,在一个明亮的房间里观看,尽管它有高达 10000 流明的规格,但我绝对推荐使用抗光幕。 在明亮的房间观看SDR图像。当室内灯光打开时,我们的视频/测试工作室为投影机带来了巨大的环境光挑战,这与商业会议室投影机的现实相差无几。事实上,这个空间是一个经过改造的会议室。它没有窗户,但有两组刺眼的白色LED吸顶灯,其中一组有三盏灯,从大约4英尺外投射到屏幕墙。这对投影图像来说绝对是残酷的,特别是当用粗糙的白色屏幕观看时。 也就是说,VPL-GTZ380在其明亮的影院模式下提供了卓越的亮度;当激光光输出从80调到最大位置时更是如此。我在白色屏幕上观看了一些SDR蓝光片,发现投影机对明亮场景和明暗混合的场景处理得相当好,但由于打孔设置导致的较高黑电平,使得对比度的损失变得更加明显。总的来说,黑暗场景自然更难跟上。但说实话,我不认为有人会在如此苛刻的环境中使用这台投影机,并用如此强大的灯光来冲击屏幕。我在使用更温和的灯光(相当于一盏指向天花板的落地灯)时得到了更好的效果,该灯光仍然很好地照亮了房间,反射的光线足以让人阅读。 索尼最近在纽约市的一个展示厅展示了VPL-GTZ380,在一个高天花板的大房间里使用140英寸Screen Innovations的哑光白屏,房间里灯光零星但充足,它展示了令人惊讶的明亮和高对比度的图像。在我们的演播室里,光线比较刺眼,换上我们的110英寸Elite CineGrey 3D 1.2增益的 ALR银幕,图像质量大大提升。在保留亮度的同时,大大加深了黑色并提高了对比度。在观看《黑衣人3》的蓝光片时,我对MIB特工的西装在MIB总部令人瞠目的白色背景下的黑暗渲染印象深刻。毫无疑问,您可以将这台投影机与合适的抗光幕配合使用,可以作为宽敞的家庭房间的日常电视使用,也可以用于10000流明投影机的大多数传统商业应用场景。 索尼出色的对比度与抗光幕相结合,让身穿黑色西装的黑衣人在总部白色内饰的衬托下显得格外醒目。(图片来源:索尼影业) 在暗室中观看SDR图像。在进行校准之前,投影机在其参考模式下在我们的110英寸/1.3增益屏幕上非常亮。其开箱即用的激光光输出设置为80(在范围为100的情况下),它在屏幕外测得182 ft-L或625尼特。很难描述这有多强大,更不用说随着时间的推移可能会让人感到疲劳。但它在这种SDR模式下提供的高亮效果都是“真实的”、有影响的,实际上,比我迄今为止在传统家庭影院投影机上看到的任何HDR渲染效果都更有影响力。 有了所有这些可用的马力,在黑暗或昏暗的房间里,在 110 英寸屏幕上使用 HDR 投影仪,严重降低亮度并选择 30 到 40 英尺-L 的峰值白色是没有意义的。因此,我随意地将激光光输出控制移到50,并从那里进行调整,从而得到校准后的 87.4 ft-L或299尼特的峰值白光——这仍然是典型的家庭影院投影机所能做到的两倍或更多。但事实证明,即使这样的亮度对观看来说也太亮了,不是因为我被强烈的高光干扰,而是因为它提高了黑电平,导致对比度令人不满意。最后,我发现将光输出设置在28到32之间的某个值对大多数SDR影片都有效,并提供了非常出色的高亮,同时对于这样的整体亮度来说,对比度非常好。最终校准的白色峰值为52.8 ft-L或181尼特。 正是这种扩展的动态范围,加上在高亮度下保持准确色彩的能力,使 VPL-GTZ380 从我测试过的更常见的 10000 流明商用激光投影机中脱颖而出。我曾尝试在我的小型家庭影院中使用这些产品来播放电影,但即使在色彩最准确的模式下,它们最终也会因为黑色过多而显得太亮。这是大多数高亮度投影机的现实;坦率地说,我认为这是一个不可逾越的物理定律。您提高了亮度......您就提高了黑色。事情就是这样。但是索尼否认了这一经验法则。我并不是说GTZ380能给您带来深沉的黑色,就像您在一台额定流明低于2000的LCoS投影机上看到的那样。但就其光输出而言,GTZ380的对比度(即使是SDR内容)也是非同寻常的,真的令人叹为观止。明亮的高光、坚实的对比度以及来自Reality Creation缩放器和ARC-F镜头的令人难以置信的清晰图像的结合,使我以一种全新的眼光来看待我用来测试的一些非常知名的电影。 举个例子,《遗落战境》(Oblivion)的1080p蓝光版我已经看了无数次了,但这一次我看到了以前从未注意到的东西,或者说体验到了旧事物的新活力。当技术人员Jack Harper(汤姆•克鲁斯饰)在被摧毁的纽约公共图书馆的昏暗废墟中与他认为是外星人(其实是人类)决一死战时,在巨大的、精心设计的布景的黑暗区域显示出良好的阴影细节,令人惊讶。当一架无人机作为杰克的后援到达时,结束战斗的巨大爆炸散发的亮度震惊到来了我,而且相机在远距离拍摄的散落的火球的自然外观给我留下了深刻的印象。 同样,在夜间拍摄的杰克的天空站宿舍,悬浮在云层之上,下面是破碎的月球残骸,揭示了我以前没有看到的深度和维度。从空间站的半透明游泳池反射出来的光线,突出了杰克和他的伙伴维卡在池畔的脸,十分自然,对我来说也很新鲜。我所熟悉的颜色在这部电影中看起来都很棒。在光线较好的场景中,肉色色调没有被夸大,而且轮廓分明,花岗岩的山景、绿色的森林和蓝色的天空的镜头都很真实,在最亮和最暗的区域之间有同样广阔的动态范围。杰克的泡泡船、飞行服和天空站的外观所表现出的白色、灰白色和浅灰色带有非常轻微的温暖,而这是我希望从引入的D65色温中获得的。 影片中的另一个镜头是在天空站的下层甲板上拍摄的,杰克用枪架上的武器武装自己,为一天的工作做准备,其特点是在画面的两边有阴影区域。我对这些区域的阴影深度和和这些区域没有薄雾以及投影机能够呈现细节感到印象深刻,比如挂在工具架上的铬月牙扳手。但这是我的眼睛第一次强烈地被从相机后面射入空间的一束宽阳光所吸引,这束光照亮了画面的中间。它打在杰克面前的地板上,以一种我以前从未见过的方式跃出屏幕......同样,在后来的一个场景中,杰克被拾荒者抓住,在明亮的聚光灯下接受审问,他的脸和浅灰色的飞行服在深黑色背景下看起来几乎是三维的。投影机的亮度储备和视频处理将这个已经很有冲击力的镜头提升到了另一个层次。  我可以继续这样说下去,但我只想说,当我看完其他最喜欢的电影,包括《泰坦尼克号》时,我所看的一切都提供了类似的观看体验,《泰坦尼克号》中阳光明媚的户外甲板场景、闪亮的室内和轮船沉没的黑暗夜景都以有冲击力的亮点和光线范围吸引了我。我还检查了我的一些特别黑暗的酷刑测试场景,平均画面水平很低,但不确定从如此明亮的投影机中会得到什么。但是,在光输出设置为28左右,并对亮度控制做了一些小的调整后,《哈利•波特与死亡圣器(下)》的第 12 章的开头看起来很棒,食死徒在俯瞰霍格沃茨的月光悬崖上集结,看起来很棒。我可以看到悬崖后面的山谷和山丘的细节,打在食死徒脸上的光线很好地突显出来,而不需要把亮度提高到失去夜间的阴暗感。 在《哈利•波特与死亡圣器(下)》中,照在食死徒脸上的光在黑暗的天空下很好的凸显出来。(图片来源:华纳兄弟影业公司) 观看HDR。您几乎可以把我说的关于SDR的内容应用到我在GTZ380上的HDR体验中,但高光更亮,黑色更暗。我主要是将光输出设置为默认的80,并将动态HDR增强器设置为最适合内容的状态,这通常是高或中。令我惊讶的是——以一种好的方式——当我设置动态HDR增强器从高到中到低再到关的过程中,虽然整体亮度有明显的变化,但当我将其的设置降低时,在超亮的高亮部分所增加的额外细节并没有什么变化。在大多数投影机的HDR色调映射中,您可以调低控制以使场景变暗,减轻高光部分的过饱和,从而恢复这些区域的更多细节。在这种情况下,索尼的处理倾向于保留明亮的高光部分(如日落)中出色的细节,即使是在动态HDR增强器的高设置下。我最好的解释是,投影机太亮了,以至于它在这些高光部分需要较少的信号压缩。因此,尽管降低控制降低了整体亮度,并通过在图像的黑暗区域添加更多的黑色来改善整体对比度,但动态HDR增强器的出色处理和光线管理能够保留明亮的高光部分,即使在高设置下也不会损失任何部分。换句话说,投影机从来不需要像大多数HDR家庭影院投影机那样,为了在高亮部分让人感到更加惊艳而设置到极端过饱和状态。 这一切的实际效果是,我可以在保持出色的整体对比度的同时,将高亮提升到以前无法达到的水平——同样,这不是我在见过的投影机中看到的最深的黑色,但到目前为止是我在见过的传统的10000流明的型号中见过的最深的黑色。此外,强烈的高亮部分遮住了我自己眼中的虹膜,并在大多数混合了明亮和黑暗元素的场景中提供了更深的黑色和更好的对比度。 一探究竟 无论看什么,这都是我在所有见过的家庭影院投影机上看到的最令人惊奇和满意的HDR表现,说实话,比我能想起的任何瘦小的平板电脑都要好。我从UHD蓝光的《银河护卫队2》的开场开始,这是一种壮观的视觉享受,我对它爱不释手。电影以一幅令人瞠目(也许是CGI)的画面开场,画面中是密苏里州的农田,在傍晚的阳光下,天空呈现出令人难以置信的饱和色彩。棕色的农田,绿色的草地,还有一些细节,比如我能在远处看到的格子塔上的细电线。一个镜头显示了年轻的Ego(库尔特•拉塞尔饰)和他的女朋友把车开进了20世纪80年代的Dairy Queen的停车场,在建筑物和标牌上显示了熟悉的和深入渲染的Dairy Queen红色,而这对情侣在建筑物后面的小树林空地上的镜头呈现了太阳穿过树林映在皮肤上有斑驳的亮点。接着,剧情进入了守护者在遥远的主权星球上的夜间战斗场景,闪电和彩色灯光的混合令人惊叹,在发生战斗的平台上有闪亮的金色装置,以及从蛇形怪物的嘴里喷出的红色、绿色、黄色、紫色和品红色的闪光。当守护者们与主权者的女王见面时,她闪亮的金色皮肤、长袍和王座给人一种HDR的震撼。我从来没有见过这些东西被渲染得如此有冲击力而且如此真实。 《爱乐之城》中的开场舞蹈场景提供了一个很好的HDR挑战,投影机也表现的很出色。这场戏是在洛杉矶一条阳光明媚的高速公路上拍摄的,不断移动的舞者在阴影中进进出出,这是对色彩的一次很好的考验,因为影片中反复出现舞者们各式各样的服装,有饱和红色、绿色、蓝色和黄色。GTZ380把这些都呈现了出来。当镜头停在一辆车上时,从挡风玻璃上爆发出的镜面高光很亮,但不像在其他HDR投影机上看到的那样被模糊掉。三位舞者的胸部和衣服上的细节在阴影中向镜头移动时仍然清晰可见,对比度良好,没有压缩。五颜六色的服装在阳光下闪闪发光,一位舞者穿着一件清爽的中性白色礼服衬衫,他暂时背对着太阳,衣服非常明亮,但保留了面料上的各种褶皱——而不是像我在其他投影机上看到的那样一团不明显的白色。在后来的一个场景中,画在建筑物侧面的加州橙子广告牌的上面是水果的橙色和天空的蓝色,阳光反射在闪亮的油漆上,闪闪发光,让它变得栩栩如生,这是我从未见过的。   索尼在《火星救援》中展示了机组人员在火星风暴中行走的画面,对飞行的片段进行了很好的渲染,对比度极强。(图片来源:20世纪福克斯公司)  在HDR版本的《火星救援》的开头,船员们在黑暗的火星沙暴中前进的场景也比我所见过的要好。一些投影机不能处理叠加在镜头上的砂砾运动,或者缺乏深度和阴影细节,无法充分显示宇航员的身体轮廓。在这里,黑暗区域没有任何薄雾,也没有任何运动伪影——沙砾在飞扬的细节展现地非常出色——宇航员的脸被机组人员的头盔灯照亮,在黑暗中散发着迷人的魅力。 为了检查投影机在黑暗场景中的HDR性能,我播放了《银翼杀手2049》中的一个前期镜头,其中银翼杀手K(瑞恩•高斯林饰)潜入一个黑暗的小屋,让一个仿真人离开。一些投影机掩盖了这一场景的阴影细节,或者因为黑色层次的提升而蒙上了一层薄雾,但我可以很好地看到两扇磨砂窗户之间墙壁上的黑色立式钢琴的轮廓和细节,灯光打在地板上,附近的沙发从黑暗中自然地浮现出来。 在《银翼杀手2049》开篇极具挑战性的黑暗机舱场景中,VPL-GTZ380展现出不错的立体感,并显示了阴影中的细节。(图片来源:华纳兄弟影业公司) 在光谱的另一端,我还播放了《巨齿鲨》的两个令人难以置信的明亮场景,这是一个4000尼特的HDR电影,用最热门的镜头测试大多数HDR投影机。有些投影机甚至没有调整范围来显示这部电影中比较温和的部分。我从来没有见过这个电影可以看起来这样好。明亮的阳光从海洋白浪中反射出来的场景被渲染,一个半透明的鲨鱼笼被放入水中,太阳正位于其正后方的水下镜头看起来很完美,笼子里的灯和索具的各种细节都清晰可见,当光线过渡到船只的黑暗底部时,我经常看到的带状线条并没有出现。 最后,我打开了《绿野仙踪》的4K HDR重制版,只是为了好玩。尽管进行了修复,但是这部1939年的经典之作画面仍然存在模糊,即使是现实创造软件也无法完美地消除这一问题。但是,当多萝西(Dorothy)打开门,从她单调的世界进入Munchkinland的彩色世界时,那一幕……哇。邪恶女巫的红宝石拖鞋从房子下面伸出来的最初特写镜头展示了令人惊叹的细节和冲击力。这是我第一次注意到这双鞋的斑驳的、像佩斯利一样的质地,以及从布景灯光中跃出的明亮的、黄色的反射高亮。 3D观看。如前所述,与索尼其他一些家庭影院投影机不同,VPL-GTZ380在没有添加外置3D发射器的情况下不会对3D快门眼镜做出反应。该投影机可与任何使用3针迷您DIN连接器的标准VESA 3D发射器配合使用,不过其连接面板上的3D同步输出的狭小空间意味着您需要一个有线的发射器。我能够使用我的JVC PKEM2射频发射器dongle,再加上我在网上购买的第三方延长线,以及一些现成的Xpand 3D眼镜。 正如您所期望的那样,投影机的亮度储备和一般色彩的准确性可为您带来了出色的3D体验。与GTZ380看到HDR时的表现类似,如果它看到完整的3D信号,它将调用您碰巧处于的任何模式的3D版本。我将其中一个用户图片模式(开始时相当于参考模式)用于3D,并主要通过将激光光输出从默认的80提高到100来改变它,然后根据内容对亮度和伽玛设置进行一些调整。 正如我最近在使用VPL-VW325ES时发现的那样,GTZ380提供了基本准确的色彩和相对中性的白色,没有明显的偏绿或其他色调,只是整体上更亮。虽然没有亮到让您误以为不戴眼镜也能观看,但比我以前看到的要亮,而且有一个关键的区别:从SDR和HDR的常规内容来看,这些高亮部分继续发挥作用并产生影响。 《云中行走》(The Walk)是一部传记片,真实地再现了菲利浦•佩蒂特(Phillipe Petit)在纽约双子塔之间走钢丝的情景,拍摄的有些昏暗;甚至连漫步的场景都是在曼哈顿朦胧的天空下拍摄的。但这部电影的3D效果看起来和我看过的一样好,在3D渲染中没有明显的视差或运动伪影。在屏幕上出现火焰的不同时刻:例如在浪漫的烛光晚餐中,或者在贸易中心屋顶上的工人用喷灯喷射佩蒂特的索具时,火焰呈现的亮度引人注目。 《像素大战》(Pixels)带来了更好的体验,这是一部整体上更加明亮的电影。我看到了男主角亚当•桑德勒(Adam Sandler)的脸和扮演他的爱人、皮肤更白皙的米歇尔•莫纳汉(Michelle Monahan)之间美丽的肤色轮廓。华盛顿特区白宫的白色石头安全检查站和阳光下庭院里保安人员的清爽白衬衫很好地突显了出来,展现了极好的中性。后来,在一个公共公园里发生的蜈蚣夜战是一场壮观的灯光秀。 在结束之前,我应该提到的是,在我所有的放映过程中,包括观看几个有深红色的场景,我从未被任何激光斑点分散注意力。在近距离观看静态的红色和品红色测试图案时,我只能够检测到最少量的斑点,但从远处看很难发现它。我很自信地说,我使用的这款投影机配有两个经过ISF认证的Elite屏幕,斑点从来都不是问题。 另一方面,GTZ380的激光引擎确实发出了一种可能会分散注意力的高音呜呜声,这与其原本非常低的风扇噪音是分开的。我在其他激光投影机上也听到过不同程度的类似的抱怨,所以这并不罕见。正如下面的测量附录中所描述的,风扇速度根据激光光输出设置而变化。在较低的设置下,当风扇噪音最低时,呜呜声就更明显了。幸运的是,对于该投影机在商业应用中可能会遇到的开放空间和观看距离,甚至是可能使用它的大型家庭影院空间来说,风扇噪音和呜呜声都不太可能成为问题。此外,任何配乐或环境噪音的播放也将有助于掩盖它。 总结 在我工作期间,我很幸运地看到了一些令人惊叹的精确、高对比度的投影图像,这些图像具有不寻常的维度和深度,拥有令人瞠目结舌的细节和极好的黑色水平。但我通常无法将这些描述词应用于如此明亮的投影机,当然也无法应用于我亲自评测过的另外两款10000流明的型号。这些投影机在其最佳色彩模式下提供了相当准确的色彩,良好的对比度,以及非常明亮、可观看的图像。它们性能卓越,制造质量极佳,很适合我们看到的10000流明投影机的典型应用。 但正如我之前所说,这台索尼不是普通的10000流明投影机。也许唯一能与它在图像上竞争的是科视(Christie)的Eclipse——一款为纽约海登天文馆开发的专业6芯片HDR投影机,刚刚被用于家庭影院。不久前,我在科视总部看到它用天文馆的录像进行演示,它的黑色是迄今为止我见过的投影显示器中最深的。但我还没有用它来看过电影,也没有判断它是如何处理高亮度的色调映射过程的。此外,Eclipse是一个巨大的三件套系统,需要一个用于家庭影院环境的隔音投影室,其成本大大高于GTZ380(数倍)。索尼在一个相对紧凑的机箱中所创造出的优质产品,并且以其公认的高昂但合理的价格,让人感到震惊。 我没想到会爱上VPL-GTZ380,也没想到在我相对较小的屏幕上它的表现得如此出色。就目前而言,由于其令人难以置信的精细处理,它是我所看到的最好的家庭影院投影机,也是我在这个亮度下看到的最好的商用大型场地投影机,在黑暗或昏暗的环境中,它可以呈现出纯粹的图像质量和SDR和HDR内容。是的,它很贵,只有那些需要或要求其特殊属性的人才会支付比这个流明级别的更典型的投影机高出3倍多的费用。虽然我预计GTZ380将出现在各种公共场所,并在需要真正优质的图像质量的情况下被许多人看到,但只有少数幸运的人能够在他们的私人影院空间里欣赏到它。这些人最终会知道投影的HDR到底是什么样子的。 测量 亮度。在参考SDR或HDR图片预设中,VPLL-Z8008镜头处于最宽的变焦设置,激光光输出控制设置为最大,VPL-GTZ380测量了9020 ANSI流明的亮度,与规格相差约10%,并且在可接受的20% ANSI/ISO公差范围内。 将光输出控制降低到默认设置的80,在任何给定的图像模式下都能产生80%的最大亮度。光输出设置为50,产生53%的最大亮度,光输出设置为25,产生31%的最大亮度。光输出设置为最小,任何模式下都产生1%的最大亮度。 以下是每种SDR图像模式下测得的ANSI流明。HDR图像模式的测量结果与此类似。 索尼VPL-GTZ380 ANSI流明: 模式 :最大光输出 参考 :9020 电影胶片1: 8785 电影胶片2:8758 数字影院:  8659 电视 : 7712 照片 : 8515 游戏:9020 明亮影院 :8822 明亮电视 :  7640 用户1: 8966 用户2 : 9020 用户3:9020 变焦镜头的光损失。将VPLL-Z8008短镜头设置为最大远摄设置,与其广角远摄设置相比,其光损失可以忽略不计。 亮度均匀性。将VPLL-Z8008镜头设置到其广角位置时测得的亮度均匀性为82.4%。无论是测试图案还是直播内容,都没有发现亮度变化。 输入延迟。在游戏画面模式下,在打开输入延迟减少设置并关闭MotionFlow帧插值的情况下,我测量到3840x2160/60p信号的输入延迟为21.5毫秒,1920x1080/60p信号的输入延迟为73.1毫秒。在关闭输入延迟减少以及MotionFlow的情况下,这些数字分别为81.6毫秒和89.3毫秒。 风扇噪音。VPL-VW325ES的额定噪音为39分贝,采用行业标准,在隔音室中进行多位置平均测量。风扇噪音根据激光光输出控制的设置而变化,设置越高,风扇速度越快,噪音越大。在其最亮的参考模式下,在一个噪音底限为28.6分贝的房间里,从投影机前面约5英尺处(离进气口最近,远离背面的排气口)进行随机测量,结果是在光输出设置为最大时,噪音最大测量值为44.4分贝,在光输出设置为默认值80时,噪音最大测量值为43.2分贝。在光输出设置为50以下时,这一数值降至37.9分贝。两个High Altitude设置中的任何一种都会产生47.8至50.9分贝的最大测量值。 请注意,对于这样一台高流明的投影机来说,除了其相当低的风扇噪音外,VPL-GTZ380还会发出一些激光投影机中常见的高音调电子呜呜声。在其它安静的房间里,当光输出设置为75或以上时,它会被风扇噪音所掩盖。但无论如何,考虑到这台投影机可能在的大房间以及观看距离,它不应该成为一个问题。 连接 HDMI 2.0b(2个  支持HDCP 2.3) DisplayPort(2个,支持HDCP 2.3) 红外输入(3.5 毫米) 红外输出(3.5 毫米) 12v 触发器(3.5 毫米,2个) RS-232C(9-pin D-Sub) 3D 同步输出(3-pin Mini-DIN) 局域网 (RJ45) USB A 型(仅限服务) 校准设置 来自任何第三方的校准图像设置并没有考虑到样品与样品之间可能存在的巨大差异,也没有考虑到不同的屏幕尺寸和材料、照明、灯泡使用或其他可能影响图像质量的环境因素。投影机应始终在用户自己的空间里进行校准,并根据预期的观看条件进行调整。但是,此处提供的设置对某些人来说可能是一个有用的起点。在进行调整之前,一定要记录您当前的设置,这样您就可以在需要时返回到之前的设置。请参阅性能部分,了解每个校准的相关内容。 SDR设置 校准预设:参考 真实创作:开启 分辨率:20 数字对焦优化器:开启 激光灯设置 动态控制:关闭 输出:30(或根据个人喜好) 插帧:关闭 对比度 79 亮度 49 颜色 50 色调 50 色温:D65 增益:R1、G -8、B 4 偏差:R1、G0、B-4 清晰度 50(默认) 专业设置 平滑渐变:关闭 伽玛校正:2.6 色彩校正:开启 红色:色调 -2,饱和度 -3,亮度 -4 绿色:色调 0,饱和度 0,亮度 0 蓝色:色调 0,饱和度 0,亮度 0 品红色:色调 0、饱和度 0、亮度 0 青色:色调 0,饱和度 0,亮度 0 黄色:色调 10,饱和度 -2,亮度 4 色彩空间:BT709 输入延迟减少:开启 功能 3D 设置 2D -3D 显示选择:自动 动态范围:HDMI 1:自动;HDMI 2:自动 HDMI 信号格式:Enhanced HDR 设置 校正预设:(HDR) 数字影院 真实创作:开启 分辨率:20 噪声过滤:10 数字对焦优化器:开启 激光灯设置 动态控制:全部 输出:80 动态 HDR 增强器:高(或根据个人喜好) 数字对比度优化器:开启 MotionFlow:True Cinema 对比度 HDR:50(或根据个人喜好) 亮度 50 颜色 50 色调 50 色温:D65 清晰度:50 专业设置 NR:关闭 平滑渐变:低 色彩校正:关闭 HDR:自动 色彩空间:BT2020 输入延迟减少:关闭 功能 动态范围:自动 HDMI:Enhanced

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  • 全新导体配方,让好声大爆发A.R.T.Analysts Classic

    【非常发烧网 评测】资深音响迷对意大利Hi End音响品牌A.R.T应该都不陌生,上一期音响垫材专题中介貂的A.RT石墨塾,早在超过二十年前就在台湾音响迷之间流行过,算得上是最早开始研究音响抑振技衡的厂家。除此之外,ART的线材也非常有名,早在音响界刚开始注意到腺材封馨音的影攀的那假年代,AR.T就开始专注研究腺材技循。A.R.T的制线技术不断进化,线材型号也越来越多,目前官辋上光是Hi-Fi系列就有10个型号,而这次他们又新增了一个型号,这次试听的 Analyist Cassic电源线,就是ART全新开发的产品。 发现好声的新配方 新推出的Analysts Classic系列到底有何不同之处?答案是在导体中首度融入了「锡」金属!我相信许多人一定觉得奇怪,锡的传导性不如音响线材常用的铜、银等金属,也不是什么特殊的贵金属,为什么ART.要在导体中加入这种成分呢?导体合金配方的搭配就是这么神奇,有时并不是将所有最好的材料加在一起,就会得到好声,这个道理 AR.T肯定比其他任何音攀股计者都更了然于心,因为精密调配的合金导体,一直是A.R.T.腺材的独门秘技,也是 A.R.T线材的好声关键之一。 ART所使用的导体,是以独家HCC(HomogenizedCrystalCopper)单结晶纯铜导体为基础,每芯导体表面还涂布一层特殊琥珀(树脂中琥珀粉末混合物)包覆,避免导体氧化。线材等级提升到旗舰系列的Anaysts SE之后,A.RT开始在HCC导体中加入特定比例的纯金。更高一阶的Analysts EVO,则进一步在单结晶铜与纯金之外,混入了纯银进行调声。每一次合金配方的调整,都必须经过长时间的不断试听,才能找出最好声的合金比例。 这次新推出的Analysts Classic系列,等级Analysts EVO相同,所以导体的基底一样是铜、金、银合金。为什么会想到要加入锡呢?ART原厂说这是无意间实验发现的成果,融入了锡之后,声音的速度感与解析力竟然显着提升,低频的密度感也更好,甚至连动态表现都有所提升。就是因为这个意外的发现,促成了AnalysClassic全新系列的诞生。   超严密17层屏蔽结构 除了导体之外,ART于线材的屏蔽结构也非常重视。A.R.T的高阶线材屏蔽结构竟然多达17层,其中包括独家开发的三重保护编织体,利用不同绝缘材质编织交叠,不但可以大幅消除外界电磁波干扰,还可以抵抗导体之间的电磁场相互干扰,并目消除绝缘材质本身产生的离散电容干扰。光是这种特殊材料,ART就在线材的不同层数结构中设置了4层之多。在这17层屏蔽结构中,另外还包括2层经过熟处理的0.05mm纯铜箔,外加2层具备抗磁特性的超细纤维高密度聚乙烯不织布、2层经过抗电磁处理的纯棉编织物,还有多唇高密度聚乙烯绝缘层。A.RT的线身上都设有圆形金属环,这次试听的AnalystsClassic电源线就配备了两个这种金属环。这可不是装饰而已,金属环使用航太铝合金打造,而且经过特殊磁化处理,可以有效滤除极高频杂讯。 不可思议的音响系统 为了试听新推出的Analysts Classic电源线,我特地前往台湾总代理仙瑟的聆听室进行试听,我对仙瑟的聆听室业并不陌生,每次来到这里,总是对这里能量超强、规模庞大的音乐重播表现惊讶不已。请别以为仙瑟主事者黄信使用的是大型音响系统,其实他只用了一对书架喇叭,扩大机也是他私人收藏的老器材。当然,他使用的Wilson Benesch DiscoveryII实力非常强悍,不是一般书架喇叭所能比拟。他所收藏的 Audioanalyse后级与Mark Levinson 333XL后级也都是推力强悍的经典之作,但是这套系统在仙瑟这个半开放空间中所展的压倒性能量跟气势,尤其是极其饱满庞大的低频能量,依然让我感到不可思议。我相信黄信的调音整治也是好声关键,强烈建议您跟仙瑟电话预约试听,相信您也会和我一样,对这里的这音表现感到不可置信。   大音压依然均衡 将焦点拉回Analysts Classic电源线,因为封这里的声音表现印象深刻,所以这次换上AnalystsClassic电源线之后,我可以感受到声音走向的变化。首先试听《粉墨是梦》我第一个注意到的是大鼓能量惊人,而且低频厚实而有弹性,虽然这套系统的低频能量原本就很庞大充沛,但是此时我所听到的低频密度感明显更高,而且形体更为庞大,同时又不会淹没遮蔽了乐器演奏清晰分明的层次感。乐曲中另一个让我注意到的是二胡的演奏,虽然演奏凝聚而高亢,但是即使用大音压聆听·依然不会让我感到刺耳。对任何音响系统来说,要同时展现乐曲中的大鼓低频与高亢穿透的二胡演奏,都是难度极高的挑战·唯有全频段非常均衡的音响系统,才能展现出这张专辑的妙处。事实上,在大音压下依然能够维持均衡耐听的表现,原本就是 ART材的特色之一。导入了Analysts Classic电源线之后·则在音质密度与动态表现上得以进一步提升。 形体庞大,音像浮凸 接下来听阎韵用FazioliF278平台钢琴演奏的史卡拉第12首钢琴奏鸣曲,这是一张遇强则强的录音,用越好的系统播放,越能展现Fazioli钢琴的高贵音色舆锦延的泛音延伸。实际聆听,高音触键极度纯净通透,触键音粒板度凝聚明确,泛音延伸不但丰富,而且展现出美极了的高贵感,低音触键则有着非常紧实的弹性。值得注意的是,这套系统虽然重播能量直率充沛,但是音乐背景却异常安静,让乐器形体得以立体呈现在音场舞台之中。我相信造是全套A.RT线材密屏蔽杂讯所带来的成果。听西贝柳斯的弦乐四重奏,我可以感受到这套系统的音场特性,四把提琴的形体都比我以往听过的大上一号,连音场规模也放大许多。不过音响形体虽大,却毫不松散,反而特别凝聚而浮凸。四把提琴的形体轮廓也极为清晰,而且有着非常好的分离度。弦乐演奏能量充沛而直接,音色是中性走向,不会晕黄,也不冷调。重点是演奏能量虽强,但是音质依然滑顺,毫无紧绷生硬问题。   低频弹跳有活力 接下来测试低频表现听Chico Freeman的TheEmissary专辑,这套系统的低频能量本来就很充沛,但是播放这张专辑更值得注意的,是其所展现的强大低频控制力,不论贝斯拨奏或是击鼓低频,暂态速度都非常明快,低频没有任何慢拖状况。萨克斯風的吹奏同样能量充沛,而且密度极高,即使吹奏到最强音,也不会出现压缩紧绷的问题。难得遇到重播能量如此生猛直率的音响系统,我决定拿出私房CD测试这套系统的表现,我要听的是挪威萨克斯風手JanGarbarek在1969年录制的第一张录音室专辑「Esoteric Circle专辑中还有吉他手Terje Rypdal助阵。JanGarbarek这张专辑的风格较为狂野摇滚,与他后来在ECM的曲风很不一样。仙瑟这套系统毫不犹豫的展现出音乐中的生猛活力舆激昂氛围,我用音压针测了一下,此时的播放音压已经将近100B,以往我来不曾用这么大的音压聆听这张专辑,但是此时我所听到的声音却毫不压迫刺耳,击鼓劲道猛烈、紧凑、疯狂,却不混乱,铙钹敲击更是雷光石火刺激过瘾。我一口气用极大音压听完长达10分钟的曲子,却一点也不紧绷疲劳,反而感到一种极度专注之后的畅快与放松感。   它让小喇叭长大了 离开仙瑟之后,我将这条电源线带回公司继续试听。我将它接在Keces S300后级,驱动Graham Chartwell BBC LS3/5小喇叭,想试试看这样的组合会激发出什度样的声音变化。宝际听感果然令我惊喜,这款小喇叭原本并不擅长播放动态太大的音乐,没想到导入Analysts Classic电源线之后,小喇叭仿佛吃了大力丸,不但低频饱满度大增,而且还展现出非常跃动的活力。高频表现方面,这款喇叭的高频并不特别延伸,但是加上Analysts Classic电源线之后,钢琴舆小提琴仿佛渲染了一层高贵的光泽感。我还听了几首人声演唱录音,加人Analysts Classic电源线之后,音像形体为浮凸,音场定位更为明确而立体,人声中频细腻而自然。这样的听感,基本上与我在仙瑟听到的走向一致,不过在我熟悉的空间与系统中聆听,感受更为深刻。 有魔法的声音表现 聆听至此,我不禁合理怀疑,这条电源线会不会隐藏着种奇的魔法?而导体中融入的锡,会不会就是激发好声魔法的神秘物质?AnalystsClassic电源线的能量充沛、密度极高、音质不但通透细致,还散发着高贵的光泽感。评论员恐怕不适合用这款电源线测试器材,因为一旦用上这条电源线,大部分器材的声音表现都会大加分。不过如果您有预算,强烈建议您在自家系统里用上一条,相信我,您的系统的声音表现,真的也会大加分!  

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  • 【鉴赏】小音箱也有驾驭大空间的野心 小鸟K5客厅影院

    【影音CN 影音CN君评测】“房子刚装修好,不买套音响放在客厅吗?”“那么点地方哪里放的下啊!”随着房价的节节攀升,很多人都不得不面临居住空间缩小的现状。家中的客厅可能只有20-30平方米,甚至不到20平方米,还要放置家具和其它杂物,摆放音响设备确实挤得慌。而经常被忽略的租房一族,因为住的终究不是自己的房子,考虑到搬家的因素,也不方便购入数量太多、体积太大的音响器材。思来想去,只好退而求其次,要不不买,要不干脆买Soundbar。后者确实是不错的妥协性方案,但你有没有想过,我们其实有更好的选择,比如像小鸟K5这样一套小巧精致但能量充沛的5.1客厅影院系统。 迷你的卫星音箱搭配10英寸低音炮 整套系统由5只卫星音箱、1只10英寸的无源低音炮,外加1台5声道环绕声解码器/功放/卡拉OK一体机组成。每只卫星音箱内置2个2.5英寸的钕铁硼合金材质全频单元,双磁路结构,箱体采用实木一体化工艺精雕而成,后置倒相孔以增强低频量感。箱体体积只有137×86×72mm,单手拿起绰绰有余,全部打包起来也仅需一个小箱子。相较而言,内置10英寸低音单元的低音炮好像显得尺寸颇大,目前市面上多数小型客厅影院套装配备的低音炮也只有6.5英寸左右。那么,小鸟为什么要把卫星音箱的体积设计得如此迷你,又把低音炮的尺寸尽可能做大呢?原因很简单。小小的卫星音箱不管是直接摆放在支架上还是挂墙,占用的空间都非常少,而且易于移动搬运,适用于大部分中小型,尤其是小型的客厅环境,而10英寸长冲程低音单元、且配置倒相孔的低音炮能保证基本足够的低频量感,这点对于打造震撼的观影体验而言至关重要。 另外,考虑到客厅是一个人来人往的多功能区域,小鸟除了将K5的卫星音箱的体积做小之外,在音箱的连接和耐用性两方面也有所准备。卫星音箱和低音炮四周的箱体采用透声编织绒布工艺,一方面保证了较好的透声效果,另一方面也耐磨耐用,不容易出现箱体被刮花蹭花,影响美观的情况。当然了,箱体选用的深灰色也是默认的最百搭耐脏的颜色之一。 卫星音箱内置2个2.5英寸的钕铁硼合金材质全频单元,并后置倒相孔 低音炮的10英寸低音单元放置在箱体底部,背面板配置倒相孔 接口丰富、集观影K歌功能于一身的功放一体机 除了卫星音箱和低音炮之外,小鸟还给K5系统配置了一台5.1环绕声功放K-5。它集前级解码、功率放大和卡拉OK功能于一身,支持4K信号传输、蓝牙功能以及DTS和杜比解码。而且内置了高性能的DSP处理器,提供40级的混音效果调节以及14级麦克风高音段和中低音的拾音调节,就算你的唱歌技巧有限,也可以通过“修饰”令歌声听起来更好听,让你仿佛置身演唱会,越唱越上瘾。 输出功率方面,K-5前置、中置和环绕声道的输出功率都是50W,低音通道的输出功率是120W。背面板配置三进一出的HDMI 2.0接口(支持ARC)、同轴、光纤、AUX、RS-232智能中控接口、麦克风接口等等,可以直接连接电视、蓝光播放机、网络播放机等信号源,或是通过前面板的USB接口外接U盘。总而言之,当你购买了K5系统之后,只需再添置一台电视或播放机,就能组成一套同时具备观影K歌功能的5.1客厅影院系统了,让你既可以在客厅享受震撼的观影效果,闲暇之余又能和亲朋好友高歌一曲。 另外,K-5功放的背面板上还预留了几个前级输出接口,让用户可以根据自己的需要对系统进行“扩展”,比如说再外接一到两个有源低音炮,增强低频部分的表现力。而根据可靠消息,接下来小鸟还会陆续推出一系列适用于K5系统的配套设备,像无线麦克风、无线接收器、有源低音炮等等,为用户提供更多组建客厅影院系统的可能性。 K-5背面板配置三进一出的HDMI接口、同轴、光纤、AUX、RS-232Z智能中控接口、麦克风接口等等 适合小空间,但不止能驾驭小空间 老实说,在还没有试听K5之前,我其实有一点担心它实际的声音表现。因为之前我们也听过类似的小型客厅影院系统,声压不够、大声压下失真、声场太小等等都是容易出现的问题。你可以明显察觉到它们就是为小型空间打造的,一旦聆听区域变大,需要提高声压,就会暴露出或多或少的不足。而我们视听室的实际可用面积大概在60平方米左右,对很多小型影院系统而言是不小的挑战。但是小鸟K5这套系统不太一样。 就像我们常说的“小身体大能量”,它的声音完全不像体积那么小的音箱发出来的,只要稍微提高一点声压,就可以拥有惊人的爆发力和穿透力,而且中频出乎意料得饱满厚实,人声对白清晰有力,高频又足够明亮,再加上低音炮带来的饱满低频,居然轻轻松松就呈现出了颇具规模感的声场,让你瞬间就沉浸在观影的氛围中。对于体积如此小巧的音箱系统来说,能达到这样的声音效果已是超出预期,而K5更难得的是还呈现出了不少的声音细节。就像在《银翼杀手2049》中,你既能感受到海水的翻涌与飞船的轰鸣,又能明显捕捉到刀锋划破空气的尖锐听感,而《疾速追杀3》中,不止有络绎不绝的枪声,细听之下还能分辨不同的枪支类型。虽然严格来说,有些细节处理得不是非常细致柔顺,但整体听感没有任何粗暴毛躁的感觉,反而显得颇为稳重大气。这点在播放两声道Hi-Fi音乐时也有明显的体现。 总结 不管是任何类型的影院系统,声音表现终究是最核心的,其次才是功能及其它。而K5这套适合小空间,但声音表现又不止能驾驭小空间的客厅影院系统,让我们看到了小鸟进军客厅影院市场的诚意和实力。以K5为标配,小鸟绘制了旗下未来客厅影院产品的蓝图,一切都在紧锣密鼓地准备中,7.1声道的客厅影院系统、定制安装类音箱系统、无线麦克风、无线接收器、有源低音炮等新产品都会陆续推向市场。需要的话,产品的外观和功能甚至可以接受定制。总之,小鸟未来的客厅影院产品线将更加丰富,功能也会更加完善,值得期待。 ●咨询电话:任先生13928747519;黄先生13543440945 ● 欲知更多产品信息,请扫描二维码

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  • ∞:1对比度的旗舰投影: SONY VPL-VW898 4K SXRD家庭影院投影机

    4K投影是大屏影院常用的器材,从入门到高端,品牌型号很多,价位差距很大。随着生活条件的改善,对创建家庭影院的需求显著提升,喜欢通过更大屏幕的投影方式享受优质视听效果的家庭也越来越多,其中不乏追求极致的高端影院用户。各大厂家都在更新换代,务求令自家的产品具有最强竞争力。索尼凭借成功的4K SXRD技术成为4K投影中最具知名度和代表性的品牌之一,其4K SXRD家用激光投影系列的旗舰款VPL-VW898也在不久前闪亮登场,而且来到了《视听前线》视听室。 基本技术参数 ■ 显示系统:4K SXRD面板 ■ 分辨率:4096×2160×3像素 ■ 噪声:24 dB ■ 功耗:490 W ■ 待机:0.4 W ■ 尺寸:560×223×496mm ■ 重量:22kg 专利4K SXRD技术 原生4K投影价格一直居高不下,现在市面上价格大众化的4K投影主要以像素移位的形式来做到4K分辨率,也就是用1080p的面板翻倍到4K,流畅度细致度和原生4K始终有差距。而其他牌子推出的原生4K产品,都仅限于一两款特别高档的旗舰,像索尼这样将原生4K面板应用于整个家用投影系列的绝无仅有。索尼从2011年开始将4K SXRD技术应用于家用投影,发展至今历经多次更新。间隙小、高填充率的像素点最大程度上降低漏光、光散射的现象,面板就有了更高的光利用率,那么对光源的功率要求就可以降低,相应的发热量也降下来了。而硅单晶材质的SXRD面板有着薄而小的特点,这使得SXRD面板可以做到优异的响应速度,从而降低投影机的显示延迟,使画面更流畅。新一代SXRD 4K 面板进一步改善了对比度,改进了面板的反射硅层,可更好地控制灯光,能够准确再现阴影和黑色。 超强光源 显示效果优秀的4K投影,价格多在2、3万元以上。而超过10万元价位的,那就是各家最尖端技术的较量,属于“神仙打架”的领域了。价格接近20万元的VPL-VW898要“称霸武林”,只靠SXRD和X1处理器当然不够,还要加上索尼的技术积累以及在光学方面的优势。光源方面,VPL-VW898采用Z-Phosphor无汞激光光源,这是索尼为高端及专业投影而开发的激光光源,索尼的4K投影机皇VPL-GTZ380也采用此技术。除了无汞环保和超高亮度外,这种光源有着迅速开启关闭的优点,能够在很短时间内达到工作亮度。相信很多用过投影的人都深有体会:开启投影之后要等很久,投影才亮起来,而其实光源早已开启,在等待时间中,它已经在用电,在损耗。Z-Phosphor则能大大缩短这段不必要的损耗,这也使它更耐用,减少维护的麻烦。VPL-VW898能够动态控制激光输出,并采用了高级光圈技术。光圈控制和激光均可独立、动态地进行调节,从而同时优化黑暗和明亮场景的光线输出。结果是做到更黑的黑位,以及明亮处更佳的动态表现,其官方参数所标注的“∞:1”就说明了其明暗对比是多么强大。 豪华镜头 镜头是投影机成像的重要一环,关系到最终成像的质量。越好的投影机,就会用到越复杂的镜头组。不同的镜片有不同的作用,有些是放大倍率,有些是聚焦范围,为了调整色差、改善成像品质,有时还需要一片接一片地补偿。每当一束白光冲出镜片,由于波长不同,会分出红橙蓝绿黄靛紫光,而且不会折射到同一点,就需要通过镜片补偿解决色差问题,而最周全的镜片组合,当然就能做到最理想的画面效果。VPL-VW898配备了ARC-F(全范围高清晰聚焦)镜头,采用18个全玻璃设计的元件,包括六个低色散(ELD)元件,即便图像的边缘处,也能让红、绿、蓝三原色适当地融合,从而获得清晰、生动的图像。玻璃镜片有着优秀的耐热性和稳定性,打磨精度也高,但需要很多人力和时间。从这18个玻璃元件就可看出VPL-VW898定位之高。 辅助技术 VPL-VW898能够识别4K影片所使用的是HDR还是HDR10并自动切换。HDR特效是4K视频的特色,能够做到更优的明暗对比同时又不损失细节。VPL-VW898所使用的X1处理器内置动态 HDR增强功能,可以预先处理HDR 内容,做到更高的对比度。再与光源和光圈光线输出控制相结合,还能进一步增强对比度,在设置中共有4档可选,测试时我通常都选择最高的一档,对比效果很强烈,色彩和细节我都不觉得有负面影响。 VPL-VW898采用电动对焦,对焦、缩放、屏幕移位都在遥控器上进行,便捷之余还有很高的精度。而对焦这个事情也是技术活,中心位很清晰,边角位不够锐利是常有的事。而VPL-VW898通过光学对焦和数字对焦优化器解决这个问题。VPL-VW898会对镜头可能出现的光线退化预先进行补偿,然后再输出合适的校正图像,使屏幕角落也有理想的对焦效果。 锐利、低噪、色彩自然 测试使用OPPO UDP-203蓝光机和FIBBR 4K HDMI线。播放DTS 2019测试碟,主菜单由许多细线组成,可以看出显示的细腻度。画面一出来,我就已经感觉到与众不同:亮度很高,线条细致分明,锐度很高,尤其是亮度,比起很多我在音响展见过的高档投影演示都要高。然后我打开“真实创作”里的锐化功能,这个功能能让线条边缘更鲜明,但也会增加明显的噪点,而且噪点会跟着动画一起动,就更加明显了。结论是:(在这个主菜单上)我不需要这个功能了,画面已经足够锐利,而开启之后,噪点仍然在可接受范围。上一次我使用VW598时,即使打开了锐化功能,画面仍没有不开启锐化的VW898那么锐利。贵还是有他贵的道理,更好的光源和镜头,出来的画面自然非同凡响。同样在锐利度和噪点控制上,我播放《侏罗纪公园:迷失世界》的片段,这是一个夜间场景,噪点较多,在线条复杂的区域容易出现噪点集中,看上去就会很突兀,但VW898画面清晰锐利的同时,噪点很均匀和细小,而我甚至不用打开降噪。接着我将降噪功能调高(0-100),并没有出现色块化、油画化的现象,画面细节都在,线条依然鲜明,可见VW898有着很强的噪点控制能力。另外,Julianne Moore的肤色红润自然,颜色表现也不错。播放索尼的“雨伞”4K演示片,红色的表现很标准。我让几位同事过来评价,都一致认为红伞的红色十分标准。在特别浓郁的色彩下VW898也没有丢失细节的情况发生,比如雨伞的材质、建筑物的纹路、红单车的毛绒边缘等清晰可见的细节,表现力满分。 一幕简单的主菜单可看出不少东西 把24Hz变成60Hz 播放《脉动地球》森林的部分,VW898依然发挥着极佳的锐利度和色彩感,树木的细节、动物的毛发等都很清晰,而色彩并不会特别鲜艳,很自然。这部影片并非60Hz的格式,镜头移动得并不流畅,可以感觉得到画面有明显的卡顿。这里就用得着索尼另一大特色功能:MotionFlow了。它可以将24Hz的画面通过插帧演算处理到接近60Hz的流畅画面,不过毕竟是计算的结果,在快速的场景里插帧可能与实际画面不符,从而造成画面撕裂的效果。但《脉动地球》本就是一部慢节奏的影片,即使将MotionFlow开到最强,也没有出现不良的影响,镜头则是明显的变得流畅了,仿佛60Hz的演示片一样流畅。 开启锐化后可见细节更明显 《太空旅客》中可以看到优秀的黑色表现 动物的毛发等都很清晰,而色彩并不会特别鲜艳,很自然 在4K版《泰坦尼克号》上,我也使用了MotionFlow。4K版本下增加了许多画面细节,而且在HDR特效下,画面更艳丽和生动,而我收藏的1080p版的画面相比起来就显得黯淡发白。《泰坦尼克号》大半部也是慢节奏的,MotionFlow(最高档)的副作用并不明显,唯有一段,就是罗丝跳出救生船找杰克私奔时,她与人群反相奔跑,这里的画面反差很大,出现了一点撕裂的现象,以及后面卡尔持枪追杀两人时,卡尔的头发也有点变形。然而这个现象,在我将MotionFlow更改到三档之后就消失了,画面依然流畅,人物却不再变形了,这个功能还是很管用。 与原片对比,HDR效果惊人 总结 VPL-VW898作为4K SXRD家用系列的旗舰,颜色、锐度、噪点控制上都非常优秀。我并不轻易说“完美”,但VPL-VW898令人惊艳的画质确实很接近完美了。而索尼特色的MotionFlow和“真实创作”功能,在VPL-VW898身上也是这个系列里面最有效、副作用最少的,是索尼出色的“技术演示”榜样。虽然价格不菲,但画面值得这份投入。另外,VPL-VW898设置调试挺方便,选项说明直接明了,轻松就能找到自己想要调整的项目。

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  • 难以置信的活生感倍增-试听Wilson Audio Acoustic Diode 脚钉

    【音响共和国 郭汉丞评测】如果您认为我说加上 Wilson Audio Acoustic Diode 脚钉,几乎让音乐的活生感倍增,讲得太夸张了,可不怪您心底产生怀疑,因为我在试听之前也是这麽想,换个脚钉能有那麽大的差别吗?可是,换上 Acoustic Diode,只听了一首曲子,就差不多下定决心要把 Acoustic Diode 留下来,给 Alexia 2 升级,您就知道 Acoustic Diode 对声音提升的程度,有多麽让人意外和惊喜。 为了方便移动一直没下脚钉 不久前代理商来电,问现在 Alexia 2 是使用轮子还是脚钉,我很不好意思地回答:「喇叭还在轮子上,没下脚钉。」原来是准备安排 Acoustic Diode 的试听,所以才要询问目前 Alexia 2 的使用情况,我当然知道 Alexia 2 下脚钉,声音会更好,可是,音响评论工作三天两头要换喇叭试听,如果 Alexia 2 不装在轮子上,下了脚钉喇叭位置就固定不动,想换喇叭试听可就难了,所以,明知让 Alexia 2 下脚钉会更好听,但是编辑部的日常工作会因此变得很不方便,于是一直从权依赖轮子,方便 Alexia 2 在试听室裡移动,对于原厂脚钉的声音效果,只能凭想像了。 不过,因为要安排试听 Acoustic Diode,代理商说,那要先听过 Alexia 2 原厂标准脚钉的声音,才能比较新的 Acoustic Diode 加上去,效果有多好,所以,希望我先把 Alexia 2 在自家试听室裡摆好,下脚钉先听,然后再换上 Acoustic Diode 比较差异,为了让我更清楚了解 Acoustic Diode 的声音升级效果,代理商还出借 D'Agostino Momentum HD 前级与 Momentum M400 后级,外加全套 Transparent 线材,连 HRX RXR 音响架与 R3X 隔离板都一併送来,所以,这次为了试听 Acoustic Diode 脚钉,除了 Alexia 2 喇叭,还有 YBA CDT450 与 Merging NADAC 是 U-Audio 自家器材,其他全部都是代理商提供的参考搭配。 只为了试听喇叭音响脚钉,有必要如此劳师动众,运送这麽多器材来搭配试听吗?从这裡可以看得出代理商对自家产品认真的态度,希望用最好的搭配,让我听出 Acoustic Diode 的升级效果。说实在的,在与代理商讨论如何安排 Acoustic Diode 的试听时,心裡面头盘算的是:这些年音响垫材与配件听了不少,声音肯定会有改变,可是,光这一套 8 个 Acoustic Diode,要价三千多美金,值得吗?还没听到之前,心裡头其实打了个问号。 两大不同处:奥氏体不锈钢与 V-Material 代理商出借搭配的音响器材还没到,Acoustic Diode 先送来拍照,我趁机比较了新旧的差异,形状差别不大,颜色倒是不同,原厂标准配备的是黑色金属涂装,而 Acoustic Diode 是光亮的不锈钢原色,两者都是底部尖锥与上方圆锥螺丝合体,不过 Acoustic Diode 的底部尖锥也是不锈钢原色,标准版则是黑色,顶部圆锥螺丝看起来则是相同,而原本标配的脚钉还有 8 个打上 Wilson Audio 字样的金属圆型底座,Acoustic Diode 没有,所以要沿用标配的金属圆形底座。 看起来 Acoustic Diode 改变不大吗?其实有两个差异很大,第一是脚钉的金属不同,两者都是实心金属材料,不过 Acoustic Diode 使用奥氏体不锈钢(Austentics Stainless Steel),不锈钢混入奥氏体稳定元素镍、锰和氮,应用在音响器材上最重要的特性是不感磁,这用在插电器材上很有道理,可以避免磁场干扰,可是用在喇叭脚钉我就不懂了,虽然脚钉如果感磁,也可能影响单体工作的磁场,可是脚钉与单体有一定的距离,影响应该不大吧?所以,我认为 Acoustic Diode 使用奥氏体不锈钢,不感磁的特性应该只是其中之一,更重要的应该是材料的稳定度,可以经久耐用。 V-Material 造就独特阻尼差异 关键来了,Acoustic Diode 与标准版脚钉的差异,在于顶部有四片特殊材料,那是 V-Material,这是研发 XVX 喇叭首度使用的高阻尼複合材料。Wilson Audio 可说是目前使用複合材料 Know-How 最深的品牌,像是 X-Material、S-Material 与 W-Material,都是 Wilson Audio 独家配方的複合材料,原厂只告诉大家其阻尼特性高低,其他物理特性绝少透露,阻尼不同的材料应用在喇叭音箱不同位置,这些都是 Wilson Audio 秘而不宣的技术,所以 V-Material 究竟是什麽,只有他们知道。 可是关于 V-Material 的物理特性,这次 Wilson Audio 多给了一点解释。V-Material 是研发 Alexx V 首度应用的新複合材料,那时我只知道阻尼特性高,代表材料本身的共振低,我知道,这讲起来都像是行话,看不懂,讲简单一点,金属的阻尼特性低,所以用手指头敲起来声音清脆,一听就知道是金属,木头阻尼特性比金属高一些,所以敲起来声音比较暗,而阻尼特性很高的材料,敲起来声音更低沉,或甚至敲起来几乎没什麽声音,代表材料的阻尼越高,越不会产生共振造成音染。 单向传导振动的特异功能 可是摆在 Acoustic Diode 顶部的 V-Material,不仅靠複合材料本身的阻尼特性高,达到与喇叭箱体耦合抑振的效果,Wilson Audio 还透露 V-Material 另一项物理特性,那就是单向引导振动,所以才将脚钉命名为 Acoustic Diode,代表声学二极体,因为二极体只允许电流从单一方向通过,无法反向传导,而 Acoustic Diode 的道理相同,振动只能往一个方向通过,无法反向回来。 所以,Acoustic Diode 顶部加上 V-Material,道理大概可以理解了,因为 V-Material 具备单向传导振动的物理特性,所以 Acoustic Diode 顶部的 V-Material 与喇叭箱体接触时,喇叭箱体的振动可以透过 V-Material 的接触面,向下传导,引入地转化为热能散逸,可是空间或地板的振动,无法反向穿过 V-Material 传导回来影响喇叭箱体,消除外界振动对音乐再生的负面影响。 道理听起来简单吧?真简单,可是我想不出有什麽材料有这种特性,让振动的作用力只会往一个方向走,不会反向传输,毕竟这与牛顿力学第三定律:作用力与反作用力定律,看起来有所违背,不过,V-Material 单向传导振动的特性,确实是极好的脚钉耦合材料,脚钉原本的设计,就是靠顶部接触喇叭的面积,传到到尖锥底部,让振动转化为热能散逸,但是地板的振动还是会从尖锥回传到喇叭,如果 V-Material 可以阻隔地板回传的振动,Acoustic Diode 的效果绝对值得期待。 跑一趟代理商试听室偷师 等不及了,在编辑部帮 Acoustic Diode 拍完照,仔细看过原厂脚钉与 Acoustic Diode 的差异,又研究了 V-Material 的特异功能,忍不住想先听 Acoustic Diode 的效果,所以,在代理商安排全套扩大机与线材送来之前,我去了一趟代理商的试听室,感受一下安装 Acoustic Diode 脚钉的效果,搭配全套瑞士 Nagra HD 扩大机,整套系统的表现相当好,可是我们没有做比较,纯粹只听 Acoustic Diode 搭配 Alexia 2。 从代理商的喇叭摆位方式,让我反思自己在编辑部裡调整 Alexia 2 的方法,代理商把喇叭间距拉得更大,创造出宽阔深远的音场,而我的摆放方法,左右声道比较近,音场没那麽开阔,可是代理商把喇叭左右距离拉开,音像依然饱满浑厚,明显技高一筹,这我得学著点,回去打掉重练,见贤思齐,多尝试才能让音响调整的功力进步。 换 Acoustic Diode 之前重新调整到理想状态 在代理商那边初嚐 Acoustic Diode 的效果,因为没有比较,我其实听的是全套音响系统的声音表现,没有办法了解换上 Acoustic Diode 的声音改变,我只能把那天听到的声音,当作自己的参考,回来 U-Audio 的试听室,等代理商送来 D'Agostino Momentum HD Pre / M400 与 HRS 音响架、Transparent 线材,仔细架设完毕,接下来就轮到我试听调整 Alexia 2 的喇叭摆位了。 器材送来两天之后,代理商带著 Wilson Audio 喇叭专用的升降机,来到 U-Audio,准备卸下 Alexia 2 的轮子,先装上原本 Alexia 2 的标准脚钉,让我比较轮子与脚钉的差异,然后更换新的 Acoustic Diode,比较标准脚钉与 Acoustic Diode 的差异,在准备卸下轮子之前,我们一起听过一轮音乐,再对喇叭摆位做调整,并将高音单体的仰角后退一格,标示最终确认的喇叭位置,准备卸下轮子上脚钉了。 本来我打算自己卸下轮子,更换原厂脚钉,可是又担心万一轮子卸除到一半,喇叭滑倒了,那可得不偿失,所以还是拜託代理商协助更换,还好让专业的来,Wilson Audio 喇叭用複合材料制作音箱,重量扎实,光 Alexia 2 就有 117.93 公斤,想要自己徒手换脚钉不简单,可是代理商有 Wilson Audio 迷你千斤顶,从底部将喇叭顶起来,先换好两个脚钉,缓缓降下定位,再到另一边重複相同的动作,有了专门的工具帮忙,换脚钉就不需要两、三个人动手,一个人就能搞定,不过 Wilson Audio 迷你千斤顶外面买不到,是给代理商服务客户专用。 第一首曲子就投降了 从轮子、标准脚钉到 Acoustic Diode 这三种配置,我要听三轮音乐比较,所以事先准备了七张唱片,听七首曲子,曲目清单与聆听顺序如下: 「Million Dollar Baby」电影原声带:Blue Morgan 「Dave's True Story」:Fever 「The Sockfisch DMM-CD/SACD Vol. 1」:No Sanctuary Here(Chris Jones) 「Piazzolla For Two」:Historie du Tango 「舒曼钢琴协奏曲」:罗斯托波维奇指挥,阿格丽希钢琴独奏 「茶花女」:「饮酒歌」(女高音涅翠柯、男高音费亚松) 「Epics」:查拉图斯特拉如是说(外太空 2001 电影主题曲) 结果呢?第一首我就投降了!为什麽?Acoustic Diode 的升级效果简直是太好了!比预期的效果还要好太多了! Acoustic Diode 的升级效果真大 原本我的设想是,从轮子换成原厂脚钉,声音的变化会比较大,而从原厂脚钉换成 Acoustic Diode,应该会进步一些,但差异应该不会像从轮子到原厂脚钉那麽大,可是我错了,轮子换成脚钉,音像形体刻画更好,低频的量感不减,而速度与弹跳力都好一些,这样的进步,本来就在预期当中,两轮音乐听过,换上 Acoustic Diode,听第三轮,「Blue Morgan」 的钢弦吉他马上让我竖直耳朵,怎麽比原本的脚钉好那麽多? 「Million Dollar Baby」是我很喜欢的电影,是典型柯林.伊斯威特的悲剧电影,而其电影配乐就像他的另一部电影「麦迪逊之桥」一样经典,用了许多蓝调与爵士乐,「Blue Morgan」是主角内心的独白,希望自己从来没有训练过年轻女拳手,既然是独白,音乐就是形单影隻的木吉他,声音录得很近,吉他拨弦的颗粒饱满又庞大,随后是钢琴独白,然后加入管弦乐衬底,悠扬绵长的弦乐群,伴随著钢琴叹息般的回应。 这不是大编制的音乐,却是展现录音质感很困难的音乐,开场的钢弦吉他,用原厂脚钉的时候,已经相当饱满通透了,可是加上 Acoustic Diode 之后,整把吉他的形体更为浮凸活生,鲜活地浮现在音场中央,右手拨弦的力道变化更为清晰,左手变换指法与揉弦的动作,历历在目,钢琴独白的声响,自然地向外延伸,衬底的管弦乐团,大提琴拉奏的长音,细微地颤动著,整个音乐的背景变得更为漆黑,音乐衬托的更为鲜活。我听过的音响垫材不在少数,可是像 Acoustic Diode 变化这麽大者,可说是第一次遇到。 活跳跳的鲜活音像 慢著,别太兴奋,代理商还在,不要让人家感觉我已经投降了,才一首曲子而已,而且编制还不大,但我知道,表情瞒不住人,心裡头的兴奋早就全写在脸上了,不行,准备好的菜单,要全部听完,面子才挂得住。 听第二张「Dave's True Story」,Fever 从爵士鼓开始,电贝斯弹奏著饱满的 Walking Bass,对比主唱 Kelly Flint 清新明亮的嗓音,加上了 Acoustic Diode,整个音场拉得更开阔,而乐器与主唱的音像形体,更为凝聚且饱满,层次更为清楚,用原厂标准脚钉时,我其实已经很满意,可是一换上 Acoustic Diode,鲜活的音像跳了出来,那种更接近录音现场的感受,更为强烈,这是我很熟悉的音乐,可是加上 Acoustic Diode 来听,又多了一分新鲜感。 录音细节通通跑出来了 第三首是 Chris Jones 的「No Sanctuary Here」,Stockfisch 这首曲子可说是音响展上最常听到的发烧片,很考验低频再生的品质,音乐开场就是电贝斯厚重庞大的铺陈,当 Alexia 2 装在轮子上时,低频量感够,气势也不错,换上原厂脚钉,低频颗粒更为凝聚,是意料中事,可是加上 Acoustic Diode 之后,低频变得活跳跳,电贝斯弹奏长音与断音的对比,更为清晰,主唱凝聚在中央的形体,清晰且比例惟妙惟肖,和声则用反向录音,撑开宽阔的空间感,中间的吉他独奏,加入深远的 Reverb 效果,许多以前没有注意到的录音细节,加上 Acoustic Diode 通通跑出来了。 而且,通常装上尖锥型脚钉之后,低频会变得更为凝聚,但经常会让量感略缩,可是 Acoustic Diode 没有这个问题,反而在中低频与低频的能量感,更显强烈,饱满鼓涨的中低频厚度,撑开极为真实的音乐舞台感,虽然我知道这是多轨录音,是录音室精心混音调制出来的音乐现场感,可是加上 Acoustic Diode 之后,越听越是兴味盎然。 室内乐的定位更显精准 前面三首曲子,是录音效果加得比较多的音乐,接下来要听的是加料较少的古典音乐,从「Piazzolla For Two」:Historie du Tango 开始,简单的长笛与吉他二重奏,这是我出门演讲常用的示范片,因为长笛与吉他的位置录得很清楚,长笛在左,吉他在右,如果音响系统调整得好,还可以清楚听见长笛的音像略高(站著吹奏),吉他略低(坐著弹奏)。 即便 Alexia 2 还装在轮子上,音场的呈现还是漂亮的,换上 Acoustic Diode 之后,长笛与吉他的音场定位更显精准,演奏的细节也增加,长笛吹奏的口唇变化、修饰音色的细节更丰富,让长笛吹奏的表情更活灵活现,强弱对比更鲜明,吉他弹奏与敲打琴身的音符颗粒,声音的密度更高,音符颗粒更为凝聚饱满,彷彿把自己与演奏家的距离,拉得更近,就像在面前演奏一般。 原来这两年只发挥 Alexia 2 一半功力 听到这裡,我不禁要感叹,玩 Alexia 2 两年多了,原来我还没把喇叭的实力发挥到一半,装在轮子上虽然方便移动,可是实在应该要用脚钉,才能发挥 Alexia 2 真正的实力,而现在有了 Acoustic Diode,Alexia 2 就像是吃了大力丸一般,整个中频段的厚度更为饱满鼓涨,声音的密度更高,而且音场深度与音乐背景宁静度大幅提升,唉,这两年亏待了 Alexia 2,用全套 Momentum 与 Transparent 线材,顶尖的大功率扩大机把 Alexia 2 喂得饱饱的,这才是 Alexia 2 真正的实力啊! 换上「舒曼钢琴协奏曲」,第一乐章由乐团强奏与钢琴掀起狂滔巨浪,然后落入木管独白,强与弱的对比鲜明,加上 Acoustic Diode 之后的音乐对比更为强烈,而且音场拉得更开,钢琴凝聚的音符颗粒,与宽阔的乐团交织,钢琴在前,乐团在后,层次铺陈分明,这是我很熟悉的音乐,Acoustic Diode 不仅让中频更显温暖厚实,更有类比味,录音细节刻画得更加丰富,钢琴强奏之后,木管从音场后方窜出,漆黑的音乐背景,让木管更显形单影隻,钢琴温柔地跟随在后,然后进入快速的主题,阿格丽希指尖如狂风骤雨般地在钢琴上飞舞,一颗颗音符不但强劲,还显得晶莹剔透。这 8 颗 Acoustic Diode 不简单,我本以为加上脚钉,大概就是低频凝聚些,音像更稳定,没想到换上 Acoustic Diode 的效果,几乎跟换器材的差异一样大,太让人惊讶了。 简直就像换器材那麽大的差异 听「茶花女」的「饮酒歌」,是一次听完男高音、女高音与合唱的曲子,乐团三拍子带起轻快的节奏,男高音从舞台右方唱起熟悉的旋律,邀请大伙儿一起举杯畅饮,加上 Acoustic Diode 的 Alexia 2,呈现清楚的歌声移动感,男高音边唱歌,边从舞台右方向中间靠,而群众的和唱则从舞台后方呼应,随后是女高音从舞台中央偏左开场,涅翠柯边唱边演,不仅舞台的移动感清晰,连换气的细节都更清晰,在舞台上移动时的细碎声响,全都让录音变得更为鲜活,在 U-Audio 听这首曲子试音响,不知听过多少次了,可是如此厚实又鲜活的样貌,可不是简单「更上层楼」可以道尽。 最后一首听「查拉图斯特拉如是说」,您大概知道我要听什麽了,没错,就是管风琴的低频,与铜管群的相互辉映,因为是「外太空 2001」的电影配乐,所以管风琴的录音多加了些料,音像更显鼓涨,从轮子、原厂脚钉到 Acoustic Diode,低频的厚度一层层提升,由弱而强的铜管,鲜活感也是一次又一次强化,定音鼓的打击力道,弹跳力也是三级跳,我知道,能让 Alexia 2 发挥得淋漓尽致,与全套 D'Agostino 扩大机、Transparent Reference 线材有关,可是我用同样的器材,只是比较轮子、原厂脚钉与 Acoustic Diode 的差异,可以明显听见三个层次的差异,代表脚钉对 Alexia 2 有多大的影响,而 Acoustic Diode 又比原厂脚钉有著显著的提升。 推荐给每一位 Wilson Audio 用家 我知道,Acoustic Diode 只不过是脚钉,是音响配件,可是我从来没有试过音响配件,能产生如此明显的声音升级效果,如果不是亲身体验,大概很多人会说,肯定是总编在吹牛,我只能说,在我试听 Acoustic Diode 之前,和您的想法一样,认为 Acoustic Diode 会让声音好一点,对系统有正面的帮助,可是试听之后,我才惊觉怎麽变化那麽大,这两年玩 Alexia 2,真不知道在玩什麽,不过知道 Alexia 2 还可以进步到何种程度,能把音响系统再向上提升,心裡还是相当满足开心的,以前玩得不够好没关係,现在重新再练,榨出 Alexia 2 的实力。 Acoustic Diode 目前是 Alexx V 以上等级 Wilosn Audio 喇叭的标准配备,在这以下的 Wilson Audio 喇叭可以换装,我相信 Acoustic Diode 搭配 Aleixa 2 的神效,也能在 WATT & Puppy、Sabrina 上面重现,Acoustic Diode 可说是每一位 Wilson Audio 用家都应该尝试的「必要升级」,至于非 Wilson Audio 用家,据说未来原厂会推出不同尺寸的螺丝,让其他品牌的喇叭也能用,不过目前 Wilson Audio 光是自家喇叭升级所需,已经是供不应求,其他尺寸的 Acoustic Diode 可能要再等,就连台湾代理商目前订购到货的数量也很有限,我诚心推荐,所有 Wilson Audio 用家都可以尝试换装 Acoustic Diode,花小钱获得大升级,让听习惯的喇叭变得更为生龙活虎,未来如果 Wilson Audio 推出适用其他品牌喇叭螺丝规格的 Acoustic Diode,相信也能获得明显的升级效果。 提升音响视野最划算的投资 听过 Acoustic Diode 之后,就把它留下来了,既然是很有感的升级,音响效果大幅提升,而且还负担得起,哪有放生的道理,况且,搭配 Acoustic Diode 落地就定位的 Alexia 2,可不是我一个人独享,而是整个编辑部都可以用,让每个人的音响视野,提升到另一个高度,总编怎麽可以不投资! 忙碌了几天的调整,加上了 Acoustic Diode 之后,Alexia 2 的整体性能提升,实在令人心满意足,送走代理商,同事们下班了,关上铁门,我独自在聆听室裡,摆上「Million Dollar Baby」,听最后一轨「Blue Morgan」加长版片尾曲,四分半钟的音乐,彷彿用音乐回顾整部电影,静静地与加上 Acoustic Diode 的 Alexia 2 相处,心满意足,高兴的不是买下了 Acoustic Diode,而是觉得在音响修炼之路上,又向前迈进了一步。 器材规格 Wilson Audio Acoustic Diode 型式:喇叭避振脚钉 材质:Austentic 奥氏体不锈钢、V-Material 尺寸:高 5.16~6.43 公分、直径 5.87 公分 重量:0.34 公斤

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  • 体验Norse 2音质美感的敲门砖 :音乐丝带Nordost Heimdall 2电源线

    【视听发烧网  苏雍翔评测】Nordost的制线技术向来在众多Hi-End品牌中独树一格,线材共有四个系列,位阶从高到低分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,且每个级别的线材都共享技术。这款Heimdall 2电源线是Norse 2系列中入门型号,也是我觉得Nordost性价比最高的电源线,除了高阶线材所使用的单芯镀银无氧铜导体,也用上家的单丝绝缘技术,是入门玩家完整体验Norse 2音质美感的敲门砖。 美系的音响线材经常给我一种印象: 即便价格很高、音质很好,却较不重视外型设计,通常做工也显得大而化之,少有欧洲或日系品牌那样的精致的质感。但Nordost的线材的线材就不同了,它们家的产品外型都设计得很优雅,声音更有种无可取代的质感,中高频细腻飘逸的声音毒性经常让人听之过就念念不忘。 最经典的铜镀银单芯导体 Nordost的线材一共有四大系列,从高阶到入门分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,虽然产品有明确的等级划分,但是所有线材皆遵循相同的技术,差别在于导体的纯度、股数以及结构的复杂程度。拿电源线来说,笔者前阵子才刚刚评测过一款Leif系列最高阶的Red Dawn电源线,它与这次要介绍的Heimdall 2电源线结构几乎完全相同,只差在Red Dawn的导体采用的是高纯度的OFC无氧铜,Heimdall 2则采用镀银无氧铜,和旗舰的Odin 2、Valhalla 2相同。在铜线表面加上银镀层无非为了降低传输时所产生的「集肤效应」,使高频讯号可以更顺畅快速地通过,估计也能将Nordost华美的高频韵味诠释得更出色。 Heimdall 2是Norse 2系列中最入门的子系列,上面还有更高阶的Frey 2和Tyr 2,每个位阶都有完整的线材种类,从电源线、讯号线、喇叭线都有,而Heimdall 2最特别的是还有推出耳机线。以Norse 2的所有电源线来说,等级越高所采用的导体股数越多,制作工序也复杂许多。 Micro-Mono Technology单丝隔离技术 回到本文主角Heimdall 2电源线,它的外型设计得很漂亮,现身采用红色透明的披覆材质,从外面可以透视内部的结构,会这样设计我想无非是原厂的技术展示,可以看到内部共有水、火、地线三股导体相互绞绕在一起,采用线径16AWG的7N(99.99999%)OFC无氧铜镀银导体,从外部可以透视其银色的线芯。 再来Heimdall 2也采用了Nordost最著名的(Micro-Mono Technology)单丝隔离技术,由一根FEP铁氟龙才值得细丝螺旋缠绕在导体外部,外部再用FEP铁氟龙热缩固定作为绝缘材质,这么一来导体与介电材质实际接触的面积仅有20%,其余80%都是空气。在自然界中,除了真空状态外,当数空气的电介系数最低,这么一来可以强化了电气与机械上的特性、大幅降低电容,使电流传导更流畅、更快速。 为了让用家看清楚线材的结构,原厂还特地在水、火、地在线分别了三种不同颜色(Mono-Filament)细丝做缠绕,让用家感受一下原厂精细的手工杰作!同时眼尖的消费者应该已经发现,这款Heimdall 2并没有一般电源线很讲究的「屏蔽层」,神奇的是实际聆听结果,完全感受不到任何噪声的干扰,声音依然很透明,我想这也是Nordost线材的黑科技之一。搭配医疗级的电源公母插头,接脚采用铜镀金的结构,防止氧化增加导电的效率。 柔美灵动的高频质感 实际测试时,我首先将Heimdall 2接上COS H1 DAC/耳扩,搭配Focal Stellia的耳机系统聆听,COS H1的声音中性透明,而Focal耳机也没有任何音染,换了电源线就像是照妖镜一般,可以清楚反映线材的声音走向。 与我先前所预料,Nordost的中、高频质感一直是我非常欣赏的部分,这款Heimdall 2电源线也是着重于上段的表现,而且它的高频质感非常迷人,不会有过量或失控的前冲感,反而听起来更有厚度、更滑顺,将乐器演奏的尾韵拉长了些,听起来更有生命力。中频不会过于丰满肥厚,能够维持中性的特质,这样一来人声、乐器的细节也更丰富了一些。 此线虽然低频的量感不是特多,但有很好的速度感,属于紧实充满弹性的风格。 播放「Keith Jarrett-Standards In Norway」现场演奏专辑,首先爵士套鼓的节奏很真实,即使在耳机中也能呈现立体的定位感,鼓皮撞击的咚咚声充满弹性,伴随着细腻的响弦细节,铜钹能听见一片片嘶嘶质感,金属振动的高频完全没有一点生硬的感觉。钢琴演奏更是它的强项,Keith Jarrett双手在键盘上犹如行云流水般流畅,触键动态非常灵敏,颗粒感透明秀丽,演奏段落间带着令人心醉的琴台共鸣,听起来非常舒服。 同时低频的质感一样值得赞赏,虽然能量感较为内敛,但听起爵士乐却别有一番风味,例如此曲的Double Bass演奏,紧密的扣弹反而听起来牛津味十足,突显出清晰的木头共鸣与弦振感,短促的延音紧实不浮夸,完全没有多余的泛滥能量,会让你感觉过去听到的Bass声似乎都过于膨胀、失真了。 弦乐尾韵绝美! 接着我将Heimdall 2连接Nain SuperNAIT 3合并扩大机,搭配Norma Revo DS-1唱盘,喇叭用的是Canton GLE496.2。播放「陈慧娴-By Heart」专辑第一轨的「还是觉得你最好」,诠释女声刚好正中此线的甜蜜点,陈慧娴的歌声很清新、很有甜味,唇齿嘴形不会过于夸张,听起很柔顺不会有压迫感,人声稍微向后退了些许,结像听起来也较小一些,代表它的空间感颇为出色。这也让此曲的Acapella人声伴奏显得格外立体,高、低两个声部和主唱形成鲜明的对比,此起彼落的人头可以一一数出来,层次感非常清晰。 最后播放海飞兹所演奏的「布鲁赫小提琴协奏曲」,在大编制的古典音乐中,就明显听出Nordost跟Naim扩大机的合拍之处,Naim属于声底温暖丰满的类型,Nordost略为美化它的高频美感,同时让低频的控制力更好。海飞兹电光火石般的琴音此时不再单薄,可以听到温暖的木头味,触弦的瞬间也多了更多纤毛感,听起来更柔顺动人。同时在第一乐章磅礴的弦乐段落中,轰鸣的低频能量有了更好的控制力,内声部的低音提琴可以听见更干净的擦弦细节,对奏的主旋律听起来也更有光泽,尾韵微微拉长,演奏线条听起来更滑顺有水份。 体验Nordost声音美感从它开始 这款Heimdall 2在位阶上虽然不是特别高,但声音却一点也不入门,也是我认为Nordost最抵买的一款电源线 !它不仅将原厂的制线技术全都用上了,也将Nordost特有的声音韵味诠释得有模有样,如果您的预算有限,那这款Heimdall 2电源线将是你完整体验Norse 2音质美感的敲门砖。 原厂公布规格 ●产品型式:电源线 ●线径:3 x 16AWG ●导体:镀银7N单芯OFC无氧铜 ●阻抗:4Ω/1000ft ●承受电流:13安培

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  • “求真”与“求美”之间并不矛盾,Kimber Kable金宝CARBON 18XL碳纤维喇叭线

    【本文由力高音响供稿 作者:刘致远】美国老牌音响线厂Kimber Kable金宝一直以来就凭独特创意成为市场上独树一帜的旗帜,早前的新老交接后,更焕发了全新的创造力,令Kimber Kable金宝的产品素质提升了不止一个台阶,比如Naked天体RCA信号线的设计理念和声音素质就令人叹为观止。 Kimber KableNaked天体RCA信号线 而CARBON碳纤系列在早两年上市的时候也引起了音响迷的广泛关注,前期上市的CARBON 8和CARBON 16两款喇叭线、以及CARBON INT XLR/RCA两款信号线,就已经让怀有好奇心的玩家尝到了“头啖汤的鲜味”。CARBON 18XL碳纤维喇叭线是这个系列最新的“旗舰级”产品,以满足大型系统的大电流连接和大功率传输,以及要求更高的玩家的需求。 毫无疑问,作为CARBON碳纤系列的“老大”,CARBON 18XL碳纤维喇叭线的外观是最粗壮的,甚至相比CARBON 8和CARBON 16类似PR/TC/VS等系列可以直观看到VariStrand专利几何编织的“原始感”所不同,CARBON 18XL类似Select精选系列的外观可以说最具豪华感。 然而,碳黑色的外层保护网之内的结构,才是Kimber Kable金宝独特结构的精髓。在线材中心利用中空的碳聚合物管,中间穿过两股14AWG线径的导线,其中的每一股均由21条不同线径的高纯度铜线绞合,然后用碳纤维把纯铜导体包裹起来,再以Teflon特氟龙绝缘。而碳聚合物管的外围,则以16股19.5AWG纯铜绞合的导线,每一股导体中由7条不同线径的高纯度铜线绞合,在以Teflon特氟龙绝缘之前,先用碳纤维把纯铜导体包裹起来,最后以金宝专利的VariStrand技术编织成整体线身结构。由此可见,CARBON碳纤系列主要导电体依然是纯铜,而碳纤维的作用更多担当了电介质和缓冲避震的作用,相比较直接用特氟龙作电介质绝缘,能够更好地让电流在导体上传输,并且大大减轻了介电常数的负面影响。 在两端铝合金打造的分线器处,则平分以每相8股导线,围绕较粗的14AWG导线为中心绞合出正负极。大家可能看不到,在外围编织的16股导线,正负相各8股,每一相的导体都是同一方向编排的,也即是说正负相的导线是以立体VariStrand几何结构相互交叉编织的,从而构成整体的高性能屏蔽效果的电气结构,巧妙达到低容抗、低感抗,并且无需屏蔽网却具有高效屏蔽效能的性能。 在所有编织结构外,还包覆了两层编织保护网,内层是Carbon Doped Nylon Sleeving(碳纤维与尼龙混编)隔离层,外层是PET Braided Sleeving(聚酯纤维编织)保护网。两头端子则提供WBT0610CU香蕉插、WBT0661CU和WBT0681CU两个规格的Y型叉供选择。长度则有1米到6米共10种规格,无论你用在哪个环节都可以找到最合适的选择。 外观上,CARBON 18XL碳纤维喇叭线相比较下一级型号CARBON 16完全脱胎换骨,而价格也贵了50%。然而相比起同厂的Select精选系列而言,则位于KS3033和KS6063之间,因此可见CARBON 18XL碳纤维喇叭线的市场定位为中高级别,比旗舰的KS6068纯银线超过20万的售价亲民实惠很多。 特点: 低损耗氟碳介质绝缘 16股导体与核心2股螺旋绞线 VariStrand专利几何编织高纯铜导体 氮气辅助手工焊接端子 静电消散碳聚合物 试听的CARBON 18XL碳纤维喇叭线接在捷克KR Audio VA350合并胆机和美国JBL S4700号角音箱之间,音源是来自加拿大Oracle Audio的CD2500MK4 CD机。胆机和号角音箱的搭配本来就是绝配,而KR Audio的T100电子管更是独家研发,每声道一支管就可以输出纯A类30W功率,加上JBL S4700的灵敏度高达94dB,因此这套组合重播音乐类型的适应面非常宽,从胆机擅长的人声到号角擅长的铜管与交响乐,都能够重播出不俗的效果。 加拿大Oracle Audio CD2500MK4 CD机 捷克KR Audio VA350合并胆机  听感上,与一般标榜“纯净中性”的线材比较起来,CARBON 18XL碳纤维喇叭线的个性就真的可以说更接近中性了。尤其令人印象深刻的是低频的凝聚力、线条感和高频泛音的完整性,这款碳纤维喇叭线都达到了很高的水准。而且它相比纯银线材整体的平衡性更好,而少了一些娇艳的色彩,音色上显得较为朴实。但正是这种不偏不倚的性格,令CARBON 18XL碳纤维喇叭线能够提供更宽泛的搭配适应性,也能够将前端胆机的醇厚个性、以及唱片录音本身的特点展露出来。或者这么说,CARBON 18XL碳纤维喇叭线迷人之处,正是中性无染,而且能够正确呈现音乐该有的气氛。 比如重播Rachel Barton在Dorian唱片录制出版的《萨拉萨蒂小提琴组曲》,这位1992年克莱斯勒小提琴大赛奖得主不但演奏精彩,录音也是出类拔萃。通过CARBON 18XL碳纤维喇叭线,不但感受到了萨拉萨蒂音乐风格的轻松感,甚至能够更清楚地感受到Rachel Barton演奏的柔美与轻快的特点。而通过号角音箱,稍有浓郁倾向的中频质感,令小提琴能够呈现出适当的厚度和高频延伸,将演奏家手上的1617年斯特拉迪瓦里名琴的风采呈现无遗。 如果说用上CARBON 18XL碳纤维喇叭线后,准确音质对于小编制作品的重播属于意料之中的话,那么重播大部头作品的宽松畅快就让人见识到其真正的魅力了。比如重播伯恩斯坦指挥马勒《第五交响曲》第一乐章,开始时的管号齐鸣与鼓声震天,铜管与铜镲的金属色泽光彩耀眼,乐团齐奏的力度震撼人心,随后小提琴与大提琴弦乐声部的弱奏奏出悲哀的主题,带出忧愁的情绪,强烈的对比完全反应出马勒对生与死的理解。 第二乐章2/2拍快板,马勒特意在该乐谱上标明:如暴风雨的激烈,并更加激烈。在低声部激烈的序奏后,小提琴表现有力而不稳定的第一主题。乐团快速的演奏和强烈的动态对比,在这里听来依然丝丝缕缕条理分明,音乐的气氛扣人心弦。 到了第四乐章柔版,从号角音箱中重现的复杂而美妙的旋律与和声,音乐的美感让人迷醉。尤其是对于弦乐声部的表达,音质绵密而色彩绚丽,像是一片片的枫叶掉落般,金黄色调缤纷夺目,仿佛听到了阿尔卑斯山湖畔的美景,旋律轻柔的起伏就像是山中湖畔和缓的荡漾。但显然这并非CARBON 18XL碳纤维喇叭线自带的音色,而正是它的直白,让唱片的录音特性得以忠实重现,正因如此,我们才能体会到作曲家、指挥家和乐团原本想赋予音乐的真正意境。   如果你没有体验过CARBON 18XL碳纤维喇叭线,或许你还未真正理解“求真”与“求美”之间其实并不矛盾的,只要能够重播出足够高的声音纯度,才能准确反映出前端器材的特点与唱片的美妙之处。否则,音乐的灵魂就会被线材烙上更多个性而显得不够传神了。 联系力高音响: 官网:www.lacohifi.com 地址:广州市大沙头三马路21号海印广场首层A027店(私家影院),A029店(名线屋),四楼D016店(音响中心)。 热线:(020) 8384 8220 / (020) 8387 1854   邮箱:lacohiend@126.com 微信公众号:力高音响 请扫二维码关注我们

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  • 绝对有攻顶的实力:鲨鱼Sharkwire Bull Shark喇叭线

    【视听发烧网 洪瑞锋评测】由Sharkwire推出的Bull Shark喇叭线,是他们家最新的一款力作。Bull Shark喇叭线不仅拥有某些Sharkwire高阶线材下放而来的旗舰技术,外观的精美作工,以及内部使用的全平衡导体配置结构,即便拿去与他牌的旗舰线材对比,也丝毫不脸红。 回顾个人对于Sharkwire的印象,我认为音响圈的顶级线材,除了在市面上喊得出名号的常见品牌,来自英国的鲨鱼线Sharkwire,绝对是相当神秘的一款。会说他「神秘」,是因为早期刚进论坛的时候,时不时就会听到其他资深编辑讲述他们听到鲨鱼线的感想。从他们口中的描述,当时的我很难想象一条线材竟然可以对音响系统的音质产生如此大的变化,对鲨鱼线是久仰大名。另外,根据鲨鱼线的市场定位,他们锁定的大多都是顶级客群。这种甘心放弃市场八成以上的消费级产品,直攻金字塔顶端,虽然多少会让自家产品多了点难以亲近的感觉。不过,就是这种微妙的距离感,反而增添了神秘气质,这对于顶级线材来说,是好事。 线身份量为重量级 来看本次要评测的喇叭线,它隶属于Bull Shark系列的旗下一员,是定位在中坚款的产品。目前鲨鱼线针对喇叭线,一共推出五种等级,价格由高至低,分别是Great White Shark、Tiger Shark、Bull Shark、Blue Sea Sumptuous,以及Blue Sea Classical。初次从业务那边拿到Bull Shark喇叭线,第一个感觉就是这对喇叭线线径看起来不特别粗,但拿在手中的份量却不小。这种超出预期的重量感,我想除了来自于鲨鱼线惯用的多线径、多重绞绕结构之外,线身上的金属饰环以及喇叭端子头的厚实用料,也是造成它超份量的原因。本次评测的Bull Shark有着漂亮的银白色线身,套在线身上的金属饰环,上头有以CNC刻出的精细字体。原厂以Sharkwire的品牌名,利用英文字体去拼凑出鲨鱼的图形,不得不说,这是我看过将品牌Logo与品牌名融合得最好的范例之一。在品牌Logo之下,可见Carcharhinus Leucas的字样。我上网Google才发现,原来这是Bull Shark的正式学名,也就是公牛鲨,是一种在温暖沿岸最常见的鲨鱼种之一,也算是别有一番新意。 ▲Bull Shark对于端子头的作工也是意外讲究,使用自家研发的Triple AAA Connection压接技术,不使用传统焊接,而是以压接方式,透过特殊器具使得端子可完美包覆线芯。在端子头外侧会渡上一层金防止接合处氧化,完全是旗舰线材具有的制作规格。 再来,刚刚我提到Bull Shark喇叭线的线身虽然不算特别粗,但线身硬挺,这是因为他们采用的是多芯导体、多重绞绕结构设计。根据代理商所提供的数据,本次Bull Shark喇叭线在内部使用的是高纯度铜线做为导体。喇叭线的正负极,各使用六股导线,而且使用的线径尺寸粗细不一。从中央的导体用料、线径尺寸、绞绕角度,再到导体配置,彼此关系环环相扣,比起其他线材品牌还复杂不少。要了解鲨鱼线极为复杂的线身结构,大致上可以从Multi Triangle Technology、Multi Twisting Technology,以及Multi Gauge Technology这三项独门技术来切入。 线身结构将平衡玩到极致 先从Multi Triangle Technology看起,英文字面上是「多三角形」的意思,乍看之下看不出所以然,但这其实是一种将导体正负极平衡配置的技术,为Sharkwire独有。从原厂提供的线材结构剖析图,我们可以清楚看见原厂为了将导体配置达到绝对完美的对衬状态,刻意将讯号的正、负两极,各以正三角形,以及到三角形的型态,进行交叉平衡配对。从结构图来看,当两个三角形彼此交错配置,就会形成一个特殊的星形结构,将线内的讯号传送,达到理想的「完美对衬、平衡放大」的最佳状态。 而Multi Twisting Technology则是一种原厂特殊的绞绕技术。刚才说道鲨鱼线习惯采用的是多芯导体结构,内部使用的线径粗细不同,而Multi Twisting Technology就是让原厂可以针对不同线径尺寸的导体,去计算出最合适的绞绕方式,甚至是绞绕的角度,也能有细微差异,以达到最低的阻抗特性。当您使用的鲨鱼线等级越高,Multi Twisting Technology繁琐的程度就会越复杂。而第三个Multi Gauge Technology故名思义,就是线身内部使用的多芯导体,会根据设计者的需求,去规划出不同的线径大小。 从原厂提供的图片,Multi Gauge Technology所动用到的线径大小至少就有三种,分为大中小。而且配置方式也是与线径的尺寸完全对衬。例如线身内的正极端所使用的线径大小,会与相对应的负极端内部所使用的线径尺寸完全一致。能够在这般复杂的线身结构中,还可做到黄金比例一般的完美星形结构,可说是将线材设计的平衡传输玩到极致,也是我认为鲨鱼线最厉害的地方! ▲Bull Shark喇叭线的线身作工也相当高级,金属环上可见原厂用Sharkwire字体拼贴出鲨鱼的图形,让人很有记忆点。 独特的SAPT电镀技术 再来,鲨鱼线之所以会被定位在顶级线材品牌,除了线身结构超讲究,他们在一般线材品牌容易忽略的端子头,也有着独到的设计思维。例如在喇叭线的端子头部分,就用上了独家的SAPT(Sharkwire Advanced Plating Technology),也就是鲨鱼线先进电镀技术。他们选择在基础的碲铜(Tellurium Copper)上,以全程不镍的电镀程序,依序镀上纯铜、纯银,以及最外层的纯金。从官网上的示意图,我们还可以得知,这三层电镀材质所施以的厚度也不一样。从图示上的占比,大约是纯铜30%、纯银50%,以及纯金20%。据说利用这种先进的电镀技术,可以将这三大金属的声音特性完美融合,包括纯铜的温暖厚实、纯银的华丽飘逸,以及纯金的醇厚高贵。如果是鲨鱼线自家更高级的线材(例如Great White Shark以及Tiger Shark),则会用上SAPT 20K技术。这基本上与SAPT技术相同,但在最外层的纯金,会升级为20K金,不仅导电率更好,制作难度也相对更高,让其线材品牌望尘莫及。 当导体讲究了,线身结构讲究了,以及端子头的镀层也讲究了,应该如何将导体以及端子头连接在一起?中间使用的焊接技术绝对是最后的成败关键。鲨鱼线的作法,也是正统。他们使用了自家研发的Triple AAA Connection压接技术。主要就是在线材与端子结合处,完全不用焊接,而是采用压接的方式,利用特殊的夹具,使得压接端子可以完全包覆线芯,同时还会在外面另镀上一层金,来防止接合处氧化,属于Sharkwire的专利技术之一。 ▲独家的SAPT(Sharkwire Advanced Plating Technology),也就是鲨鱼线先进电镀技术。他们选择在基础的碲铜(Tellurium Copper)上,以全程不镍的电镀程序,依序镀上纯铜、纯银,以及最外层的纯金。 有着银线般的高贵气质 进入试听阶段。我将Bull Shark用在熟悉的参考器材上,喇叭为Focal Electra 1007Be,扩大机是Densen B-150+,讯源则是Lumin T2。这一听差点拿不下来,提升的幅度随着时间过去,还越来越进化。而且老实说,当我一开始听Bull Shark的时候,我一直以为这是一条银线,而且还是等级很好的那种。聆听Christoph Koncz的「莫扎特:小提琴协奏曲」(Flac,16Bit/44.1kHz),以及另一张「罗西尼:弦乐奏鸣曲」(Flac,16Bit/44.1kHz),这条线材绵延出的弦乐光泽非常漂亮,不会过份耀眼而显得俗气,而是顺着优美的弦乐形体,在表面洒上一层很淡、很温润的光泽,听起来非常有气质。Bull Shark对于高端部的质感营造也很棒。弦乐演奏时,不仅声音表情活生自然,当众多弦乐一同和声,那种音色交融,搭配不断往上窜的泛音结构,完全烘托出这两张小提琴协奏曲至高的录音美感。我要说,Bull Shark虽然名为虎鲨,但从这两张古典音乐,它给我的感觉却不是鲨鱼线取名那般的「血盆大口」,没有咄咄逼人的气焰,而是一条音质很好、音色很高贵的线材,跟高阶的银线几乎无异。 ▲Bull Shark的内部线身结构结合了原厂三种独家技术,不仅导体配置使用完美的星形平衡结构,导体绞绕的角度还会依据线径大小去做最合适的绞绕设计。 铜线最好的特质都具备了 再来谈一下Bull Shark比较像铜线的地方,就是饱满的中频,声音表情很活、很弹跳,质感凝聚浮凸。而与其他铜线不同的地方,在于Bull Shark的中频是与高低两端完美契合的,听起来紧实有弹性,没有无法控制而让中频往外溢的臃肿,听起来很流畅,很细腻。聆听Peter Gregson的「Bach Recomposed By Peter Gregson」(MQA,24Bit/96kHz),大提琴演奏的质感充满吸引人的音色表现,厚实的形体,是传统铜线会有的浓郁滋味,但那些弓弦摩擦的颗粒感,以及顺着大编制弦乐往后延伸出的立体空间感,又让我想到这条线材的解析力真的不输高档银线啊!这透明感真棒。包括在大提琴低音部,Bull Shark还可以柔软的铺上一层绵密的低频质感,丝毫没有解析过强而显得生硬,这是高阶线材才有的本事。 另外在聆听ECM那张由Marcin Wasilewski Tiro演奏的「Live」(MQA,24Bit/44.1)。我也发现Bull Shark对于声音细节的刻画是非常精细且漂亮的。例如钢琴演奏的泛音尾韵,就带着略微甜美的气息。爵士鼓细致的钹响,听起来的质感也不是粗的,而是彷佛在漆黑的背景中散着金沙一般的细致光泽,颗粒虽然细小,却有着重量感,而且震荡出的声响瞬时飞快。低音贝斯的演奏技巧弹跳感够Q,没太多肥肉,这点就真的跟鲨鱼一样,可以快速的在海域中,朝着目标物进行攻击,力道又快又猛,完全诠释出爵士音乐即兴演奏的快感。 绝对有攻顶的实力 以顶级线材来说,目前市面上可选择的品牌不少,要说服消费者购买,各家各凭本事。但这次聆听Sharkwire Bull Shark喇叭线,我认为它从外观的作工美感、到线身内部所使用的绝对平衡配置技术,再到对于端子头细节面的要求,几乎把一条线材,可以讲究的地方都做到最足了。这些扎实的核心技术,整体来说其实与他们家最高阶的旗舰Great White Shark相差不远,只是旗舰线材会把结构拆得更细,用料更好,但价格自然更高。若从这点出发,我认为Bull Shark喇叭线是目前鲨鱼线系列中相当有竞争力的一款,绝对有攻顶的实力。 器材规格: 喇叭线 导体使用高纯度纯铜 喇叭线正负极各使用六股多芯导线 使用SAPT多重金属电镀技术 使用Multi Triangle Technology(正负极平衡配置技术) 使用Multi Twisting Technology(多芯导体绞绕技术) 使用Multi Gauge Technology(多重线径导体技术) 使用Triple AAA Connection端子头压接技术

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  • 音乐丝带Nordost Heimadll 2电源线——体验Nordost音质美感的最低门槛

    【本文由上海名线屋供稿】Nordost的制线技术向来在众多Hi-End品牌中独树一格,线材共有四个系列,位阶从高到低分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,且每个级别的线材都共享技术。这款Heimadll 2电源线是Norse 2系列中最入门型号,也是我觉得Nordost性价比最高的电源线,除了高阶线材所使用的镀银无氧铜导体,也用上家的单丝绝缘技术,是入门玩家完整体验Nordost声音美感的最低门槛。 美系的音响线材经常给我一种印象:即便价格很高、音质很好,却较不重视外型设计,通常做工也显得大而化之,少有欧洲或日系品牌那样的精致的质感。但Nordost的线材的线材就不同了,它们家的产品外型都设计得很优雅,声音更有种无可取代的质感,中高频细腻飘逸的声音毒性经常让人听之过就念念不忘。   最经典的铜镀银单芯导体 Nordost的线材一共有四大系列,从高阶到入门分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,虽然产品有明确的等级划分,但是所有线材皆遵循相同的技术,差别在于导体的纯度、股数以及结构的复杂程度。拿电源线来说,笔者前阵子才刚刚评测过一款Leif系列最高阶的Red Dawn电源线,它与这次要介绍的Heimadll 2电源线结构几乎完全相同,只差在Red Dawn的导体采用的是高纯度的OFC无氧铜,Heimadll 2则采用镀银无氧铜,和旗舰的Odin 2、Valhalla 2相同。在铜线表面银镀层无非为了降低传输时所产生的「集肤效应」,强化高频讯号可以更顺畅快速地通过,估计也能将Nordost华美的高频韵味诠释得更出色。 Heimadll 2是Norse 2系列中最入门的子系列,上面还有更高阶的Frey 2和Tyr 2,每个位阶都有完整的线材种类,从电源线、讯号线、喇叭线都有,而Heimadll 2最特别的是还有推出耳机线。以Norse 2的所有电源线来说,等级越高所采用的导体股数越多,制作工序也复杂许多。   Micro-Mono Technology单丝隔离技术 回到本文主角Heimadll 2电源线,它的外型设计得很漂亮,现身采用红色透明的披覆材质,从外面可以透视内部的结构,会这样设计我想无非是原厂的技术展示,可以看到内部共有水、火、地线三股导体相互绞绕在一起,采用线径16AWG的7N(99.99999%)OFC无氧铜镀银导体,从外部可以透视其银色的线芯。 再来Heimadll 2也采用了Nordost最著名的(Micro-Mono Technology)单丝隔离技术,由一根FEP铁氟龙才值得细丝螺旋缠绕在导体外部,外部再用FEP铁氟龙热缩固定作为绝缘材质,这么一来导体与介电材质实际接触的面积仅有20%,其馀80%都是空气。在自然界中,除了真空状态外,当数空气的电介系数最低,这么一来可以强化了电气与机械上的特性、大幅降低电容,使电流传导更流畅、更快速。 为了让用家看清楚线材的结构,原厂还特地在水、火、地线上分别了三种不同颜色(Mono-Filament)细丝做缠绕,让用家感受一下原厂精细的手工杰作!同时眼尖的消费者应该已经发现,这款Heimadll 2并没有一般电源线很讲究的「屏蔽层」,神奇的是实际聆听结果,完全感受不到任何杂讯的干扰,声音依然很透明,我想这也是Nordost线材的黑科技之一。搭配医疗级的电源公母插头,接脚采用铜镀金的结构,防止氧化增加导电的效率。 柔美灵动的高频质感 实际测试时,我首先将Heimadll 2接上COS H1 DAC/耳扩,搭配Focal Stellia的耳机系统聆听,COS H1的声音中性透明,而Focal耳机也没有任何音染,换了电源线就像是照妖镜一般,可以清楚反映线材的声音走向。 与我先前所预料,Nordost的中、高频质感一直是我非常欣赏的部分,这款Heimadll 2电源线也是着重于上段的表现,而起它的高频质感非常迷人,不会有过量或失控的前冲感,反而听起来更有厚度、更滑顺,将乐器演奏的尾韵拉长了些,听起来更有生命力。中频不会过于丰满肥厚,能够维持中性的特质,这样一来人声、乐器的细节也更丰富了一些。此线虽然低频的量感不是特多,但有很好的速度感,属于紧实充满弹性的风格。 播放「Keith Jarrett-Standards In Norway」现场演奏专辑,首先爵士套鼓的节奏很真实,即使在耳机中也能呈现立体的定位感,鼓皮撞击的咚咚声充满弹性,伴随著响弦细节,铜钹能听见一片片嘶嘶质感,金属振动的高频完全没有一点生硬的感觉。钢琴演奏更是它的强项,Keith Jarrett双手在键盘上犹如行云流水般流畅,触键动态非常灵敏,颗粒感透明秀丽,演奏段落间带著令人心醉的琴台共鸣,听起来非常舒服。   同时低频的质感一样值得赞赏,虽然能量感偏少,但听起爵士乐却别有一番风味,例如此曲的Double Bass演奏,紧密的扣弹反而听起来牛津味十足,突显出清晰的木头共鸣与弦振细节,短促的延音不浮夸,完全没有多馀的氾滥能量,会让你感觉过去听到的Bass生似乎都过于膨胀、失真了。 弦乐尾韵绝美!   接着我将Heimadll 2连接Nain SuperNAIT 3综合扩大机,搭配Norma Revo DS-1唱盘,喇叭用的是Canton GLE496.2。播放「陈慧娴-By Heart」专辑第一轨的「还是觉得你最好」,诠释女声刚好正中此线的甜蜜点,陈慧娴的歌声很清新、很有甜味,唇齿嘴形不会过于夸张,听起很柔顺不会有压迫感,人声稍微向后退了些许,结像听起来也较小一些,代表它的空间感颇为出色。这也让此曲的Acapella人声伴奏显得格外立体,高、低两个声部和主唱形成鲜明的对比,此起彼落的人头可以一一数出来,层次感非常清晰。 最后播放海飞兹所演奏的「布鲁赫小提琴协奏曲」,在大编制的古典音乐中,就明显听出Nordost跟Naim扩大机的合拍之处,Naim属于生底温暖丰满的类型,Nordost略为美化它的高频美感,同时让低频的控制力更好。海飞兹电光火石般的琴音此时不再单薄,可以听到温暖的木头味,触弦的瞬间也多了更多纤毛感,听起来更柔顺动人。同时在第一乐章磅礴的弦乐段落中,轰鸣的低频能量有了更好的控制力,内声部的低音提琴可以听见更乾淨的擦弦细节,对奏的主旋律听起来也更有光泽,尾韵微微拉长,演奏线条听起来更滑顺有水份。 体验Nordost声音美感从它开始   这款Heimadll 2虽然属于Nordost的入门线款,声音却一点也不入门,但却是我认为最抵买的一款电源线,它不仅将原厂的制线技术全都用上了,也将Nordost特有的音质美感诠释得有模有样,如果您的预算有限,那这款Heimadll 2电源线将是你体验Nordost声音美感的最低门槛。   规格 ●产品型式:电源线 ●线径:3 x 16AWG ●导体:镀银7N单芯OFC无氧铜 ●阻抗:4Ω/1000ft ●承受电流:13安培

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  • 无线后环绕带来真实的包围感体验:SONY HT-S40R 5.1声道环绕回音壁

    【视听前线 评测】近几年来,平板电视的尺寸越来越大,画面也越来越精细,机身变得越来越薄,导致电视厂商很难配置高品质的扬声器,因此不少的电视产品的声音品质确实不敢恭维。但消费者对画质音质越来越重视,对电视、音响等家庭娱乐设施的品质要求越来越高,怎能忍受平板电视带来失真的声音的?对于大多数平板电视的用家来说,平时可能追追剧看看新闻,周末一家大小看部电影,为了获得良好的声音要在家里搭建一套客厅影院似乎不太现实,而Soundbar回音壁产品,则是大多数家庭环境当中的最佳选择——不需太高成本,也不需很多空间,就能大大增强娱乐系统的音质,而SONY最新推出的HT-S40R是一款具有实体5.1声道、无线后环绕的回音壁,能够满足对客厅影院的需求。 SONY在售的回音壁产品接近10款,而具有实体后环绕音箱的则有两款——HT-S500RF与这次测评的HT-S40R。HT-S40R可以说是HT-S500RF的“无线版经济版”,HT-S500RF的后环绕需要通过线材进行连接,而HT-S40R的后环绕则不需要拉超长距离的线材,只需要将后环绕音箱接后环绕在接收器当中,即可拥有影院级的声音享受而免除线材的束缚。而HT-S40R在喇叭单元的配置和功率上有所减少,以供不同需求的玩家选择。 基础参数 ■ 输入/输出:蓝牙5.0、USB播放、3.5mm模拟输入、HDMI ARC、光纤;■ 解码格式:HDMI ARC/光纤:杜比数字、杜比 Dual mono,LPCM 2ch,LPCM多声道;■ USB播放:WAV、mp3,WMA;蓝牙接收:SBC、A2DP/AVRCP;■ 声道数:5.1;■ 输出功率:前置22W+22W+22W、后置12W+12W、低音炮100W,总功率约190W;■ 前置扬声器:42 mm x 100 mm全频单元;■ 后置扬声器:65 mm全频单元;■ 低频单元:160mm;■ 音效模式:自动音效模式、影院、音乐、标准,夜间模式;■ 尺寸/重量:条形音响:900 x 52 x 74.5 mm / 2.0kg;■ 左/右环绕音箱:83 x 180 x 74.5 mm / 0.6kg;■ 低音炮:192 x 387 x 366 / 7.8kg 拥有独立倒相孔的前置主声道设计 HT-S40R外观秉承了索尼一贯的极简设计理念,整体低调而简洁,优雅的钻石状网罩设计兼具科技感与美感,能与各类家居产品更巧妙地融为一体,有效提升家装质感。HT-S40R前置条形音箱较为轻薄,900*52*74.5mm的身型能够轻易摆放在电视前方。前置音箱具有左声道、中置声道和右声道,并且每个声道采用独立箱体隔离设计,有助于带来清晰、准确的声音。前置条形音箱每个声道采用一个42 mm x 100 mm的跑道型全频单元,与此同时,每个声道都配备了低音倒相孔的设计,带来更丰富的中低频表现。 图片HT-S40R前置条形音箱较为轻薄,具有左声道、中置声道和右声道,并且每个声道采用独立箱体隔离设计,有助于带来清晰、准确的声音 功能丰富 低音强劲 低音炮是HT-S40R回音壁的主机,体型与台式电脑主机相仿,前面板的顶部内置透光的LED显示屏,能够显示当前的状态。低音炮采用了16cm的低音单元,为整套系统提供澎湃的低频。低音炮的顶部提供了触摸控制的电源开关、输入选择以及音量控制,后部提供了HDMI ARC、光纤以及3.5mm 立体声输入接口,并提供了前置条形音箱的三路专用音箱输出接口,用家只需要按照颜色进行连接就可以使用。支持杜比数字、PCM 2ch以及LPCM多声道的音频格式。此外,HT-S40R回音壁还提供U盘播放和蓝牙5.0连接功能,支持A2DP和AVRCP,除了能够连接手机、平板电脑等设备之外,使用具有蓝牙功能的SONY电视机,可以通过无线连接到回音壁。 低音炮是HT-S40R回音壁的主机 低音炮的顶部提供了触摸控制的电源开关、输入选择以及音量控制 低音炮的后方提供了HDMI ARC、光纤以及3.5mm 立体声输入接口 HT-S40R回音壁还提供U盘播放功能,支持WAV、MP3和WMA格式 无线传送的真实后环绕声道 大多数回音壁的环绕声道采用反射式设计,或者通过算法形成环绕声场,SONY HT-S40R回音壁采用的是实体音箱+无线接收器的方式,为用家带来真实的5.1多声道体验。前置音箱和后置环绕音箱之间通过专用接收器无线连接,极大地方便了家中不便布线的用家使用,而接收器和后置环绕音箱之间需使用专用线缆连接。HT-S40R的无线接收器尺寸比CD盒稍大、约一本书的厚度,需要连接电源使用;而环绕音箱的也是十分轻巧,采用65 mm直径的圆形全频单元音箱,带来身临其境的环绕体验。 图片SONY HT-S40R回音壁采用的是实体音箱+无线接收器的方式,为用家带来真实的5.1多声道体验 独门S-Master数字放大器技术 有了优秀的单元,功放也是影响回音壁声音效果的重要因素,SONY有着多年的影音技术底蕴和数字音频处理技术经验,在HT-S40R回音壁上使用了S-Master全数字放大器技术,提供190W的强劲功率。S-Master全数字放大器是索尼音频类产品中广泛使用的技术,从随身听到家庭影院、音响等等都有使用。它并不是我们常见的Class-D技术,它并没有对模拟信号调制,所以S-Master是纯数字处理的功放,因此更能还原纯净的声音,减少失真,带来丰富细节。与此同时,HT-S40R还有Cinema、Music、Standard以及Auto Sound四种声场效果,根据不同内容提供丰富的声场音效,让用家酣畅淋漓地沉浸到电影、游戏或者音乐内。而遥控器上还有Voice按键,可以进一步突出声音中的人声部分,而Night按键则会进行动态处理,会降低低频的音量和震动,以免晚上打扰到别人。 图片HT-S40R的遥控非常小巧,除了选择输入通道和音量控制外,还有多种声场效果可以选择,同时还能调整低音炮的音量 实体5.1带来真实的包围感 回音壁的设置比影院系统简单多了!只需要按照颜色将前置条形音箱和主机连接好,后环绕音箱和无线接收器接好,后环绕摆放到适当的位置,通上电,系统就会自动连接。首先播放测试碟中的《Object Emulator》来试听。这个测试片段内容是一个球体在画面中围绕着观众位置转动并伴随着高度的变化,可以听到所有声道的声场表现以及结像位移是否顺畅。试音室大概15平方,相信和大多数家庭的客厅大小差不多,虽然HT-S40R的尺寸不大,但是实体5.1的环绕效果相当优秀,声音变化和转移十分流畅,衔接得很好。 观看《一个明星的诞生》片段,SONY HT-S40R回音壁在音乐方面的表现相当不错。中高频穿透力不错,声场定位准确而又直接,虽然环绕声道只负责很小的环境回响和观众声响,声音主要都靠前置三声道播放,而且左右声道播放乐器,中置声道播放歌声,对中置音箱要求就很高了。在这个片段中,选用Standard模式会更加突显出Lady Gaga的人声,但声场会显得稍窄,对于长度不足1米的前置条形音箱来说,这样的声场已经相当不错;而选用Music模式,音乐会更加生动流畅。 换上《王牌特工2》,后半的打斗部分非常精彩,而且声音要素很多,对白、配乐、音效混在一起,SONY HT-S40R回音壁的层次感表现得很好,各种声音没有糊在一起,其中人声的质感真实,和画面搭配得很好。而打斗时效果声、凌空时的枪声、金属碰撞声等的定位在实体5.1系统下,环境营造得十分优秀,更能令笔者感受到自己身处电影场景之中,感受与画面更为贴合,观影更加投入了。此时开启Cinema模式是效果最明显的,不仅声场变宽,声音也更厚实。与此同时,低频不会很夸张,用家还可通过遥控上的低音控制调整低频的量感,满足喜欢爆棚低频的用家需求。 选购建议 SONY HT-S40R回音壁虽然定位是入门到中档级别,但是却有着无线传输的后环绕声道,实体5.1的回音壁的包围感都是反射和算法所营造的效果无法比拟的。音质和环绕体验都不容小觑,低音炮声音响亮,能量与低频下潜充足,能够满足日常观影和听音乐需求。如果阁下想找一款不用繁琐布线又能享受到实体5.1的回音壁的话,HT-S40R不失为一款不错的Soundbar产品。

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  • 影院界最全面的低音炮!没有之一

    【视听发烧网 评测】SVS 4000系列,承继自16-Ultra系列的全新高功率放大器以及手机App低频处理。此番推出,正是为替代老款13-Ultra系列。试玩PB-4000许久后便觉得,这4000系列必定是13英寸(包含13.5英寸)超低声产品市场内的“顶尖高手”!  全新重料打造 相比13-Ultra系列,PB-4000的13.5英寸单元已然晋级,恰当坚实的单元表层,选用稳固优质的玻璃纤维层作防层表盖,内部为高通透性的复合纸锥形结构,让单元轻盈一同有超高刚性,保证凶狠、安稳的低频,还有出色的散热功用。  重达69.5kg的PB-4000,单元模块竟有22.5kg重,其间包含两个巨型铁氧体磁铁的叠合,以发作强健的磁效应,让振盆有具有长冲程;通过优化的超高刚性、高密度铸铝盆架作强力支撑,让低频更健旺、彪悍;宽达3英寸的线圈可结束超低失真、绝佳线性、强的迸发力与操控力、挨近零功耗丢掉以及优异的散热,此线圈的盘绕铝线足足达到了8层。  运用低公差悬挂部件,结束无偏移的快速响应高精度线性运动。选用双24股铜线和Nomex耐高温复合材料包裹的线材联接单元与放大器,承受巨大电流、供给安稳高功率输出;还有那通过最新优化的倒相孔和箱体规划,运用达2英寸的双层中密度板作处理,供给内部支撑。 大电流高功率放大 在放大器部分,更是超越以往13-Ultra,采用全新的D类设计高功率Sledge放大器,提供1200瓦持续功率输出以及4200瓦的峰值功率输出,并且能做到0.5瓦低功率待机,当拓扑开关在MOSFET模式下能产生高达32安培的电流,同时能拥有较低的EMI。  后面板之中,承继自16-Ultra的新规划,PB-4000相同干脆利落,其间无论是XLR或RCA输入输出,都支撑超宽电流传输,让运用超低声自带输出口联接多炮玩法的用家,不用担忧任何传输音质问题。  手机APP智能低频管理  PB-4000的功放模块“即有勇也有谋”,不仅是强力的高功率大电流输出,还有最智能化的低频处理办法——手机SVS App。  PB-4000内置高精度50MHz的DSP音频操控,选用双精度56bit滤波,SVS App低频处理的先进,只需你轻松坐在皇帝位就能快速搞定。音量、待机办法、屏幕亮度调度等许多简练设定先不说,低频处理DSP设定中,有常见的低通设定,支撑1Hz步进操控低通(30Hz-200Hz),笔者建议有必要翻开,让PB-4000能洁净地把120Hz以上的滤掉;支撑低通斜率凹凸可选,别离有6/12/18/24dB可选,让低频与主声道联接更简略操控。  还有倒相孔办法选择,适配用家在选择三种办法的操作后,在App上结束相应设定,让PB-4000匹配发挥功用。  狂猛、刚烈、全面性表现  在实践试听中,大多以三孔全开的办法来感触PB-4000最强的能量体现,在观看《功夫熊猫1》的越狱片段时,那多重剧烈的低频,无论是从听感仍是从体感上,PB-4000都十分彪悍,多处情节如巨型箭矢打破铁索、万箭齐攻、猛拳侵犯等,PB-4000在坚持丰厚的极低频下潜时,全部低频的量感依然十分充分,连绵不断,如同对PB-4000来说,量感和下潜能在大声压下完美演绎,仅是小意思。让人惊讶的是坚持如此充分的低频量和下潜量一起,低频动静恰当健旺而密度高,低频力气十分会合,彻底没有量足、下潜足时,低频会发软的感触,这是不存在的!   在狱警大刀突然砍到地板时,便能感到PB-4000绝非以往13-Ultra可比,其低频凝实程度适当高,特别是坚实沉重的金属碰击地板的分量感,PB-4000不仅从听感上感触到的健壮坚固,还有激烈的体感,砍下碰击时,笔者的裤腿立马被激烈扇动了一下,头发相同被瞬吹动,适当过瘾!这次体感比先前巨量蔓延的低频还要重,方才万箭齐发的充分低频,裤子和头发是随着激烈低频而动的,但却没有这次那般强横的冲击力!   在观看《道士下山》的隔山打牛时,PB-4000果然没让人失望,无论是第一会儿那坚固的迸发低频,还是后续而来那张狂的量感袭来,PB-4000全都能轻松搞定,适当澎湃,可显着感触到PB-4000余量还适当足够,其分量感、下潜深度、极低频量感涌动竟都能一会儿完美迸发,这同样在《神奇女侠》手腕强冲击波那里印证到,这个神奇女侠冲击波片段,能欺负不少贵价超低声,轻则让其低频操控力下降,重则让其单元狂拍悬边,而PB-4000表明:完全不存在的。从冲击波瞬间强力迸发,到后续的低频蔓延下潜,PB-4000沉着搞定,并且力气刚猛、量感充分和下潜到位,这全都一起发生,听得笔者大喊过瘾。  还有《疾速特攻》的地下道枪击片段,一记记迅猛的枪声,PB-4000的速度是足够快的,并且冲击与分量一起能够炮击出来,这是许多速度感显着可是量感萎靡的超低声做不出来的。在音乐背景中,尽管PB-4000的安静度、洁净度稍稍不好像场的SB16-Ultra,可是相同能够收走得很快,肯定没有以往肥、慢的其他超低声那种感觉,PB-4000对于弹性、速度感和低频的收放处理,早就比几年前的老型号高明十分多,主张各位以实践听感(在调试得当的前提下)为参考,PB-4000归纳表现之强,现已超越以往,不要用以往的经历随意下判断了。

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  • 开箱实测 | “势大力沉” SpeakerCraft(斯卡夫)SDSi-15低音炮

    【音响网 评测】不久前SpeakerCraft(斯卡夫)推出了重新打造的超低音产品线SDSi系列。该系列植入了Sunfire骄阳(同一集团旗下品牌)大量核心技术。 此外,众所周知的是低音炮从箱体类型上来说,分为两种设计——导相式和密闭式,由于声学表现不同,两种炮都有各自的拥趸。 导相式的优势在于箱体内的声波可以辐射到外面,有更高的功率承受能力,这让音箱的低频量更足,灵敏度也更高。但密闭式有更好的瞬态,更清晰的低频表现,同时能消除低音炮和中高音喇叭之间的声路干扰。 SDSi系列毫无疑问地选择了密闭式,因为紧凑型小体积是SDSi系列的基本设计理念,但音质总是重要的,于是为了改善密闭式的缺点,设计师在一个有源单元的基础上,又增加了两个相同尺寸的无源辐射单元! 这让SDSi系列的声学性能远远超过了同价位的密闭式低音炮,如果做个盲听测试,您会无法分辨这到底是导相式还是密闭式,因为它同时具备了这两种设计的声音优点,真是令人难以置信! SDSi系列作为SpeakerCraft(斯卡夫)入门级低音炮产品适合于寻求物超所值的客户,一经推出就受到众多关注。 早些时候,CE Pro和 Commercial Integrator宣布了SpeakerCraft® SDSi低音系列荣获了在ISE上第六届年度高级新技术(TNT)奖的低音炮奖项。 随后,CE Pro将SDSi系列低音炮称为市场上最适合家庭影院和音乐聆听的低音炮之一。  获得这份殊荣源于SDSi低音炮系列将三重驱动器融入超紧凑的箱体设计中,同时提供强健有力的低频声音,这在家庭音频领域处于领先地位。 言归正传,圣谛微信公众号后台收到了很多发烧友想要一探究竟的呼声,那接下来将为大家带来业内资深测评玩家LEO先生的开箱测评,是骡子是马还得拉出来溜溜不是? 好马也要配好鞍,为了能体现SDSi低音炮的超强性能,LEO搭建了一套广受好评的丹拿5.1.2声道设备。以下是搭配清单:  主箱:Dynaudio丹拿 S4-W80 × 3 环绕:Dynaudio丹拿 S4-W65 × 2 吸顶:Dynaudio丹拿 S4-C80 × 2 低音炮:SpeakerCraft斯卡夫 SDSi-15 × 1(使用无线套件连接功放) SDSi-15测试的2个摆位 声学测试设备使用HAA套件 LEO首先给SDSi-15做了频响曲线的测试(2个摆位),给了低音炮标准的粉噪,然后通过测试麦收集,用Audio Tools声场测试软件进行FFT数据分析。 测试环境是35平米的影音室,官方的规格参数给出的频响范围是19-160Hz,实测2个摆位都可以达到约29-115Hz。 尽管测试使用的影音室声学处理上较简单,但SDSi-15的频响曲线依然表现得非常平坦。 前摆位 后摆位 在这个不佳的声学环境中,下潜依然可以达到30Hz以下,已经算是不错的表现了,这点实在是难能可贵。由于每个家庭的使用环境都不同,如果器材特别依赖声学环境,最终效果可能会让用户失望。  打铁还需自身硬,在SDSi系列设计之初就考虑到这个问题,并用多年的技术积累将其解决,也就是说如果在声学环境优秀的使用环境中,将会获得更佳的效果。 下面来到实战环节,LEO先把分频点设置在最大的120Hz,相位0。 首先试看了《环太平洋》,机甲在对打时发出的低频非常结实,可以感受到巨大的音浪集中传到胸口,爆发力非常拔群,然后会缓缓散开,但速度不会特别快,每一下的爆发后都留有余韵。 《叶问4》,片中对打因为是真人,超低音不会夸张,发声比较自然,可以感受到拳拳到肉的快感,击打的速度感非常好,但有稍微差一口气的感觉,应该是影片音源制作就没有把低频拉爆。 《珍珠港:空袭》日军的飞机空投导弹爆炸的一瞬间,感觉导弹像是落到了影音室,从头到脚没有一处能躲过冲击波,直击肉体和心灵,震撼的感官让笔者惊叹之余,感受到房间稍微产生了共振声。 再来看下音乐的表现力,LEO特意选了赵鹏的《人声低音炮》专辑,SDSi-15让歌者的声音充满深沉的磁性,一张口就让人汗毛直立,仿佛也让他音域下限变得更低。 传统印象中,家庭影院并不能当做Hi-Fi器材使用,但SDSi和丹拿搭配的声音打破了这种说法,不仅线条清晰不糊,低音炮更是把整体的表现力渲染得恰到好处。虽然是家庭影院低音炮,但可以称得上拥有Hi-Fi音质了。 乐器方面,LEO选了一首马友友的《Libertango》。自由热情迷人的小资风格音乐,丹拿带来的中高音自然不用多说,SDSi-15的高素质单元带来的低音非常自然,不轰不糊,氛围随着琴弓起伏,表现力丝毫不输Hi-Fi音响系统,别忘了欣赏音乐也是家庭影院的功能之一。 LEO接下来将分频点设置为100Hz,这也是15英寸的低音炮最合适的分频点,在丹拿扬声器优秀的中高频衬托下,氛围感比刚才的120Hz分频点又要好了不少,尤其是在大场面动态时。 炮的调试和玩法确实非常重要,既然已经有机会玩到这么好的器材,于是LEO更深一步,再加一炮! 开启双炮模式后,听感上简直是飞跃般的提升,就像是发动机4缸变8缸的动力提升,尤其在氛围感上,双炮比单炮的效果要提升不少。 LEO和朋友费了不少力气,测试了4种不同的摆位。说来也是奇怪,本来低音是没有方向性的,但是位置变化后能明显的感觉出区别: 其中最佳的是第一种摆位,双炮都在前;其次是第3和4种,这两种区别不大,可能由于后方的炮被沙发挡住了一部分,比第1种音浪略弱一些;第2种横向摆位由于距离耳朵太近,在相同音量下感觉轰头,如果降低音量的话,氛围感又差了一些。 对比下来LEO觉得第1种双炮摆位,声效最好。 测评总结: 通过这一套系统的测试,SDSi-15的3个15英寸单元有着超强的爆发力,可以搭配任何的中高频单元扬声器组成系统,而且无论是15、12、10还是8英寸都有1个有源单元和2个无源辐射器,使用哪个尺寸都可以拥有强劲的冲击力和震撼力。用户可以根据自身的使用环境来选择,丰俭由人,而且无需担心声学环境不佳。 在这个价位上来说,虽然不能跟更加高级的产品来PK,但音质也可以称得上已经超越了99%的同类产品。耗能也做了非常大的优化,峰值仅需600瓦,无需担心使用它电表会像陀螺一样飞转,比起1000瓦甚至更大耗电量的器材来说,这对于家庭用户非常友好。 还有其娇小的身躯蕴含巨大的能量,让人无法相信表现效果是从这种尺寸的炮中发出来的,因为在这之前的同类产品中,是不可能做到的。 但再优秀的器材也会存在缺点,LEO觉得稍微欠缺的点在于速度和力度没有让人特别满意,仍有可进步的空间,但是鉴于它的价格,性能已经远远超过了。

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  • 绝无副作用的正面提升-Ansuz Darkz C2T / D2T / T2避振脚垫

    【音响共和国 林治宇评测】Ansuz 创立者 Michael Borresen 真是个天才般的人物,他创立的品牌不是只有 Ansuz,还包括 Aavik 和 Borresen,专擅不同领域,Ansuz 以线材、电源、各类配件为主,像是现在当红的音响级网路换器,便是 Ansuz 极为热卖的产品;Aavik 主打插电器材,从扩大机、DAC、串流播放机到唱头放大器,涵盖类比与数位领域,一应俱全;至于 Borresen,想当然耳,就是喇叭了,价钱可不便宜,足以列名 Hi-End 精品之林。所有 Michael Borresen 研发的产品组合起来就是完整的音响系统,连音响架都不用假手他人,真正「一家之言」,无能人置喙。过去我们曾介绍过 Ansuz 的诸多产品,这次则把重点放在好声的「基础」— 避振脚垫。 结构设计十分巧妙 脚垫这种东西到底重不重要?过去我以为脚垫是能算是配件,在系统中的优先顺序应该排在比较后面,通常是在线材、电源、空间、音响架...等讲究完了之后,才会开始搞垫材。不过,自从上次写完台湾自有品牌 HLJ 的 Maglev 磁浮隔振垫之后,我开始体会到垫材的重要性恐有被低估之嫌,毕竟垫材是和讯源、扩大机、喇叭直接接触的东西,器材的振动势必会透过垫材传递出去,既然器材本身的振动和外界振动已知是影响声音的重要环节,那麽垫材的重要性就不应被低估,也因此这次要试评 Ansuz 设计得如此特殊且讲究的 Darkz 系列避振脚垫,让我充满了期待。 Ansuz Darkz 系列脚垫共有四款,这次代理商爱乐音响送来评测的是档次「比较」低的前三款,由低至高分别是 C2T、D2T 和 T2,最贵的 T2S 没来。虽说 C2T、D2T、T2 档次较低,但实际上这四款产品皆使用相同的结构和设计,也就是说,它们是运用同样的原理处理振动,差别在于材质和加工程序不同。 Darkz 系列脚垫的外型和我们常见的角锥大不相同,而是呈柱状,更特别的是,这个圆柱体拿在手裡怎麽鬆鬆的,好像快解体?原来上头的金属部件都没固定住,而是活动的,是有什麽玄机吗?仔细观察 Darkz 脚垫,它基本上是由 3 片金属圆盘相叠而成,每个圆盘上侧和下侧各挖了 3 个半圆形凹槽,凹槽内各放入 1 颗金属圆珠,当圆盘相叠时,圆珠正好嵌入上、下圆盘的凹槽中,而将圆盘撑起,让圆盘和圆盘之间不会接触。此外,圆盘中心还有另一个金属部件将圆盘框住,但没锁死,让 3 片圆盘不致鬆脱,如此一来,当 Darkz 脚垫平放时,3 片圆盘只透过夹在中间的 6 颗金属圆珠相互交叠,而且是鬆动的,把它拿起来时,整个结构也不致脱离,要移动就很方便。 精工细作的加工处理程序 在音响垫材中,以圆珠做为接触点的设计不算少见,不过 Darkz 系列设计得颇为巧妙,除了利用圆珠让接触面积达到最小,藉此减低传导,并藉由不同材质及表面处理方式的特性处理共振,让声音达到理想的目标。 像是入门款的 C2T,它的圆盘採用铝合金制作,表面再经过高硬度阳极处理,提高铝盘抑制振动的能力,圆珠则由钛合金制成。D2T 的处理程序更複杂,其圆盘也是铝,圆珠也是钛,圆盘先经过硬质阳极处理,再喷砂,然后在粒子加速器中覆盖一层钽,最后再涂上和鑽石成分雷同的碳化合物,其最终目的也是要让圆盘变得更坚硬,更不容易共振。那 T2 呢?T2 更厉害了,除了圆珠是钛,圆盘也是钛,由于钛的特性已经很棒了,材料本身便能有效消除不当共振,因此 T2 表面无须经过其他的处理程序,维持原本「面貌」即可。 凡此种种複杂的加工处理过程,目的就是要达到理想的「resonance controll」,也就是谐振控制。Ansuz 并没有说 Darkz 系列可以「减少」、「避免」或「抑制」承载在上方的器材振动,而是让振动适当地传导并加以控制,进而提升声音表现。 用途广泛 什麽都能垫 Darkz 系列脚垫的使用方式非常简单,3 个一组垫在器材下方即可,它不是锥体,绝对不会倒,而且可承载的重量很高(原厂网站甚至没提到限重),施作起来格外容易。至于该垫在什麽位置呢?一般而言,没什麽规定,只要 3 颗能保持平衡和稳定即可,但通常最重的地方或振动最大的地方底下要垫一颗,例如变压器下方,或是 CD 唱盘的承盘转轴下方,都是优先可垫的位置,垫好之后再决定另外两个的位置。 除了垫器材,Darkz 系列也可以垫喇叭,这时就要另外搭配 Darkz Feet 垫片,效果更好。Darkz Feet 是个环形垫片,用途是直接锁在喇叭底下或喇叭架底下,然后将 3 颗圆珠放在 Darkz 脚垫上方的 3 个凹槽内,这样子就可以把喇叭或喇叭架安放在 Darkz 脚垫上,喇叭等于是隔著珠子落地。当然,垫一支喇叭不能只用 3 颗 Darkz 脚垫,而是 4 颗,再外加 4 个 Darkz Feet 和 12 颗圆珠,一对喇叭就是上述数字再乘 2。这也是为何 Darkz 脚垫都是单颗单颗卖,需要几颗就买几颗,使用更具弹性。 再来就是试听了。为了更容易辨认 Darkz 调谐振动的效果,我打算用 CD 转盘做测试,因为 CD 转盘不仅会有和一般插电器材相同的电子电路振动噪讯,它还有马达、转轴和雷射拾取机构,运作时的振动更大,如果 Darkz 有效,效用应该会更显著,因此我把公司的 North Star Design Model 192 MKII 转盘带回家,在熟悉的环境试听,其他搭配的器材包括 Audiobyte Black Dragon DAC、EC 4.8 前级、NuPrime Evolution One 后级和 Aurum Cantus Grand Harmony 喇叭。 低频的提升最鲜明 三个等级的 Darkz,我从入门款 C2T 开始试,依据对 Ansuz 的经验,它不同级距的产品之间都有明显差距,只要 C2T 对声音有提升或改变,我相信另外二款的效果一定会更好。 试听所用的音乐是 Naim 的「True Stereo」,这张专辑有个很大的特点,就是录音时只採用双麦克风做单点收音,在具有自然残响的空间中录音,藉此模拟人耳听到的声响效果。双麦克风收到的声音直接录成立体声,过程中没有混音或润饰,所以「True Stereo」呈现的应该是最自然、真实的残响和空间感,但也因为如此,录音师无法在后续针对单独的声音进行处理,如果系统调校不够理想,就不容易听出好的层次感与分离度。 播放第 1 轨《Jump St(u)art》,当中所用的配器包括萨克斯风、Double Bass 和鼓组,后面再加入键盘。这首曲子有许多时候 Double Bass 和鼓的节拍是重叠的,加上空间残响较长,而且部分萨克斯风旋律又落在差不多的频段,让低频不太容易辨认,但这样的状况在垫上 C2T 之后随即获得改善。垫了 C2T 之后,三个部分的改变让低频层次变得更清晰,第一是音色的质地纹裡交代得更清楚,将 Double Bass 拨弦的压按感和鼓棒击中鼓面的敲击感呈现出来,声音就有了分别;第二是低频更凝聚、收敛,音像轮廓变得更清晰,就可以感受到 Double Bass 颗粒和鼓声的规模及位置有所分别;第三则是声音背景变得更黑,声底更乾淨,空气也好像变得更清爽,残响没之前那麽浓厚,自然更容易辨识低频的层次了。 除了低频的清晰度和层次有所提升外,我还发现 C2T 也改变了音场形貌。原先没垫 C2T 时,前方的音场形体比较接近金字塔状,低频最宽阔,中频稍微往裡靠,中高频以上最窄。垫了 C2T 之后,音场则变得比较像柱型,让低频更为凝聚收敛,中频不变,高频更为轻鬆飘逸,而且高度往上拉,音场重心变高,整体而言声音变得更为轻盈。上述这些变化虽然不是跃进式的改变,但前后比较个几次之后就能体会出来。 音色更添润泽感 接著倚级而上,换上中阶的 D2T,同样听「True Stereo」第 1 轨《Jump St(u)art》,此时可以感受到提升幅度比 C2T 更显著,开始有跳级的感觉了。大致而言,C2T 的提升方向和 D2T 是相同的,包括低频的轮廓与层次、质地纹裡的交代、空间形貌、空气感...等,但 D2T 提升得更多,因此 D2T 在提升低频表现的同时,还会带来更飘逸、鲜活的气氛感,整体的听感变得更轻鬆,空气更通透,音乐画面更有写实感。相较之下,不垫 D2T 时,落差自然也变得更大,低频混浊,残响停滞,声音显得僵硬、沉闷、呆板,让我只想赶快把 D2T 垫回去。 不过,这时我垫回去的不是 D2T,而是更高级的 T2,得到的提升再升一级。此时声音再往清晰前进,萨克斯风声线的形体则更浮凸、清楚,质地更通透,贝斯共鸣声的尾韵更清澈,质地更乾淨,而且颗粒感更明确,感觉琴弦好像绷得更紧了。不仅如此,音场更往中央凝聚,低频更收束而清晰,因此更像柱型结构,不仅高度、宽度更清楚,深度也跟著更好。除此之外,T2 还多给了一项好处,就是在音色上多带了一丝温润感,它让萨克斯风听起来更柔美,气质更斯文,共鸣的鼻音更丰润,质地更有韵味。这算是美感上的增添了,果然是要多花钱才能得到。 垫了就提升 没有副作用 C2T、D2T 和 T2 依序听完,可以清楚发现,Darkz 系列垫材每升一级,提升效果升一级,清晰度也更增一层,钱并不会白花。不变的是,C2T、D2T 和 T2 并不会造成原系统音色上的改变,并无增色或添味,而高、中、低三频的比例只会变得更好,不会更差,所以听起来绝对不会有声音更透亮、乾淨、清晰,却连带变薄、变利或变尖的情况发生。 提升系统声音表现的方法很多,可以靠升级器材或线材,可以靠精心调整喇叭摆位,可以靠妥善的空间处理,可以靠整治电源,也可以靠选对垫材,例如 Ansuz Darkz 系列,这些方式各有其效果,也各有优缺点,Darkz 系列的优点则是没有副作用,不会解决了问题又造成问题,而且很容易施作,几乎任何器材都能垫,即便器材升级,你还是可以把它留著,常常久久用下去。 器材规格 Ansuz Darkz C2T / D2T / T2 型式:避振脚垫

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  • V7000i/V7050i评测:纳入Android TV、色彩亮度更高

    【普洛影音网 评测】BenQ去年推出旗下首款4K雷射电视V6000/V6050,以出色的影音性能与精緻的外观设计获得外界普遍好评,但没有智慧电视功能却是令人最惋惜的地方,而今年全新上市的V7000i/V7050i就补足这块缺口,新增Android TV功能让消费者可以真正地将雷射电视当成智慧型电视来使用,享受各种影音娱乐。另外BenQ也透过Filmmaker Mode、提升色彩亮度等画质作为,让这台雷射电视更能适应开灯的客厅环境,呈现一流的观影、追剧显示性能,可以说是今年台湾雷射电视市场上最具代表性的机种。 V7000i/V7050i两个型号一样代表两种色款,可以让消费者持续保有各种便利使用的裨益。然而它也根据前代机种几项技术与功能不足之处进行补强,像是新增智慧电视功能,就大大改善V6000/V6050功能较为单一的缺憾。在画质面上,BenQ也透过色彩处理优化技术,大幅提昇这部雷射电视的色彩亮度,搭配抗光幕使用时、在开灯环境下观看能大幅强化画质色彩效果。 那是如何提升色彩亮度的呢?V7000i/7050i採用全新的RGBRGB 6节点色轮,结合BenQ剧院投影机一脉相承的CinematicColor色彩管理技术,不仅精确地定义雷射电视在 DCI-P3与Rec.709色域的高佔比充满率之外,也拉高了色彩的亮度,BenQ宣称具备比前一代产品更细腻的色彩显示能力效果。 据了解,V7000i/7050i採用新的色轮模组,结合动态光圈技术调配最佳光输出与显色效能,虽然整体亮度从V6000/V6050的3000流明微调至2500流明,但动态对比度从50万:1大幅提升200万:1,字面上的意义就是这款雷射电视,可以让你在开灯的环境下,看到更理想的对比度以及暗位表现。 色彩方面,BenQ主打V7000i/V7050i拥有比市售雷射电视「高1.3倍的Color Volume色彩容量」,这是什麽意思呢?BenQ工程人员在调配色轮的角度以及颜色涂层时,强化了红色的输出亮度,透过实际测试,跟市场上其他产品的平均值相比多了约1.3倍的红色亮度输出。V7000i/7050i在这个1.3倍色彩容量的定义下,不仅在CIE仪器测试下可以呈现更宽广的色域范围,实际观看戏剧、电影甚至游戏画面时,也能很明显地感受到4K影像带有更饱和的色彩与更细腻的色阶效果,加上原本就很锐利的影像轮廓、高对比性能,画面自然更具视觉张力。 ▲BenQ是一家非常强调产品色彩表现的品牌,雷射电视从上一代V6000/V6050就打好色彩基础,在Rec.709与DCI-P3色域都有很高的充满率。V7000i/V7050依然保持这样的好体质,我以Filmmaker(上)与DCI-P3模式来做为主要CIE色域测试依据,很明显地可以看出两张图的结果,很符合BenQ原厂强调这部雷射电视具备高色彩还原能力的性能。色温方面V7000i/V7050i也延续BenQ投影机暖调机种的风格,不同的影像模式色温值约落在6450~8000K区段,能让你在饱满活生的色彩调性下,用舒适温暖的视感观看各种影像内容。 以实用性来说,雷射电视就和大尺寸电视、传统家用投影机一样,最常被人们拿来当成看电影、追剧的显示设备。为了提升消费者透过V7000i/7050的观影品质,BenQ在前面提到的动态对比度与色彩精进技术下,还纳入了Filmmaker mode制片人模式。BenQ年将这个过去仅会在日韩品牌高阶电视上看到的影像模式导入自家雷射电视上,选用Filmmaker制片人模式,你可以用与原始电影相同的画面宽高比、帧率、白平衡设定、色彩调性来观看电影,获得与在电影院几乎相同的观影体验。我印象中还没有在台湾看过有什麽国产显示器支援这个功能,没记错的话BenQ应该是第一家。 ▲BenQ V7000i/7050i保留了初代机V6000/V6050许多优异的外观设计特色,像是具备精緻的电动防尘盖,电源关闭时可以避免镜头处卡灰尘,开机后盖子会自动开启,非常方便。 ▲镜头周遭同样配置三个护眼感应器,当侦测到有物体靠近时,就会自动关闭光源,避免眼睛被光线照射到。 ▲V7000i/V7050i採用treVolo音响系统,内建两组5W喇叭,透过treVolo专业调音团队,将机身左右两侧各安排一个高音/低音喇叭,达到完美的立体声音效。 ▲背板的端子区具备健全的I/O配置,除了两组HDMI之外,背板与侧方都有USB连接埠,可以让你连接Dongle或者USB装置播放多媒体影音内容。 ▲实用的安装定位辅助器设计也和前代机种如出一辙,可以让你安装时记忆雷射电视的摆放位置,如果需要移动下次使用就可以轻鬆定位。 V7000i/7050i与V6000/V6050除了以上这些显示技术之外,其他的功能、设计特点基本上都完全一样,4K投影显示方式也是透过德仪0.47吋Full HD DMD晶片搭配XPR技术,以四次像素位移的方式,投影画面间隙极小、成像密度饱满的4K影像。 另外像是BenQ这几年在剧院投影机上主推的HDR Pro技术,V7000i/7050i也有支援,意即可以透过动态光圈控制光输出,针对不同属性的4K HDR画面、投影银幕进行即时亮度优化,让你无论在什麽环境观看4K HDR内容,都可以看到细节最清晰的亮部位细节。 ▲现在人看电影的方式很多,为了强化雷射电视的智慧娱乐机能,V7000i/V7050i新增Android TV功能,你可以在Google Play的服务架构下,和一般智慧型电视一样使用各种应用程式、线上影音平台与附加功能。 今年开始BenQ将Android TV列为旗下多款多媒体投影机的标配,产品只要是字尾有i的就是Android TV机型,所以V7000i/7050i也和许多Android TV装置一样,你可以利用这台雷射电视使用包括LiTV、Catchplay、Amazon Prime Video、Youtube、Spotify在内的各项线上影音娱乐,或利用Google Play商店下载超过5000个应用程式来使用,智慧娱乐功能相当完备。 ▲原厂有付赠一个「QS01」 dongle,可以让你连接HDMI端子,完成无线网路设定后就可以使用Android TV的功能。 ▲V7000i/7050i有二支遥控器,大支的做雷射电视调整、功能设定之用,小支的专门用来控制智慧电视,一开始觉得这样好像有点麻烦,但当完成设定与画面调整后,之后进入Android TV选单后基本上用较轻巧的小支遥控器使用即可,除了选择智慧电视内容,讯源选择、音量调整功能也都具备,使用起来相对会比拿沉重的遥控器更轻鬆。 花了一段时间检视4K蓝光片、4K测试档案、Youtube线上4K内容后,我对这台雷射电视的色彩效果大为惊艳,过去BenQ投影机给我的印象色彩中性、自然,能精准还原Rec.709标准色域样貌的风格,但在V7000i/7050i上看到的是色深更深、饱和度极高的浓郁效果,如果让我盲测,我绝对不会说看到的是BenQ产品。 ▲V7000i/V7050i画质上最具特色的地方,这台电射电视採用全新的色轮,大幅提昇色彩真实呈现的亮度,特别是红色在画面呈现的色调与饱和度,都会显得更为明亮,所以你看影像中的泛红色彩,像是正红色的花卉、黄色的水果、电影中角色的肤色,都可以端详到更浓郁的色调与带有细腻的光泽效果。 ▲电影播放上,V7000i/V7050i有饱满的色彩表现与精细的4K成像效果,可以还原原始的电影画面调性,所以具备绝佳的电影放映能力。 这种风格强烈的显色能力,正是BenQ对这台投影机画质最有自信的所在,在开灯的明亮环境下,略低于前一代机种的光输出,不仅完全不会降低画质清晰度、暗位表现力,还能更精确地还原4K内容的各种色彩资讯,影像在厚重的著色中带著细腻的色阶渐层效果,HDR画面的色彩也能散发出细腻的光泽感,整体画面浓郁而不会俗豔,搭配细緻的影像轮廓、到位的暗位表现,整体效果相当精緻,非常具魅力。 ▲观看电影时,强烈建议你一定要试试Filmmaker mode,精准的D65画面色温、2.35:1比例的超大画面,还有扎实饱满的DLP成像效果,还原戏院风格的画面效果之好,完全不是其他具备这个模式的OLED TV、液晶电视所能比拟。 BenQ V7000i/7050i虽然帐面上的规格看不出与V6000/V6050有什麽翻天覆地的改变,但进化的地方通通都有打中要点,像是现在人生活中不可少的智慧电视娱乐,就透过内建Android TV来实现,特别是现在防疫期间在家的时间变多了,这样的功能就非常实用。而在画质上也针对色彩做了优化,透过全新的色轮调配手段,大大提高色彩表现,可以让你在最适合观看电影的影像模式下,透过这部电视获得传统电视无法带给你的观影享受。 BenQ V7000i/V7050i ●型式:4K DLP投影机 ●光源:雷射二极体 ●光源寿命:2万小时 ●显像技术:德州仪器DLP XPR技术 ●显像元件:0.47吋DMD ●解析度:3840×2160 ●画面宽高比:16:9(2种显示比例选择)●光输出强度:2,500 ANSI流明 ●投射比:0.252:1(22.5公分投影100吋)●最佳投影画面尺寸:70~120吋 ●梯型校正:F=2.0,f=2.45mm ●影像模式:Bright Cinema(预设)、Bright、 Fimmaker、DCI-P3、Silence、User、HDR10、HLG、3D ●喇叭:5W×2 ●端子:HDMI×2(2.0b/HDCP 2.2,HDMI 2支援ACR)、USB Type A×3(2组2.0、1组3.0)、S/PDIF音讯输出×1、RS232×1、红外线接收×1、防盗锁×1 ●尺寸:500×157×388mm(WHD)●重量:10公斤

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  • Klipsch Cinema 1200旗舰Soundbar系统:不是虚拟,而是实体的「5.1.4声道」

    【普洛影音网 评测】有一部分音响玩家对Soundbar的印象不佳,主要原因是有相当高比例的Sounbar只是为了「替代电视机喇叭发声」,但是实际上它们的环绕音效与「正规多声道系统」相较还差得远,我认为有三个最大的问题:音压输出能力、低频能量以及实体声道数。 目前半数以上的Soundbar最大音压都没超过100 dB@1m,有没有低频震撼力玩家们听过就心知肚明,至于环绕音效多数Soundbar讲的都是「虚拟」声道数(而非实体声道数),音像定位与音场包围感当然不及典型多声道喇叭系统。 上述多数Soundbar的不足之处正是我特别看重Klipsch Cinema 1200的原因,Cinema 1200是一套Soundbar系统,包含Soundbar本体、一对无线环绕喇叭与一支无线传输主动式超低音喇叭,Klipsch开发这套系统的基本要求是「声音与影像一样大」,尤其是在家庭剧院用「投影机+银幕」大画面放影的状态,音效与影像要有同等的震撼力与临场感,全系统的内建功率高达1200瓦、最大音压输出能力高达109 dB、远远凌驾于多数Soundbar之上。 Cinema 1200採取2.4 GHz带域数位音讯传输,将数位音讯送至环绕与超低音喇叭,Klipsch原厂号称Cinema 1200配备「同级最强大的主动式超低音」,它的超低音喇叭配备Klipsch特制的12吋长衝程单体朝下发声,利用地板反射再加强能量,我想很多中价位多声道系统用的主动式超低音喇叭还没这麽够力呢! Cinema 1200还有一个很突出的特点:现在有很多Soundbar都宣称「对应」Dolby Atmos、「虚拟」声道数是多少,Cinema 1200不用那种话术,Klipsch不跟你说「虚拟」、直接告诉你Cinema 1200就是「5.1.4声道」Soundbar系统。Soundbar的正面是左、中、右三声道,每声道都是二音路三单体、包括两支3吋椭圆形音盆高输出中低音单体与「1吋软半球+Tractrix号角」高音;另外在Soundbar顶部的左右两方各装了一支3吋陶瓷音盆高输出全音域单体作为「前上方声道」,朝上发声、利用天花板向下反射。总计Cinema 1200的Soundbar包含正面与侧面总共就有11个单体组成实体的5声道(3.0.2声道)。 本系统的无线环绕声道喇叭其实也不只是环绕声道喇叭:它的正面是负责环绕声道发声的纤维複合音盆高输出全音域单体,顶部还比照Soundbar本体装3吋陶瓷音盆高输出全音域单体朝上发声作为「后上方声道」,因此这对无线环绕喇叭就包含实体的2.0.2声道。 Soundbar本体、环绕声道喇叭与超低音喇叭加总,整套Cinema 1200总计用16支各式单体发声、做「实体」5.1.4声道,环绕与上方音场的密实度、三度空间感、音像定位与「飞来飞去」的移动感效果,势必优于仅有「虚拟」上方声道与环绕喇叭的Soundbar。 在输入对应方面,Klipsch Cinema 1200已经充分考虑到未来的需求,它配备2进1出HDMI端子,支援8K视讯通过与eARC,因此若玩家有使用8K视讯与显示器材的需求,用智慧电视看串流影片(例如Netflix)要将Dolby Atmos数位音讯回传到Cinema 1200展现三度空间音效,Cinema 1200都能充分支援。在本文上传前,我们已经询问Klipsch台湾总代理釪环数位,已确认这款旗舰Soundbar系统即将引进台湾。 Klipsch Cinema 1200规格: 产品类型:包含12吋无线超低音与无线环绕喇叭的5.1.4声道Dolby Atmos Soundbar系统。 最大音压:109 dB。 配备单体:1吋软半球高音加Tractrix号角×3,3吋椭圆形複合纤维中低音单体×6、3吋陶瓷音盆高输出全音域单体×4、3吋複合纤维全音域单体×2、12吋超低音单体×1。 频率响应:22 Hz–20 kHz。 总内建功率:1,200瓦。 输入:HDMI输出支援eARC、HDMI输入×2、蓝牙、3.5 mm类比、光纤。 输出:超低音输出(RCA端子)。 尺寸(宽x高x深):Soundbar 137.2 x 75 x 15.7公分、超低音喇叭 39.6 x 51.6 x 40.3公分(宽x高x深)。

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  • [评测心得] SVS低音炮PB1000 pro体验活动报告

    【视听发烧网 评测】家庭影院发烧友都知道低音炮在家庭影院系统中有个说法-影院的灵魂!一个品质和调试都过关的低音炮对整体观看电影的音效表现提升非常大,大片中各种武器射击,爆破,巨兽跺脚等场景中那种力度以及场景氛围的烘托一旦到位,可以令观者完全沉浸在影片中去,仿佛就在故事现场感受那一切事件的发生。 家庭影院是一个比较小众的享受,身边的一些朋友知道我喜欢这个,偶尔会有人问我电影院几十块钱买张票去看看不就行了?费那事、花那些钱干啥?难不成你的家庭影院还能比得上万达影城?我通常都不回答这些问题,但这个问题问的挺好,商用影院和家庭影院到底有哪些区别呢?别的不去对比,今天先从低频这里说起。电影院的炮没有量感,下潜我估计在50hz就低切了,所以非常不耐听就只能靠大声压撑场面。而家庭影院在HD音轨以及杜比全景声时代来临后,各家AV功放的SUB输出接口电压都有所提升,应对蓝光碟上低频音轨的信息量猛增后,能完整的回放低频信息。也就是从那时候起家庭影院的音效表现力开始完全超越了商用影院,其中最明显的地方就是低频表现!这时候论坛开始出现了一些新的词汇:弥散感、低频余韵、捶胸感、扫裤脚、沙发按摩等等,这些新词汇表达的感受其实都离不开一个不同于商用影院的地方,那就是家庭影院低音炮提供的量感和低频下潜,低于20hz的频率人耳无法听到,但是身体可以感受到。大口径的低频喇叭活塞运动推动空气带来的能量令家庭影院产生了视觉和听觉之外的新的感受--体感。而体感正是全面超越商用影院的最重要的地方。 (PB1000PRO外观)  家庭影院低音炮我个人认为量感和频率下潜是两个非常重要的指标,而这二个指标正是大名鼎鼎的SVS低音炮的招牌技能,由于以前没用过SVS所以第一时间我就申请了试用PB1000 pro。SVS低音炮分为两个系列一个是密闭炮系列以SB开头,另外一个系列是导向炮系列以Pb开头,两个系列都注重量感和下潜只是PB系列这两样更强悍一些,但是低频的清晰度层次和速度要比SB来的稍逊,PB系列可以通过导向塞堵住导向孔来提升一下质感速度,玩法比较多(但我不建议堵孔,有点四不像),所以PB定价在国内比同型号SB贵。关于两个系列的特点不在此处多做介绍,观者有兴趣可以看看HD199论坛的其他文章帖子补补营养。 PB1000pro的体积不小,但是重量不重,虽然因为体积大不太容易抱住,但其实抱住以后移动并不费事。原配的电源线不是大家常用的那种接口,所以买这个炮就不要想换什么发烧电源线了,就只能用这个原配机线,倒也符合入门级定位。但是真心希望这个电源线厂家能给用户一个选择的机会,改成通用电源线接口就好了。 (8字电源插口,线材也比较细但是应付rms功率325瓦够用) 本人之前用的是两个JBL的12寸400瓦炮,使用低管进行分配输出,影院前级使用的是雅马哈CX-A5200在手动EQ模式取消所有的前级低音炮PEQ控制,将低频完全交给低管处理。  cx-a5200的低音控制界面 但是这次只有一门pb1000pro,这个炮配备了3个任意选择频率的数字均衡器,并且三个均衡器可以单独控制开关,且所有的低音炮设置全都可以使用APP在手机端调教,非常方便!这是从SVS高端产品系列下放的很重要的技术,也是SVS为了提高1000系列的竞争力第一次把这个原先2万级别低音炮的技术下放到入门炮,这个技术下放让PB1000 PRO的实用性大大提高,所以拿到这门炮后,我决定试用的15天内不使用低管,就用炮自带的三个数字均衡器来试用,虽然三个点略少,但由于是1hz为步进的任意指定频率,已经可以对影响听感的重要的波峰进行三次处理了,如果再配合AV前级的手动peq基本上是够用的。 本人之前曾经很长时间是一个单12英寸jbl炮在用,所以对这个小14平房间的理想炮位非常熟悉,摆在炮位连线后用HDMI线连接笔记本电脑和AV前级功放,笔记本USB接口接上麦克风UMIK-1跑了一遍中置声道作参考的REW低音炮原始频响曲线(见图)。 首先这里说明一下:拍摄这个图的时候忘记采用对数坐标,不能一睹10hz-200hz的全貌,其实从60hz-150hz很平直,波动在正负3db以内,没有出现频率滚降。这图电脑我没保存,炮已经返还举办方,无法重新录制还原了。特别说明一下。 从图中看到PB1000pro确实做到了厂家标称的下潜17hz,从17hz开始滚降,这个下潜能力在12英寸中小口径低音炮中属于罕见了,看来即使是入门级也保持了自家的低音炮特点,值得称赞。用这条曲线作参考,使用SVS手机APP的PARAMETRIC EQ对20hz、40hz、54hz这3个峰分别设置-9.5db  -6db  -2.5db的打峰处理,同时将20hz 40hz的Q值设置的曲线开口拉到大概60度开度,让曲线起伏落差降低,趋向于平坦一些。打峰前曲线中20-40hz这个频段的声压高原主要是房间物理尺寸造成的低频驻波增益而产生,所以继续使用APP中的ROOM GAIN COMPENSATION的房间增益控制功能对增益做了处理 保存设置后进行雅马哈的ypao声场自动测试(注意开始测试前检查APP的设置开关是否在开启状态)。这里需要特别提一下,如果不会使用REW软件或手边没有专用的麦克风umik-1(700人民币)无法拿到参考曲线该怎样做呢?可以先自动跑一下AV功放的自动声场测试,保存测试结果后进入设置选项找低音炮的自动处理结果,然后记住功放EQ之后的曲线的三个峰值声压值和平均声压的落差是多少DB,进入APP对这三个峰打一下,使之尽量贴合平均声压值,这样就可以优化功放自动EQ的不足。这个办法比较麻烦而且精准性也稍逊,但肯定是比盲听去调整省时省力且更准确的。还有一种办法就是完全关闭前级功放的EQ处理,在APP对20-120hz尤其是20-60hz这个区间做调试听感测试,比较费时间,但是真的比以前要走到功放后面拧旋钮方便很多了。这个APP功能及三段数字EQ下放使PB1000pro实用性有很大的提升。经过测试调整,此炮低频在后续的电影片段中有了相当不错的表现。 具体表现如何?我先说一下结果,我本人很满意。单炮做了以上的简单的设置后,整体表现已经碾压了我的2门JBL入门炮。是的,1V2除了打击感以外,其他都是PB1000pro明显胜出,由于14平的密闭视听间空间有限,没有触及到PB1000pro的功率上限,所以听不到失真。影片中低频营造的氛围感比较强,量感轻松做到扫裤脚,抖沙发、麻臀,哥斯拉大战金刚那一段海上截击中,舰炮连续发射深水炸弹的时候,屁股是一发炮弹麻一下,闭着眼都能知道打了几炮! 我个人是不喜欢那种没有弥漫感的低频,PB1000PRO低频听感是深沉有弹性的,这一点表现很好。但是导向炮带来的那种清晰度还是有需要提高的地方,和我原先用的两门导向炮一样在出现打击力需要表达的时候,低频爆出来那一下,听感上那种力度轮廓偏大,无法集中在一点上,说简单就是打击力有些分散不够集中没有捶胸感。入门级别的炮,不可能样样俱全,在打击力、弹性、清晰度、量感上没有缺点的炮都是高价炮,起步就是2万+,所以PB1000pro能做到其中两个指标良好,两个及格已经很不错了,而这些仅仅是我在基础调试后的结果,如果给我双炮+低管用REW软件耐心调试我相信表现更好。就算是简单地调炮后有这样的表现力也已经超出了我之前的期望。整体来说这是超越入门级的表现,对于大多数客厅党开放环境来说,低频量感通常是不足的,建议考虑PB系列的炮,先求吃饱再想吃好,量感不足对影院效果影响是无法通过其他弥补的,量感不足还有一个缺点很多初烧并不清楚,那就是低频不够的情况下中高频会显得突出,久听烦躁,这也是不管是HIFI还是AV都强调三频均衡的原因。 关于这款炮自带的App是全英文的,说明书也是全英文的,英文不好的发烧友不用着急,在HD199影音新时代论坛的品牌专区—音联邦板块都有中文版教学PPT可以参考 试用评测总结: 1.低频下潜能力强   2.量感丰满   3.APP的调节实用性、便利性好  4.一个人搬运毫无压力   5.细节还原和氛围烘托不错  6.在17hz-150hz频段没有疲软现象,和多声道各级别音箱甚至卫星箱匹配都不会出现低频衔接断

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  • 评测的终点是 花开万里 听出感动 :SVS PB1000 pro体验心得

    【音联邦 评测】家庭影院发烧友都知道低音炮在家庭影院系统中有个说法-影院的灵魂!一个品质和调试都过关的低音炮对整体观看电影的音效表现提升非常大,大片中各种武器射击,爆破,巨兽跺脚等场景中那种力度以及场景氛围的烘托一旦到位,可以令观者完全沉浸在影片中去,仿佛就在故事现场感受那一切事件的发生。 家庭影院是一个比较小众的享受,身边的一些朋友知道我喜欢这个,偶尔会有人问我电影院几十块钱买张票去看看不就行了?费那事、花那些钱干啥?难不成你的家庭影院还能比得上万达影城?我通常都不回答这些问题,但这个问题问的挺好,商用影院和家庭影院到底有哪些区别呢?别的不去对比,今天先从低频这里说起。电影院的炮没有量感,下潜我估计在50hz就低切了,所以非常不耐听就只能靠大声压撑场面。而家庭影院在HD音轨以及杜比全景声时代来临后,各家AV功放的SUB输出接口电压都有所提升,应对蓝光碟上低频音轨的信息量猛增后,能完整的回放低频信息。也就是从那时候起家庭影院的音效表现力开始完全超越了商用影院,其中最明显的地方就是低频表现!这时候论坛开始出现了一些新的词汇:弥散感、低频余韵、捶胸感、扫裤脚、沙发按摩等等,这些新词汇表达的感受其实都离不开一个不同于商用影院的地方,那就是家庭影院低音炮提供的量感和低频下潜,低于20hz的频率人耳无法听到,但是身体可以感受到。大口径的低频喇叭活塞运动推动空气带来的能量令家庭影院产生了视觉和听觉之外的新的感受--体感。而体感正是全面超越商用影院的最重要的地方。 (PB1000PRO外观) 家庭影院低音炮我个人认为量感和频率下潜是两个非常重要的指标,而这二个指标正是大名鼎鼎的SVS低音炮的招牌技能,由于以前没用过SVS所以第一时间我就申请了试用PB1000 pro。SVS低音炮分为两个系列一个是密闭炮系列以SB开头,另外一个系列是导向炮系列以Pb开头,两个系列都注重量感和下潜只是PB系列这两样更强悍一些,但是低频的清晰度层次和速度要比SB来的稍逊,PB系列可以通过导向塞堵住导向孔来提升一下质感速度,玩法比较多(但我不建议堵孔,有点四不像),所以PB定价在国内比同型号SB贵。关于两个系列的特点不在此处多做介绍,观者有兴趣可以看看HD199论坛的其他文章帖子补补营养。 PB1000pro的体积不小,但是重量不重,虽然因为体积大不太容易抱住,但其实抱住以后移动并不费事。原配的电源线不是大家常用的那种接口,所以买这个炮就不要想换什么发烧电源线了,就只能用这个原配机线,倒也符合入门级定位。但是真心希望这个电源线厂家能给用户一个选择的机会,改成通用电源线接口就好了。 (8字电源插口,线材也比较细但是应付rms功率325瓦够用)本人之前用的是两个JBL的12寸400瓦炮,使用低管进行分配输出,影院前级使用的是雅马哈CX-A5200在手动EQ模式取消所有的前级低音炮PEQ控制,将低频完全交给低管处理。 cx-a5200的低音控制界面 但是这次只有一门pb1000pro,这个炮配备了3个任意选择频率的数字均衡器,并且三个均衡器可以单独控制开关,且所有的低音炮设置全都可以使用APP在手机端调教,非常方便!这是从SVS高端产品系列下放的很重要的技术,也是SVS为了提高1000系列的竞争力第一次把这个原先2万级别低音炮的技术下放到入门炮,这个技术下放让PB1000 PRO的实用性大大提高,所以拿到这门炮后,我决定试用的15天内不使用低管,就用炮自带的三个数字均衡器来试用,虽然三个点略少,但由于是1hz为步进的任意指定频率,已经可以对影响听感的重要的波峰进行三次处理了,如果再配合AV前级的手动peq基本上是够用的。 本人之前曾经很长时间是一个单12英寸jbl炮在用,所以对这个小14平房间的理想炮位非常熟悉,摆在炮位连线后用HDMI线连接笔记本电脑和AV前级功放,笔记本USB接口接上麦克风UMIK-1跑了一遍中置声道作参考的REW低音炮原始频响曲线(见图)。 首先这里说明一下:拍摄这个图的时候忘记采用对数坐标,不能一睹10hz-200hz的全貌,其实从60hz-150hz很平直,波动在正负3db以内,没有出现频率滚降。这图电脑我没保存,炮已经返还举办方,无法重新录制还原了。特别说明一下。 从图中看到PB1000pro确实做到了厂家标称的下潜17hz,从17hz开始滚降,这个下潜能力在12英寸中小口径低音炮中属于罕见了,看来即使是入门级也保持了自家的低音炮特点,值得称赞。用这条曲线作参考,使用SVS手机APP的PARAMETRIC EQ对20hz、40hz、54hz这3个峰分别设置-9.5db  -6db  -2.5db的打峰处理,同时将20hz 40hz的Q值设置的曲线开口拉到大概60度开度,让曲线起伏落差降低,趋向于平坦一些。打峰前曲线中20-40hz这个频段的声压高原主要是房间物理尺寸造成的低频驻波增益而产生,所以继续使用APP中的ROOM GAIN COMPENSATION的房间增益控制功能对增益做了处理 保存设置后进行雅马哈的ypao声场自动测试(注意开始测试前检查APP的设置开关是否在开启状态)。这里需要特别提一下,如果不会使用REW软件或手边没有专用的麦克风umik-1(700人民币)无法拿到参考曲线该怎样做呢?可以先自动跑一下AV功放的自动声场测试,保存测试结果后进入设置选项找低音炮的自动处理结果,然后记住功放EQ之后的曲线的三个峰值声压值和平均声压的落差是多少DB,进入APP对这三个峰打一下,使之尽量贴合平均声压值,这样就可以优化功放自动EQ的不足。这个办法比较麻烦而且精准性也稍逊,但肯定是比盲听去调整省时省力且更准确的。还有一种办法就是完全关闭前级功放的EQ处理,在APP对20-120hz尤其是20-60hz这个区间做调试听感测试,比较费时间,但是真的比以前要走到功放后面拧旋钮方便很多了。这个APP功能及三段数字EQ下放使PB1000pro实用性有很大的提升。经过测试调整,此炮低频在后续的电影片段中有了相当不错的表现。 具体表现如何?我先说一下结果,我本人很满意。单炮做了以上的简单的设置后,整体表现已经碾压了我的2门JBL入门炮。是的,1V2除了打击感以外,其他都是PB1000pro明显胜出,由于14平的密闭视听间空间有限,没有触及到PB1000pro的功率上限,所以听不到失真。影片中低频营造的氛围感比较强,量感轻松做到扫裤脚,抖沙发、麻臀,哥斯拉大战金刚那一段海上截击中,舰炮连续发射深水炸弹的时候,屁股是一发炮弹麻一下,闭着眼都能知道打了几炮! 我个人是不喜欢那种没有弥漫感的低频,PB1000PRO低频听感是深沉有弹性的,这一点表现很好。但是导向炮带来的那种清晰度还是有需要提高的地方,和我原先用的两门导向炮一样在出现打击力需要表达的时候,低频爆出来那一下,听感上那种力度轮廓偏大,无法集中在一点上,说简单就是打击力有些分散不够集中没有捶胸感。入门级别的炮,不可能样样俱全,在打击力、弹性、清晰度、量感上没有缺点的炮都是高价炮,起步就是2万+,所以PB1000pro能做到其中两个指标良好,两个及格已经很不错了,而这些仅仅是我在基础调试后的结果,如果给我双炮+低管用REW软件耐心调试我相信表现更好。就算是简单地调炮后有这样的表现力也已经超出了我之前的期望。整体来说这是超越入门级的表现,对于大多数客厅党开放环境来说,低频量感通常是不足的,建议考虑PB系列的炮,先求吃饱再想吃好,量感不足对影院效果影响是无法通过其他弥补的,量感不足还有一个缺点很多初烧并不清楚,那就是低频不够的情况下中高频会显得突出,久听烦躁,这也是不管是HIFI还是AV都强调三频均衡的原因。 关于这款炮自带的App是全英文的,说明书也是全英文的,英文不好的发烧友不用着急,在HD199影音新时代论坛的品牌专区—音联邦板块都有中文版教学PPT可以参考 试用评测总结: 1.低频下潜能力强   2.量感丰满   3.APP的调节实用性、便利性好  4.一个人搬运毫无压力   5.细节还原和氛围烘托不错  6.在17hz-150hz频段没有疲软现象,和多声道各级别音箱甚至卫星箱匹配都不会出现低频衔接断层。

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  • 让顶级系统发挥真正价值:银彩Siltech Queen XLR讯号线

    【Fi-PLAY 评测】来自荷兰的Siltech堪称是Hi-End线材王国中的翘楚,无论是设计工艺、制作技术,还是产品做工和售价,都是顶级的水准,无数发烧友们总是会暗中琢磨自己的钱包,幻想着拥有一条Siltech的线材。 Siltech品牌诞生于1983年,已经有近40年的历史。1991年,Edwin van der Kleij-Rijnveld入主公司担任首席执行官至今,领导着Siltech品牌不断前进。在这40年中,在线材的设计制造方面,Siltech品牌自始至终都讲求科学实证,在一些技术研发上,甚至还与荷兰当地的大学进行全方位合作,这也造就了所生产的线材的科学理论基础。 很多朋友不明白为什么Siltech在售价上如此昂贵,其实它确实是真材实料和有很深的技术,而且开发这些傲人的技术有着非常高昂的研发成本。首先,强调屏蔽低电磁干扰。Siltech认为空气中充满了看不见却真实存在的电磁波,可能会影响线材表现,因此Siltech的首要工作便是隔绝电磁波。其次,导体的损耗必须要非常低,因此Siltech坚持使用最高质量、最高纯度和最低损耗的导体材料。第三则是线材的绝缘层必须足够好。Siltech使用了Capton、Peek和Teflon材料,这些高品质的复合材料都是购自杜邦公司,耐热可达600摄氏度,并且Siltech尽量减少绝缘材料的厚度。第四是采用了科学的线材结构,Siltech品牌旗下的线材有两股和四股之分,针对不同的设计目的采用不同的结构。最后,Siltech线材所有的工程设计都使用Comsol 3D仿真工程软件,这个软件大量应用在高科技工程之中,包括美国国家航天航空局、奔驰汽车、保时捷汽车等公司都用它来设计火箭、汽车引擎以及其他精密机械。 另外值得强调的是,Siltech与很多线材研发和制作上特别深入的地方,就是探究当中的冶金技术,Edwin也深知这是线材导体素质表现的根本,因此Siltech采用了独特的冶金技术,线材的导体材料不因使用时间长而产生衰退,反而越听越好听,这对于折旧和衰老理论是一次挑战,但Siltech确实做到了,Siltech认为,线材导体的结晶经过长期使用之后,使得结晶更加紧密,对电流信号的传输也更为流畅快速,最终实现更为好听的声音。Edwin鼓励朋友如果从来没用过Siltech线材,可以从低价系列尝试,而且可以拿来和价钱比它更高的其他品牌线材相比较,一定可以感受到Siltech过人的宁静、低噪音、低失真的好处。   Royal Signature(皇家签名) Siltech凭借在专业设计人员和工匠培训和投入,以及在冶金制造技术上的深入研究,在市场和音响发烧圈子中有着很强的权威性和说服力。Siltech品牌旗下产品系列分别是:Explorer、Classic Anniversary、Classic Legend、Royal Signature、Triple Crown和35 Year Anniversary,除了两个周年纪念的产品系列,Siltech Cables在2015年推出的Triple Crown(三皇冠)系列,其是将Siltech品牌的造线工艺推到了颠峰,成为品牌的顶级系列。而Royal Signature(皇家签名)旗下的线材也十分丰富,其中本次聆听的Queen(王后)XLR讯号线,属于该系列的低门槛讯号线,该系列讯号线包括Empress(女王),Princess(公主)和Queen(王后),而与Royal Signature旗下的喇叭线King(国王),Prince(王子),The Emperor II & Emperor Crown(皇帝与皇冠)相呼应。 纯银合金导体 QueenXLR讯号线使用了Siltech G7纯银/金合金、绝缘导体和复杂的屏蔽物料进行包裹,提供卓越的性能表现。关于Siltech独门G7导体,技术最早可溯源到1997年,通过24K纯金以特定的工艺填充到银结晶之间的间隙中去。借此来提高电荷流动的顺畅度,并将其命名为G3金银合金导体,一经推出便受到市场高度好评。但Siltech并没有停步,2001年把技术进一步提升,新一代G5线材用上新一代银金技术把晶体缝隙填充率由80-86%大幅提升至97-99%。到了2003年,G6 Signature系列诞生,把1%的结晶临界误差大幅降至0.1%以下。2006年更成功研发出SATT冰火温度处理技术,2008年又把纯银的纯度提高至99.99999(即9N)推出红极一时的G7金银线。从最早G3的93%填充率到G5的97%,直到现在最新G6的>99%,Siltech从未停止过前进的步伐。 而作为Royal Signature低门槛的讯号线材Queen,依然使用这种高级别的G7导体技术,令更多朋友都能享受到Siltech Cables的技术成果。Queen讯号线具备非平衡RCA(SST银色或金色)和平衡XLR(Neutrik)两种版本,内部结构采用双绞线结构,绝缘体采用Kapton(聚酰亚氨)、PEEK(聚醚醚酮)和Teflon(特氟龙),保证线材在讯号传输过程中大大降低EMI/RFI的干扰。   分析力极高,通透细腻 我们把Siltech Cables Queen XLR讯号线用到Burmester 069 CD播放器和同厂的077前级放大器之间。在聆听Eva Cassidy演唱《What A Wonderful World》时,女性柔情甜蜜的一面得到尽情的流露,唱腔自然不生硬,流畅耐听。Queen XLR讯号线有着更好的形体还原感,女歌手立体地展现于空间上,Eva Cassidy的定位凝聚居中不偏不倚,音乐的背景宁静不说,纵深感出众,女声与伴奏形成良好的层次感,把人声立体地展现出来。在分析力方面,确实比原用的线材提升不少,隔膜感减少,透析力增强,女声本色的唱功得到了充分的展现,质感柔情细腻,丝丝入骨,没有半点生硬和刺耳,温柔和女性魅力尽显。   声音高贵,动态出众 随后播放《西城秋色》爵士的曲目,贝斯和钢琴的轮番演绎把现场录音高潮的效果推向一个新的境界,声音在钢琴键中流露出晶莹剔透之感,而让人更为惊喜的是,音乐中的声音质感密度非常高,可以把音乐收得更紧,更有张力,而这种更紧、更有张力的表现不是紧绷生硬,而是更能衬托爵士演奏时的那种力道与强度。而在播放《鬼太鼓座.疾走》时,开始部分微小的舞台细节都恰到好处地得到还原,干净宁静,背景纵深和空间感极度广阔。不但在“大珠小珠落玉盘”上的细节,就连定位,鼓槌敲击等节拍上,透析力,层次感,以及对大动态的表现上都是上盛的,即使面对大编制多乐器演绎上,毛躁感极少,乐器点声源表现准确,真有“耳听如眼见”的特点。而在低频方面,Queen XLR讯号线有着极高的锐度,并带有很好的弹性,压迫力以及能量感都很强,在众鼓齐鸣时,下潜深度有着席地而来的惊人,把音量稍微加大,大动态仍有条不紊。如果你拥有如此极致的Hi-End系统,Queen XLR讯号线必定是让系统发挥真正价值的重要角色。

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  • 超级划算的投资:Silent Angel N8 网络交换器

    【视听发烧网 韩享良评测】现在聆听串流音乐已经成为多数人享受音乐的一种方式,不管你是想聆听储存于NAS里的高解析档案,还是想听Spotify、TIDAL上的音乐,统统都是一种串流聆听方式,而这也代表了网络环境与今日音响器材密不可分,网络环境成为音响迷不得不重视的一环。所以近一年多以来,开始有厂商推出所谓的音响级网络交换器(Switch),而经过许多评论员的测试,也都确实有效。 不过,只要器材挂上「音响级」三个字,价格就常会三级跳,有的价格甚至可以达到一般计算机用Switch的十倍以上,让音响迷望而却步,而本文要评测的这款就是相对划算的投资,一台8端口的音响级网络交换器价格只要台币万元出头。而且它还有专门的线性电源可以升级,能让声音背景更干净,音质更细腻,这些我们后文都会说明,一开始先简单介绍一下Silent Angel这个品牌和N8网络交换器的设计。 Silent Angel是一个来自中国的品牌,其背后母公司是Thunder Data,而Silent Angel是针对高音质串流所推出的子品牌,在台湾和中国都设有工厂。Silent Angel的企图心旺盛,针对高音质串流环境已经推出了多种产品,包括N8网络交换器、Z1音乐服务器、F1外接式线性电源,以及S28抑振脚锥…等等。 Silent Angel近期在台湾由爱乐音响取得代理权,并在二月初举办了发表会,当中有一段话让人听了对N8很感兴趣。席间谈到,N8内部的电路设计良好,市场上另一款热销的音响级网络交换器NuPrime Omnia SW-8,其电路其实就是以N8为蓝本来进行打造的。而N8虽然价格平实,性能却不弱,在国外的许多评测中,N8于入门级网络交换器的评比中成绩都很出色,听起来就是高C/P值的选择。 N8完全是实用导向,采取铝制机壳,造型尺寸不大,外观完全没有任何花俏的装饰。在它的背板处配置了8组音响级100/1000 Bast- T以太网络接口(RJ45),全部都是双向式设计,只要插入网络端子就会自动判定输入或输出,即插即用,就算是不谙计算机设备的音响迷也能轻松上手。在N8的正面有8颗指示灯,只要有连接就会闪动,这不用多说明。 ▲ 图为两部Silent Angel N8堆栈,每台背板配置了8组音响级100/1000 Bast- T以太网络接口(RJ45),全部都是双向式设计。 而N8最主要的重头戏在于内部电路,它与一般计算机用Switch的最大差别,在于Silent Angel更重视:时钟的精确性、噪声的抑制能力,并能提供更优秀的电源。 为什么要重视时钟的精确性呢?有玩数字音响的朋友就知道,数字讯号在不同的器材之间传输,最容易出现各自时钟无法对准的问题,造成Jitter时基误差,而这也是许多数字流器材容易声音毛躁的原因。而Silent Angel为了解决,在N8内部配置了一枚特别订制的TCXO温控时钟晶体振荡器(Temperature Compensation crystal Oscillator),它的精度高达0.1ppm,能对网络传来的数字讯号进行处理,让所有讯号的频率统一,消除时基误差,再送往后端的音响器材(或视讯器材),有了这个过程,就让N8拥有提升音质的能力。 ▲ 拆开N8的顶盖,可以看到内部配置相当工整,而右下角的电路板很可能就是装了TCXO温控时钟晶体振荡器。 ▲ 这就是装了TCXO电路板的特写,其精度高达0.1ppm,能对网络传来的数字讯号进行处理,让所有讯号的频率统一,消除时基误差。 在噪声抑制能力部分,N8的电路版底部贴有EMI电磁吸收贴片,就黏在主要运作线路的下方,能吸收电路板运作时产生的电磁波,降低电磁噪声对网络讯号、时钟电路的干扰。另外,Silent Angel的工程师在N8的时钟线路与电源线路上都配置了噪声消除电路,各有两组,能降低时钟线路上20dB的噪声,以及电源线路上17dB的噪声。 ▲ 为了强化抑噪,N8在电路板底部贴有EMI电磁波吸收贴片,从示意图中可以看到,没有贴片时电磁波会反射乱窜,干扰网络讯号(上图)。而加上了贴片之后,可以吸收乱窜的电磁波,让网络讯号不受干扰(下图)。 在电源部分,为了压低成本,N8是采用外接式的交换式电源(但也是医疗等级制品),如果你希望追求更高级的效果,或者今日预算有限,希望未来能再循序渐进的升级,那么Silent Angel也有提供电源方面的解决方案,就是名为F1的线性电源供应器。 ▲ F1电源供应器的外观,它宽度和N8相同,两者搭配使用刚刚好。 F1电源供应器内部配置环形变压器,能提供稳定的5V电源输出,为了屏蔽变压器可能产生的噪声,变压器外部以金属壳罩住,顶部再加上有厚度的金属板。而在机壳左侧可以看到大容量的滤波电容,以及具备大电流输出能力的MOSFET晶体管,都能为N8带来充足的电源供应能力。除此之外,F1还有高效率的自动保护装置,如果遇到突波电流或是温度异常上升,都会启动自动保护,也等于对器材提供了保护。 ▲ 拆开F1电源供应器的顶盖,可以看到右侧一大块方形的结构,里面就是环形变压器,以金属壳罩住,顶部再加上有厚度的金属板,以抑制变压器运作可能产生的噪声。 除此之外F1还有一个特别的地方,就是它的背板上配置两组5V输出、两组USB输出,也就是说,它可以一次对两台N8进行供电,如果你同时使用两台N8,后端能连接的器材数量将能超过十部以上,对器材数量多的朋友来说相当方便,等于有十部以上器材都能获得优化过的网络讯号。 ▲ F1电源供应器的背部,背板上配置两组5V输出,可以一次对两台N8进行供电。 如果你是特别吹毛求疵的玩家,甚至可以采取「双Switch」玩法,例如一台N8专门连接显示器材,一台专门连接音响器材,就能把噪声干扰抑制的更彻底,影像、音乐两方面的提升自然就更显著了,如此一来F1电源供应器的投资就显得超值,一点也不贵。 为了方便消费者,F1的盒装里面已经备妥了两组电源连接线,可连接两台N8,不过代理商知道音响迷的喜好:既然连Switch都采用音响级了,连接线当然也是音响级的最好,爱乐音响是日本线材大厂Oyaide的代理商,在这部分也能提供解决方案让消费者加购。选择有三种,第一种,是Oyaide纯银同轴线制成的DC电源线FTVS-408,它采用纯度达到4N的导体,长度0.5米,两端端子头也是Oyaide制品,换上去就能有感升级。 如果嫌这样还不够发烧,那么爱乐音响还可以提供更高级的FTVS-510和FTVS-910同轴线,导体的纯度达到更高的5N,两者的差别在于:FTVS-510是采用单芯银线,而FTVS-910则是双芯银线,而且有更好的屏蔽,消费者可以依自己的需求作选择。 ▲ 图为本次测试搭配的Oyaide FTVS-910同轴线,内部采用双芯银线,而且纯度达到5N等级。 再谈实际聆听心得,本次测试,我们向代理商借来了两N8,一台F1线性电源,而电源与N8之间是采用Oyaide FTVS-910同轴线进行连接,如此一来可以获得Silent Angel器材的最大实力。 喇叭系统部分我是搭配KEF LS50 Wireless,原因之一,KEF LS50 Wireless是一台all in one器材,同时整合了串流前级、后级、喇叭于一体,只要连接网络就能聆听,所以用它来测试能避免各种器材搭配带入的变量,能最直接的听出网络交换器带来的改变。 原因之二,KEF LS50 Wireless拥有相当不错的鉴听性能,能敏锐的反应前端器材的变化,有助于本次测试。原因之三,KEF LS50 Wireless的价格平实,和N8的价格搭配相当合宜,两者都是高C/P值的器材。 一开始我先比较「有没有」N8的差别,第一次聆听是直接从路由器连接实体网络线到KEF LS50 Wireless,路径上不经过N8,再比较加入N8后的差别,播放的对象是TIDAL串流音乐,内容是「约翰威廉斯在维也纳」音乐会专辑,由他指挥维也纳爱乐管弦乐团,小提琴部分则是小提琴大师慕特演奏,结果差异很明显,加入了N8果然不同。 在加入了N8之后,感觉好像演奏者的精神一振,各种拉奏、吹奏的动作都变得更有力量,同时会觉得细节变好了,弦乐的质感更细致,慕特的小提琴声也变得更纤细。相比之下,从路由器直入的演奏似乎显得较为平板,强弱起伏较为收敛,弦乐群的演奏也显得比较模糊。而N8的加入能让音像轮廓变得清晰,弦乐群的演奏也疏理得更清楚,同时动态加大,能量感也变得更强。 第二次种比较方式,我拿N8和一般计算机用的Switch进行比较,播放对象一样是TIDAL串流音乐,而这次重点放在人声上,我播放「Love Is Here To Stay」专辑,本专辑是由葛莱美爵士天后Diana Krall和金嗓歌神Tony Bennett连手演出,一听也是差异明显,会感觉采用N8时的细节整个好很多,两位歌手的唇齿气音都更为清晰,同时能听到更为明确的空间感。而且因为细节的提升,会觉得歌声和伴奏乐器都有更好的传真度,甚至会觉得人声因此变得更丰厚与绵密,两位歌手演唱爵士名曲时显得更为甜润温暖。 第三种比较方式,一样是拿N8和计算机用Switch进行比较,而这次播放的是区网内、NAS里的高解析档案,这样的比较等于连外网的影响都可以排除掉。这次我播放多种乐行音乐,一样明显感受N8有明确的实用价值,例如播放麦克杰克森的多首成名曲,透过N8播放的声音听起来更为紧实、有弹性,流行音乐的电子鼓点也更有重量感,而且动态比较大,人声部分则是显得更为细致,同时又比较厚丰。 播放王俪婷的人声专辑亦是如此,女声绵密,伴奏乐器显得更有弹性,而且也因为能量的紧实化,会觉得曲目的行进更轻盈、更快速,整体的律动感明显比较好。如果再接回一般计算机用的Switch,会觉得声音变得平板,比较容易察觉毛边,而且感觉声音比较「脏」,动态起伏也显得小气,音乐的感染力少了一层。 不管我怎么测试都是得到同样的结论,只要是连接网络线播放串流音乐,有N8比没N8好听,而N8的效果又比一般的计算机用Switch更好,会觉得整个音乐的细致度、传真度、能量感都提升了,而且有更好的动态以及律动感,就像换了高价的升级线,但别忘了,升级线只能升级一部器材或一套系统,而N8可以对应多部器材,所以不只是串流音响,甚至连其它吃网络讯号的影视器材(例如透过网络电视看Netflix、YouTube)统统都能获得升级,以N8的价格而论,绝对是超划算的投资。

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  • 音响架的震撼教育:HRS RXR 音响架与避振垫

    【视听发烧网 郭汉丞评测】虽然写音响评论多年,可是很少写音响架,并不是音响架对声音没有影响,而是很少遇到效果提升非常大的音响架,不过,这次试听 HRS RXR 音响架与 R3X 避振垫组合,让我完全改观,居然换音响架可以带来如此明显的升级,给了我一次「震撼教育」,不禁反省这些年没有好好重视音响架,可能就是音响系统中最弱的一环。 彻底的「震撼教育」 音响架与避震垫,都属于音响配件一族,象是脚钉、脚垫等等,听过的不算少,大致累积了一些经验值,譬如金属脚锥可以提升中高频的通透度,木质脚锥则可增添中频的暖色调,或者是磁浮、陶瓷珠能强化细节、凝聚音像,借以当作调音的手法,针对声音不足之处,截长补短,评论员试听音响配件的任务,是认真找出垫材的声音特性,找出应用搭配的方向。 可是,这次试听 HRS 却是一次彻底的「震撼教育」,我没办法明确讲出 HRS 音响架强化了什么东西,但是当器材一放到 RXR 音响架上面,神奇的事情发生了,整个音乐背景变得极为安静,音乐的对比度大幅提升,音像鲜活灵动地在音场中浮现跃动,RXR 没有改变原有系统的音质音色,却是让整个音场变得开阔深远,乐器形体 3D 刻画更为清晰,音乐的表情更为鲜明,音场更为活泼。 音响架是系统「最弱的一环」? 我相信器材本来就有那些丰富的音乐表情,可是 RXR 音响架的避振技术,让器材不受任何振动干扰,完全释放既有的实力,而这也代表多年来我们建构音响系统的思维,在音响架这个领域可能是盲点,成为音响系统当中最弱的环节,而工程理论的经典名言:「系统最佳表现,取决于最弱的一环。」可能我们长期忽略的音响架,就是音响系统中最弱的一环。 其实,我不是第一次见到 HRS 音响架,这几年在慕尼黑音响展上,越来越多顶尖品牌搭配 HRS 音响架展出,可是采访的时候,焦点总是放在音响器材,而不会特别注意 HRS 音响架,原因很简单,报导的重点,本来就是最新的音响器材啊?怎么会是音响架?这不是喧宾夺主了吗? 假如,音响展现场播放的是千万等级的音响系统,却说是因为放在 HRS 音响架上面才会好听,这逻辑说得通吗?假如我告诉参展厂商,您家的器材是靠 HRS 音响架才变好听,不被拖出去打三十大板才怪。 抱歉,这是我真实面对的「震撼教育」,我从来没有想过,音响架可以为音响系统带来如此大的提升,就像我听 Wilson Audio Acoustic Diode 脚钉的时候,也从来没想过换个脚钉,可以让声音有这么明显的进步,而且,我这次听的只是入门款的 RXR,往上还有 VXR、MXR,真不敢想象顶尖的 HRS 音响架,究竟还能提升到什么样的境界。 制振专业工程师创业 话说 HRS 这家公司,由总工程师 Michael Latvis 于 1999年创立,HRS 代表「Harmonic Resolution Systems」的缩写,在创业之前, Michael Latvis 在专业工程领域累积了二十多年工作经验,拥有六项有关振动与隔离的美国专利技术,综合这些经验与专利技术,开发出 HRS 独有的复合材料与结构。 在原厂介绍的影片当中,Michael Latives 并没有吹嘘自己家的音响架有多好,而是平铺直叙地讲解设计理念,除了独特与专利的材料和结构,HRS 还非常重视音响架的扩充性,可以依照需求,逐步增加层架,让音响玩家的投资不会浪费,而 Michael Latvis 在影片当中提到,他工作最大的满足,是听到消费者告诉他,换上 HSR 音响架之后,让听音乐的乐趣大幅提升,不断回味自己的音乐收藏,虽然国际旅行可能还要等好一段时间,可是我如果有机会见到 Michael Lativs,我想对他说一样的话:HSR 是我听过升级效果最神奇的音响架,也改变了我对音响架的思考。 道理与音响线材相通 讲起振动对音响系统的影响,对音响迷应该是理所当然的常识,不然怎么会有那么多避振垫材与调音配件?至于音响架可以用来调音的理论,与音响线材的道理相同,以线材来说,空气中到处都是看不见的 EMI 与 RFI 干扰(手机搜寻一下,就知道周围有多少无线基地台),所以线材需要隔离这些无形的电波噪讯干扰。 音响架也是如此,各种振动无所不在,家中有各种产生振动的来源,象是冷气、冰箱、抽水马达,都会产生振动,传导到建筑物楼板,音响器材工作的时候同时产生各种振动,不管是 CD 唱盘转动,或是变压器的振动,更不用说我们听到的音乐,本来就是声波振动,这些都是无所不在「看不见」的振动,既然我们会计较无形 EMI、RFI 对音响线材的影响,但为什么较少重视无形的振动,对整个音响系统带来的影响?   同时解决质量、阻尼、隔离与机械接地四大问题 问题是,音响架有什么高深的学问,可以有系统地解决振动的影响?根据 HRS 的说法,他们认为有四件事情是音响架的关键技术,分别是质量、阻尼、隔离与机械接地,而这四件事情无法单独解决振动,而必须面面俱到,任何单一面向的处理,只能解决部份问题,无法彻底。这个道理与音响线材相似,线材的隔离、屏蔽、绝缘......早就是老生常谈,每个部分都重要,都要想办法做好。 所以 HRS 针对阻尼,开发了独家的复合材料;为了提升质量并强化刚性,他们从实心铝合金直接车制音响架组件,并针对隔离与(机械)接地,开发出各种脚钉与脚垫,把质量、阻尼、隔离与(机械)接地,四个部分一起处理,就是 HRS 的技术内涵。 讲起来简单吧?唉,可真难? 光是 RXR 的侧板,就使用了木头、航天铝合金与 HRS 自家 Polymer 塑料阻尼,知道这些材料也没用,内中的比例、配方与结构,可不知道花了 HRS 多少时间研究,那是他们的技术秘密。还有,光是从 HRS 原厂透露的影片,可以看出组装大量采用人工,品管也靠人工,象是螺丝孔的精确度,就必须一个个手动测量,详实纪录,严格控制质量,还要有周全的后勤,将重量级的音响架与隔离避振板,安全地运送到客户端,在影片中透露的讯息,是 HRS 二十多年来的工作日常。 音响架与隔离避震板要分开购买 送来 U-Audio 的 RXR 音响架,其实分为两个部分,RXR 只是音响架,隔离避振板 R3X 要另外购买。RXR 音响架又分为 1719 与 1921,差别在于面积,1719 代表 17 x 19 平方英吋,等于 58.4 x 43.2 平方公分,而 1921 是 19 x 21 平方英吋,等于 63.5 x 48.3 平方公分,而这两款型号后面还有 1V、3V、4V、5V,代表音响架有几层,像我试用的 RXR-1921 3V,就是三层音响架。 原厂标准外观是枫木色,黑色涂装要另外加价,根据 HRS 原厂说明书,RXR-3V 每一层的承载重量最高是 200 磅,换算过来是 90.7 公斤,三层加起来的最大负重是 600 磅,等于 272.1 公斤,应对大多数器材可说绰绰有余。 模块可以横向扩充 RXR 两侧支撑架壮硕,落地有 4 个脚钉,承载中央的重量,底座另有 4 个脚钉,整座 RXR 音响架,总共 8 个尖锥脚钉落地,尖锥做机械接地,同时可微调音响架水平,未来如果单座 RXR 不够用,可以横向扩充,增加中央支撑架与层架,变成双座 RXR 或三座 RXR。不过要注意的是,RXR 是 HRS 的入门系列,横向扩充没有问题,可是无法垂直扩充,不像 SXR 或 VXR,可以上下左右,自由扩充。 RXR 三层架的层板,中央镂空,前后各有金属板,用来承载 HRS 隔离避振板。这里好玩了,HRS 有三种等级的隔离避振板,入门款是 E1,进阶有 R3X,还有更高阶的 S3 与 M3X2,组合搭配相当有弹性。 隔离避振板很有学问 代理商送来的是进阶版的 R3X 隔离避振板,边框是铝合金,中央层板的材料,我用手指轻敲,实在猜不出是什么材料,还好 HRS 原厂有 3D 剖面图,原来层板中央有核心层,是高阻尼非谐振材料,在核心外层以 HRS 独家纤维复合材料,以高压与核心层结合,形成一块密度很高的层板,而层板表面还加上防刮涂层,比较不容易刮伤,让层板耐久如新。 在复合材料层板底下有 4 个大型橡胶避振脚,HRS 称之为 Boradband Isolation Footer,其有效作用频宽为 20 Hz ~ 40 kHz,避振脚中央用一根螺丝锁定在层板上,可是橡胶避振脚并没有接触层板,中间有空隙,用手触碰时,橡胶避振脚会晃动,而且,当 R3X 摆放在 RXR 音响架上面时,轻轻碰触摆在上面的机器,R3X 也会产生晃动,而不是硬固定在 RXR 上面。 可以推论 HRS 同时处理质量、阻尼、隔离、机械接地的道理了:RXR 用 8 个尖锥落地,做为整个音响架的机械接地,尖锥可以降低由地面回传的振动,而 RXR 音响架的重量,提供抑制振动的质量基础,并利用木头、金属与避振阻尼复合材料,抑制振动,而摆放在 RXR 上面的 R3X 隔离避振板,靠 Broadband Isolation Footer 橡胶脚避振,而且不与层板接触,彼此接触的点缩小到一根螺丝的面积,产生隔离效果,减少音响器材工作的振动传导,也避免音响架的振动回传。   避振隔离板有四种承重规格 Broadband Isolation Footer 还有玄机,外观看起来都一样,可是却有 4 种规格,以 R3X-1921 来说,原厂有小圆点记号贴纸标示,有黄、红、绿、蓝 4 种规格,差别在于乘载重量,我试听的版本是红色与绿色混搭,红色用在比较轻的前级或数位讯源,绿色就给后级用。   为什么要有四种规格的 Broadband Isolation Footer?因为橡胶脚的阻尼弹性,有其工作范围的限制,超过重量范围,橡胶脚压得太紧,避振的效果就会受到影响,如果只做一种规格,拉高承重力,遇到轻的器材,橡胶脚可能因为硬度太高,下压力不够,避振效果出不来。   这道理类似汽车的悬吊设计,如果只有一种规格,很难对应各种路况,所以才会出现可变气压悬吊,阻尼强度可变化,而 Broadband Isolation Footer 也是如此,针对不同的承载负重,提供 4 种规格,对应不同重量的器材,选购时要注意,依照原厂设定的重量承载范围,指定适用的 R3X 隔离避振板。 注意外面仿冒品不少 从 RXR 与 R3X 的细部规格介绍,您就知道,HRS 这家公司的功力深厚,音响架外观看起来没有什么特别伟大的地方,可是内中的技术含金量极高,细部搭配的规格差异,还有弹性扩充的模块,这些都是 HRS 保障音响投资的用心,希望他们家的音响架可以陪伴您一辈子。 可是,也因为越来越多 Hi End 顶尖品牌,纷纷采用 HRS 音响架参加国际音响展,加上 HRS 的价格相当高,引来许多仿冒品,我就曾经看过没有打上 Logo 的仿造品,铝合金 CNC 切割出相同的形状,可是却没有那些独特的复合材料阻尼,单纯就是外观很像,网络上也能搜寻到价格便宜很多的类似产品,但那些是山寨货,不是原厂真货,既然有心想要买 HRS,就别玩仿冒品,更何况 HRS 还有许多搭配的细节要注意,找正式代理商选购,音响投资才有保障。 此外,HRS 公司货的原始购买者,也就是第一手用家,享有五年保固,服务包括 Broadband Isolation Footer 可免费更换一次,所以,如果您在五年之内更换器材,需要承重更高的规格,便可享受这项服务。 从 Full HD 进化到 4K 听 RXR 搭配 R3X 的心得是什么?讲得直白,就像从 Full HD 进化到 4K,音乐的画面没有改变,可是音乐的景深、音场的空间感、乐器的形体聚焦、细节,全面提升。过去使用尖锥、磁浮、陶瓷珠调音,多半是部分提升,细节多了,可能低频瘦了,某些地方还要用木头来补,这也是玩音响的乐趣之一,可是 RXR 加上 R3X,却是全面性的进步,而其变化之大,简直令人难以置信,我从来没有遇过换音响架,可以有这么明显的提升效果。 试听 RXR 与 R3X 的时候,用的是 Wilson Audio Alexia 2 音箱,而且音箱已经就定位,换上 Acoustic Diode 脚钉,再加上 RXR 与 R3X,整个音乐背景变的漆黑宁静,效果就象是帮整个音响系统加上抗噪,因为音乐背景的噪讯变得很低,音像定位全都变得更为立体浮凸。 听 「Piazzolla For Two」第一轨的「Historie du Tango」,单纯的吉他与长笛合奏,音场背景又深又沉,让两件乐器的形体刻画,更具有立体感,长笛吹奏的口唇变化展现出来音色的变化,还有吉他拨奏的音符颗粒,这录音我熟悉得很,可是加上了 RXR 与 R3X,音乐鲜活的面貌,让人听见了录音新鲜的面貌。 音乐背景宁静度大增 可是,除了音场变得深邃、音乐背景明显变得安静,Alexia 2 的音质音色,却依然维持原貌,中低频段富有充沛的能量与重量感,中频有着良好的厚度与密度,中高频则开阔轻松,RXR 与 R3X 并没有让我感觉到中频变厚、低频变多,或是高频更强的变化,依然是我熟悉的 Alexia 2,而最明显的差异,就是音乐背景宁静度大增。 音乐背景宁静度更好,代表音乐重播时的噪讯更低,少了噪讯,聆听的专注力更容易集中,能够更加专注在音乐上面,享受音乐的喜悦感更高,象是帕尔曼的「电影情缘」,听电影「女人香」的主题曲,也是热情的探戈,音乐开场就是精彩热情的小提琴独奏,过去我总觉得帕尔曼的拉奏油光水滑,柔情似水,好听归好听,可是妖艳的热情淡了些,但是加上了 RXR 与 R3X,帕尔曼的小提琴声线凝聚更紧致,指尖的变化更丰富,右手正反运弓的音色变化更鲜明,柔软的探戈更显软嫩,拔尖的张力则更为强悍,乐团应和小提琴的力道层次变化更为丰富,原来我会喜欢这张唱片不是没有原因的,可是为什么以前听的时候,没有这次这么兴奋?因为 RXR 与 R3X 吗?答案似乎就是如此。 只搬动顶层器材做比较 虽然试听时音箱用的都是 Alexia 2,但是器材却换了两套,一套是 D'Agostino Momentum HD 前级与 M400 单声道后级,另一套是 VTL 7.5 III 前级与 S400 II 后级,有晶体机,也有真空管机,数位讯源也有两套,分别是 YBA CDT 450 与 Merging NADAC 与 EMM Labs TX2 转盘与 DA2 DAC。因为前后级都是大家伙,一个人很难搞定,所以,摆在下面两层的 M400 单声道后级,或是 VTL 7.5 III 前级,我没有搬动比较,只有动顶层的器材。 下层放前级或后级,顶层放什么?当然是转盘,换 CD 方便,不必弯腰,而且机器相对较轻,搬动比较容易,我用马友友的「Bach Trio」来比较,这张专辑在旧农场谷仓改建的录音室录制,录音空间感相当开阔,当 EMM Labs TX2 转盘摆在顶层来听,录音的空间感通透宽松,三件乐器的位置清晰,晶晶亮亮的曼陀铃偏左,大提琴偏右,中间则是饱满低沉的低音大提琴,三件乐器交互独奏,也互相装饰,堆栈出巴哈音乐的对位之美,可是当我把 R3X 卸下来,直接把 TX2 摆在 RXR 顶层,那种音乐背景宁静度大幅提升,音像呈现鲜活浮凸的感受,就大打折扣了。 两者配套使用效果最好 看来,RXR 与 R3X 得要配套使用,两者的效果是互补的,可是,哪一个影响比较大?我一样用「Bach Trio」来试,把 TX2 摆在地上,BWV 530 再听一次,果然,TX2 摆在地上,音乐背景宁静深邃的效果差了很多,音像的空间立体感也变得逊色,音场变得比较平面,这是与 TX2 摆在 RXR 与 R3X 上面的差异。 再来,我把顶层红色记号的 R3X 摆在地上,将 TX2 放上去,神奇的音场宁静度与音像鲜活表现,增色不少,可是好像又少了什么?所以,我再一次让 RXR 与 R3X 合体,让 TX2 归位,果然,RXR 与 R3X 合体之后发挥的加乘效果,才是 HRS 完整的振动抑制解决方案,那种音乐背景的宁静感,让听音乐的心情跟着静了下来,更能专注在音符流转的细微之处,品味每一处音乐释放的真挚情感。 享受一个人的音乐时光 RXR 与 R3X 送来 U-Audio 之后,我就成了办公室最后一个下班关门的人,等大家都离开办公室了,留下享受一个人的音乐时光。机器热一天了,早已进入最佳状态,下班时间的忙碌纷扰,与我无关,回味着年轻时爱听的「Dark Side of the Moon」,在当年纯模拟时代,可以用音控台做出声音满场跑的效果,真是佩服录音师神乎其技的混音功力,又象是听 Guns N' Roses 的「Appetite For Distruction」,虽然是摇滚经典,可是录音加料加得重,用顶尖的音响来听可都现形了,但那是摇滚粗犷的面貌,依然听得开心。 换上马勒,那更是享受,听伯恩斯坦指挥阿姆斯特丹皇家大会堂的「马勒第一号交响曲」,第一乐章空灵深远的开场,加上 RXR 与 R3X,彷彿置身音乐厅的气氛浓厚,远方号角的呼唤,从音场深远处浮现,对比木管更近的位置,那是马勒刻意营造的音乐场景,音乐由静而动,大提琴展开「清晨走过原野」的主体,木管与弦乐群逐渐加入,音量逐渐放大,彷彿旅人由远方走近的画面感,写实又写意,加上 RXR 与 R3X,音乐没变,可是音乐背景更安静了,衬托每一颗音符更为清晰通透,音场变得更宽阔了,拉开更为自然的录音空间感,乐团声部分布与层次感,都一起提升,更容易让听得入神,融入马勒的音乐世界当中。 或许可以从 R3X 玩起 投降了,真想把 RXR 与 R3X 留下来,可是这不像买 Acoustic Diode,价格高很多啊!编辑部不久前才买了 EAR 868 PL 前级与 509 II 后级,今年的预算早已透支,我虽然说 HRS 的音响架近乎「神效」,可是价格不便宜,这大概是唯一的缺点吧。 我相信很多人也会因为价格却步,可是在试听的过程中,我尝试只用 R3X 隔离避振板,其实效果就很不错,当然比不上 RXR 与 R3X 合体,但已经是明显有效的进步,我想,或许可以先买一块 R3X,当作试听器材的标准搭配,至于整套 RXR 加上 3 块 R3X,编辑部可得多存点钱,挤出预算才能肖想,而这次震撼教育,让我学到音响架的重要性,往后可要多做点功课了。 器材规格 HRS RXR-1921-3V 型式:音响架 分层:三层架 尺寸:63.5 x 48.3 x 137.2 公分(W x D x H) HRS R3X-1921 型式:隔离避振板 承重范围:黄(0~13.8 公斤)、红(13.9~25.1 公斤)、绿(25.2~43.3 公斤)、蓝(43.4~68公斤) 尺寸:53.3 x 48.3 x 7.6 公分(W x D x H)

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  • 索尼SONY VPL-GTZ380 4K SXRD激光投影机评测

    性能 5 功能 5 易用性 4 价值 4.5 优点 SDR和HDR的高亮很出色 与其亮度等级相比,具有世界级的对比度 100%的DCI-P3色域,无滤镜 三芯片式LCoS原生4K架构 缺点 没有用于商业安装的板载边缘融合功能 平淡无奇的遥控器,至少现在是 “如果您非要问的话......”,那就是价格了 我们的看法 【HD199影音新时代网 评测】用于家庭影院和商业大型场地的索尼新款旗舰投影机(10000流明)价格十分高昂,但看了令人惊叹的SDR和HDR 图像后,你会发现它物有所值。 自 2020 年年中以来,索尼几乎完全更新了其基于 LCoS 的 4K SXRD 家庭影院投影机系列,其中包括索尼 B2B 部门最初为商业市场发布的一款新的 10,000 流明旗舰产品。VPL-GTZ380 不同于之前的任何 SXRD 投影仪,为其开发的最先进的技术在不同程度上被下放到创建索尼振兴的2021 4K SXRD系列,包括基于灯泡的VPL-VW325ES和VPL-VW598,以及激光驱动的VPL-VW798和VPL-VW898。只有索尼之前的旗舰产品——5000流明的VPL-VW5000ES,目前仍未进行更新。 正如我最近对VPL-VW325ES的评测一样,我将介绍VPL-GTZ380的关键技术。但我首先必须承认它的价格确实创了新高:在添加三个可选镜头中任意一个之前,价格为80000美元。当然,对于那些需要巨大的、色彩高度准确的、高对比度的图像的企业、教育、博物馆、模拟和娱乐机构来说,只需要工作一天便可赚下这笔钱。同理,对于那些富裕的家庭影院爱好者来说也是如此,他们在投影机上的花费和在豪华SUV上的花费一样多。 特点 一些关键的硬件和软件的改进使GTZ380成为可能。首先是全新的 0.74 英寸的SXRD原生4096×2160 4K成像芯片,目前仅在该型号中使用,采用最新的液晶材料配方,可在 10000 流明的高额定亮度下提供稳定性。与所有SXRD投影机一样,GTZ380采用了3 芯片RGB架构,因此您可以获得同等的白色和彩色亮度,并且不受大多数单芯片投影机中的连续色轮导致的彩虹伪影的影响。新的面板与液体冷却系统、激光引擎中的专有荧光轮(有一个为有效释放热量而设计的螺旋鳍),以及流线型内部气流相匹配。所有这些都有助于实现39分贝的相对较低的噪音等级,并减少了占地面积,但这仍然是一台尺寸为22.1 × 10.3 × 29.9英寸、重量为112磅(不包括镜头)的大型投影机。它跟其它在这个亮度级别或相近的3芯片主力机型相比是有竞争力的,但与最新一代针对传统大型场所商业应用的“紧凑型”10000流明投影机相比,要大得多,重得多(在某些情况下,重量是其两倍以上)。  索尼SXRD芯片的一个横截面(图片来源:索尼) 光引擎采用了巧妙的三色激光系统,由两个不同波长的蓝色激光和一个红色激光组成。其中一个蓝色激光器专门用于直接再现深蓝色,而第二个激光器则通过一个荧光轮用于其余的蓝色、绿色和红色波长。专用的红色激光器增强了深红色的效果。最终效果是VPL-GTZ380可以在其10000流明的亮度下为HDR10或HLG HDR内容实现100%的DCI-P3色域,而不需要任何破坏亮度的色彩过滤器。激光引擎的其它典型优势是:在额定亮度下的半衰期为20000小时,无需更换灯泡,比灯泡具有更高的亮度和色彩稳定性,而且开机和关机都非常快。在输入一个实时信号的情况下,从开机到屏幕出现图像的时间为27秒。在断电时,图像立即变暗,并且只需要大约6秒钟的时间就能完全关闭。   索尼VPL-GTZ380使用三种激光——红色用于深红色,一种蓝色用于深蓝色,另一种蓝色通过荧光轮以识别蓝色、红色以及绿色。(图片来源:索尼) 该投影机的高级视频处理功能帮助改进了其它一些关键的画质。基于索尼高端电视中使用的X1处理器,推出了一款名为“X1 for projector”的新型高性能芯片,已被引入到所有新的索尼机型中。只有顶级的GTZ380提供了X1 Ultimate for projector版本。   X1 Ultimate for projector芯片只在索尼的VPL-GTZ380投影机中使用。 正如我们在对VW325ES的评测中所解释的那样,用于投影机的X1处理器在整个产品线中用于实现多个新的或改进的功能,最显著的是动态HDR增强器(Dynamic HDR Enhancer)和超分辨率真实创作(Super Resolution Reality Creation),尽管这些功能被Ultimate 处理器以下述方式进一步增强或添加。 动态 HDR 增强器。这种对索尼 HDR 色调映射方案的动态逐帧增强可即时分析信号并应用三种改进的任何一种或全部,以实现更明亮的高亮、更准确的高亮饱和度和更深的黑色;即更宽的动态范围。索尼称,新的处理方法提供了比以前更高程度的分析,基本上将场景解析为更精细的明暗层次,然后它可以作出反应。在具有突出高亮的黑暗场景中——例如,黑暗景观上的满月——动态HDR增强器将使用激光调制、投影机的动态光圈或两者的组合来调暗光源并加深夜空中最黑暗部分的黑色水平。激光可以快速有效地降低整体亮度,而光圈则有助于减少光散射,以获得比单独使用激光更深的黑色。同时,应用像素级的信号处理来增强高亮,例如月亮或星星。 在光谱的另一端,在有可能破坏高光并导致最亮区域周围细节丢失(可能是日落)的明亮场景中,系统将根据需要应用相同的元素来调整整体光源,并且调暗图像中最亮区域的特定像素以防止过饱和。 索尼的动态HDR增强技术查看每一帧视频,然后应用机械光圈调整和/或激光调制(如果可用)的组合来加深黑色,同时通过信号处理驱动更亮的高亮。(图片来源:索尼) 正是在这最后一点上,索尼的HDR理念有时与其它投影机品牌的理念不一致。索尼向评测者明确表示,它从创作者的角度来处理HDR,试图尽可能接近人们在索尼BVM-HX310 1000尼特专业HDR母版显示器(被好莱坞后期制作界广泛使用)上可能看到的图像。这导致了一种激进的方法,在调整图像的其余部分以获得最佳对比度的同时,故意消除太亮、过饱和的高光。其它制造商通常允许更大的范围,以牺牲过饱和度和细节损失为代价提供更明亮、更内在的高光。 尽管索尼的方法确实试图模仿用于平板电脑的HDR10的ST2084 EOTF规格,但对于如何应用色调映射以将当前HDR内容中发现的1000-4000尼特峰值适应家庭影院投影机并没有固定的标准,家庭影院投影机通常最大程度低于 150 尼特。因此,每个制造商都可以按照他们认为合适的方式来设计。喜欢什么,或者认为什么是“正确的”,取决于您是用户。对于10000流明的VPL-GTZ380,我们从一个比典型的HDR投影机更明亮的光源开始,这为组合增加了另一个迷人的元素。但是,由于基于对象的HDR Remaster,这种额外的提升也得到了特别好的管理,这是更强大的X1 Ultimate处理器所独有的另一个功能。索尼其它型号的动态HDR增强器将视频的每一帧作为一个整体进行分析,而基于对象的 HDR Remaster能够分析和调整每一帧中单个对象的颜色和对比度,以便更精确地控制光线。GTZ380还增加了一个名为“数字对比度优化器”(Digital Contrast Optimizer)的功能,可补偿低亮度细节,以保持黑色电平并增强整体对比度。 基于对象的超分辨率真实创作。真实创作是索尼多年来一直应用于其电视和投影机中的缩放和降噪引擎的名称;这是由X1 Ultimate处理器提供的最大最强的版本。从技术上讲,该系统实时查看输入信号并应用一种模式识别算法,将图像中的对象与现在建立了10多年的数据库中的对象进行比较。因此,它可以更好地将真实内容与可以消除的噪音区分开来,还可以智能地锐化所识别的对象,无论是女人还是男人的脸、一件格子衬衫、一棵树或其它东西。X1 for Projector和X1 Ultimate for Projector芯片提供的额外处理据说可以为非常精细的物体(如头发、织物纹理等)提供更好的检测和分辨率。然而,GTZ380中的X1 Ultimate芯片允许投影机每帧识别和处理比常规X1投影机处理器更多的对象,并提供双数据库处理以及用于噪声抑制和图像缩放的单独数据库。因此,“基于对象”是索尼其它投影机的这一功能所不具备的。 索尼的数字真实创作技术使用模式识别从多年开发并定期更新的数据库中识别对象。(图片来源:索尼) 除了新处理器带来的改进之外,索尼还在GTZ380中引入了早期的功能,这些功能有助于其实现高性能。目前市面上的两款镜头都是顶级的ARC-F型号(全范围清晰对焦),该型号采用 15 组 18 片全玻璃镜片,包括一个昂贵的大直径非球面前镜片,以及前置的浮动镜头组架构,据说它可以进一步提高对焦效果。VPLL-Z8014型号(8000美元)具有1.95倍的变焦,投射比为1.40-2.73:1,图像尺寸范围为对角线60至600英寸(50英尺);它可以从大约21.5至42.5英尺的距离投射200英寸的16:9图像。VPLL-Z8008(14000美元)是应我的要求提供的,以适应我们的小型视频/测试工作室,具有1.27倍的变焦,投射比为0.8-1.02:1,可处理对角线60至1200英寸(100英尺)的图像,并在大约12.5至16英尺的距离上投射同样的200英寸图像。您可以用ProjectorCentral的Sony VPL-GTZ380投射计算器查看不同图像尺寸或纵横比的投射距离。第三个中变焦镜头NAV-Z1014(16000美元)将很快添加,并将提供1.0-1.4:1的投射比。所有镜头都完全电动,用于对焦、变焦以及根据镜头而变化的大量镜头移位:Z8014为±80%垂直/±31%水平;Z8008为±50%垂直/±18%水平;而即将推出的Z1014为±50%垂直。如果您需要在商业应用中更换镜头,或者在2.35:1的宽屏上播放宽屏电影或16:9的广播内容时,需要使用镜头存储器来实现恒定图像高度(CIH)。(该投影机还可容纳1.24倍和1.32倍变形镜头以达到相同的目的)。 这些镜头得到了索尼数字聚焦优化器功能的进一步帮助。与中心相比,所有的镜头,即使是这些非常精细的ARC-F镜头,在图像远角处的锐度都会适度下降。数字聚焦优化器应用视频处理,以电子方式校正这种预期的退化,并在屏幕边缘获得更好的效果。 其它一些值得注意的特点和功能增加了VPL-GTZ380在索尼所针对的不同应用中的灵活性。首先,16000:1的额定原生对比度使其适用于黑暗房间或明亮房间,这也是该型号在商业/B2B和家庭影院投影机系列中都处于领先地位的原因。对于消费类视频游戏播放或用作模拟投影仪,它提供与其他索尼投影仪相同的输入延迟减少菜单选项,在这种情况下,在 4K/60 Hz 下将输入延迟降低到测量的 21.5 毫秒。对于电子竞技赛事或模拟工作,可以获得支持4K/120Hz信号的许可,该投影机可以以完整的RGB 4:4:4、10位色彩分辨率再现这些信号。GTZ380可以配备夜视镜进行模拟训练,据说这可以很好地利用额外的红外激光。而随着120Hz的升级,该投影机还可以支持双4K/60Hz的3D信号,用于工业设计或研究中的虚拟现实应用。 尽管没有像许多高流明商用投影机那样的用于图像混合或投影机堆叠的板载设施,但机箱顶部和底部常见的四角安装布局是为了适应使用第三方软件解决方案的堆叠。索尼称,SXRD 芯片的深邃的原生黑色有助于消除大型穹顶、天文馆或巨型展览屏幕上的投影仪的条带问题。 投影机侧面板上支持的连接包括一对HDMI 2.0b端口(HDCP 2.3)、一对DisplayPort端子、用于控制的RS-232C和3.5毫米IR输入和输出、用于外置发射器的3D同步输出(与索尼的传统家庭影院投影机不同,这是任何3D观看所必需的功能)、一对3.5毫米12V触发端子,以及一个严格用于固件更新的USB-A。一对BNC同步输入/输出连接器对于此投影机无效。尽管索尼没有提供自己的远程控制/集合控制软件(就像今天一些竞争对手的大型商业投影机所吹嘘的那样),但有一个RJ45端口允许连接到有线局域网,通过网络浏览器查看连接状态,或与第三方控制软件一起使用,包括ADCP、AMX、Crestron RoomView、Control4或数字标牌控制器。 交流电源的插座可容纳220伏的电线。投影机可以用适配器电线在110伏电压下运行,但亮度明显降低。在我的评测中,我使用了索尼提供的110-220伏的转换器,并且在20安培的电路上长时间运行它没有任何问题。最后,索尼很贴心地为终端面板提供了微妙的LED照明,可以通过开关打开/关闭。 如果说VPL-GTZ380在开箱后有什么地方没有给我留下印象,那就是普通的遥控器。这是一款相当普通的7英寸无背光的白色塑料制品,乍一看,它与一款售价超过8万美元的最先进的投影机毫无关联——尤其是因为索尼的家庭影院型号多年来一直都提供我见过的最好的遥控器,可以直接进行很多有意义的图像调整。在评测过程中我并不知道,但幸运的是,对于购买者来说,该公司确实计划从今年12月开始也为投影机提供其传统家庭影院遥控器的版本。同时,客户可以通过直接向索尼询问获得该遥控器。 尽管如此,我还是提醒自己这是一台商用投影机,并开始欣赏这个既周到又简单的专业遥控器。除了电源开/关,还有大多数输入的直接访问按钮,一个菜单按钮和4向键盘,用于对焦、变焦和移位的专用电动镜头控件,一个用于访问镜头位置存储的按钮,以及对少数关键图像调整的直接访问按钮。其中包括亮度、对比度、激光输出、MotionFlow插帧值、真实创作设置,以及对比度增强器按钮(可访问SDR和HDR的该功能版本)。遥控器还有一个滑块,可提供四种IR模式中的任何一种,因此在多投影机安装中,您可以将其设置为最多只能操作四台投影机中的一台。底部有一个3.5毫米的IR输出,可与投影机的IR输入进行长距离的有线连接。缺少的是索尼家庭影院遥控器上用于所有不同的颜色预设的直接访问按钮,对于一位评测者来说,这是非常遗憾的。甚至没有一个按钮可以让我在不必先访问菜单的情况下循环切换多种模式。但同样,这一点在现有的家庭影院遥控器中得到了解决。 性能 色彩模式。需要指出的是,尽管VPL-GTZ380是作为商用投影机出售的,但它几乎与索尼的家庭影院型号共享其所有的基因,而与该公司面向高等教育、博物馆和演示市场的更传统的LCD商务投影机几乎没有任何关系。它没有您可能会看到并认为仅适用于电子表格的具有蓝绿色调特征的高亮度画面模式,也没有用于在医学院教室中查看 X 射线的 DICOM 模拟模式(尽管索尼的预设在这方面往往比许多品牌更温和、准确)。在大多数方面,这是一款经典的索尼SXRD家庭影院投影机,专为许多商业应用中高环境光所需的明亮输出而设计,或者在黑暗房间的大屏幕上提供强大、逼真的观看体验,可用于模拟或电影演示。ProjectorCentral的数据库目前显示的几个10000流明的激光型号(包括一些像素转换的4K设备)的售价都低于25000美元,所以很明显索尼的这款产品只适用于要求最苛刻的图像关键应用。 我还应该说明我的测试是在一个很小的(对该投影机而言)110英寸对角线、16:9的哑光白色屏幕(增益为1.3)上进行的,因为我们的设施规模不大,无法支持在商业环境或大型定制家庭影院或放映室中可能遇到的200英寸或更大的屏幕。在某种程度上,这就好比买了一辆法拉利在城里跑,却从不打开油门。也就是说,我在黑暗和明亮的条件下试验了GTZ380,发现它的动态余量加上前面提到的家庭影院的基因,提供了一种独特的体验,尽管图像尺寸不大。 GTZ380有10个校准的图像预设,分别是Cinema Film 1、Cinema Film 2、Cinema Digital、Reference、TV、Photo、Game、Bright Cinema和Bright TV。另外三种可自定义的用户模式开始时与参考模式相同。与索尼的家庭影院投影机一样,当遇到HDR信号时,这些模式中的每一种都会进入自己的HDR10或HLG版本。所提供的图像模式在名称上与我在VPL-VW325ES上发现的那些模式相同,但额外的Cinema Digital除外,手册中将其描述为“图像质量适合再现数字影院般的图像质量,接近DCI规范”。   正如我在VW325ES上发现的那样,参考模式实际上是GTZ380上最明亮的色彩模式,它为1080p SDR内容提供了令人惊叹和准确的图像,与经典的D65、BT.709、2.2伽玛目标相比,测量结果非常好。使用Portrait Displays的Calman Ultimate软件、Xrite i1Pro2分光辐射计和Murideo Six-G信号发生器进行的测量表明,灰度在所有亮度水平(100%白色除外)上都表现出完美的D65(6500K)色温,且DeltaE低于3。绿色略微过量,蓝色和红色不足,但仍然只测量了大约5个DeltaE,这很容易通过2点增益和偏置色温调整来校正。(DeltaE描述了灰度色调或颜色的精确程度;人们认为DeltaE等于或小于3(有人说等于或小于4)即是完美无瑕。 定义色彩空间的主色和次色的色点的DeltaE都远低于3——包括蓝色,这在我使用激光投影机的经验中是不常见的。我们评测的最常见的型号,有一个单一的蓝色激光器和荧光轮,往往显示过饱和和偏离色调的蓝色,略微偏向品红色,并且不容易校正。我用颜色校正软件对红色和黄色做了一点调整,使它们的DE值更接近其他的颜色,但它们都远低于3,这实在是一个毫无意义的练习。作为全面校准和主观调整的一部分,我还大幅调低了投影机的激光输出设置,如下所述。 我提到过,参考模式是投影机总体上最亮的模式。我在DCI-4K 4096×2160信号下测量了9020 ANSI流明,并将光输出调至最大,比规格低10%左右,并且在可接受的20%的公差范围内。 因此,这种模式的参考HDR版本可能是HDR观看的最佳候选者,但与其他新的索尼投影机一样,它锁定了设置的四个动态HDR增强器功能(关闭、低、中、高)的使用,否则就会允许对HDR内容进行大量色调映射调整。顺便说一句,我确实使用 4K HDR 信号在该模式下测量了投影机的色彩量,得到了102.4%的DCI-P3色彩空间,69.3%的BT.2020,以及152.8%的BT.709。 在屏幕左侧可以看到BT.709、DCI-P3和BT.2020色彩空间的色彩体积覆盖率,这是用Portrait Displays的Calman校准软件测量的。 经过一些实验后,我选择了Cinema Digital模式来观看HDR,将色温从默认的“DCI”设置(表现出适度的绿色色偏)改为更中性/温暖的D65设置。从那以后,我只根据内容进行了主观调整,主要是动态HDR增强器,有时是光输出设置。与我之前评测的VW325ES一样,在单独的HDR设置菜单中也有一个“HDR参考”设置,它提供了索尼工程师最喜欢的色调图,并保证不会使高光部分过度饱和。我使用了自动选项,在这种模式下,默认为标准的HDR10设置,并且仍然允许使用动态HDR增强器菜单。 大多数时候,我将激光光输出设置为HDR的默认位置80,结果在相对较小的1.3增益哑光白屏上的白色测量峰值为528尼特。我不想在这里做过多的暗示,但这种光输出带来的HDR投影体验与我在家庭影院或商业影院(甚至是高性能的杜比影院)中看到的完全不同。这让我看得头晕目眩。 虽然我认为VPL-GTZ380的独特之处在灯光打开时在很大程度上被浪费了,但它有足够的亮度可以在合理的图像大小下穿透大多数高环境光的观看环境。我主要使用明亮的影院模式及其默认的Gamma 7伽马校正设置,在一个明亮的房间里观看,尽管它有高达 10000 流明的规格,但我绝对推荐使用抗光幕。 在明亮的房间观看SDR图像。当室内灯光打开时,我们的视频/测试工作室为投影机带来了巨大的环境光挑战,这与商业会议室投影机的现实相差无几。事实上,这个空间是一个经过改造的会议室。它没有窗户,但有两组刺眼的白色LED吸顶灯,其中一组有三盏灯,从大约4英尺外投射到屏幕墙。这对投影图像来说绝对是残酷的,特别是当用粗糙的白色屏幕观看时。 也就是说,VPL-GTZ380在其明亮的影院模式下提供了卓越的亮度;当激光光输出从80调到最大位置时更是如此。我在白色屏幕上观看了一些SDR蓝光片,发现投影机对明亮场景和明暗混合的场景处理得相当好,但由于打孔设置导致的较高黑电平,使得对比度的损失变得更加明显。总的来说,黑暗场景自然更难跟上。但说实话,我不认为有人会在如此苛刻的环境中使用这台投影机,并用如此强大的灯光来冲击屏幕。我在使用更温和的灯光(相当于一盏指向天花板的落地灯)时得到了更好的效果,该灯光仍然很好地照亮了房间,反射的光线足以让人阅读。 索尼最近在纽约市的一个展示厅展示了VPL-GTZ380,在一个高天花板的大房间里使用140英寸Screen Innovations的哑光白屏,房间里灯光零星但充足,它展示了令人惊讶的明亮和高对比度的图像。在我们的演播室里,光线比较刺眼,换上我们的110英寸Elite CineGrey 3D 1.2增益的 ALR银幕,图像质量大大提升。在保留亮度的同时,大大加深了黑色并提高了对比度。在观看《黑衣人3》的蓝光片时,我对MIB特工的西装在MIB总部令人瞠目的白色背景下的黑暗渲染印象深刻。毫无疑问,您可以将这台投影机与合适的抗光幕配合使用,可以作为宽敞的家庭房间的日常电视使用,也可以用于10000流明投影机的大多数传统商业应用场景。 索尼出色的对比度与抗光幕相结合,让身穿黑色西装的黑衣人在总部白色内饰的衬托下显得格外醒目。(图片来源:索尼影业) 在暗室中观看SDR图像。在进行校准之前,投影机在其参考模式下在我们的110英寸/1.3增益屏幕上非常亮。其开箱即用的激光光输出设置为80(在范围为100的情况下),它在屏幕外测得182 ft-L或625尼特。很难描述这有多强大,更不用说随着时间的推移可能会让人感到疲劳。但它在这种SDR模式下提供的高亮效果都是“真实的”、有影响的,实际上,比我迄今为止在传统家庭影院投影机上看到的任何HDR渲染效果都更有影响力。 有了所有这些可用的马力,在黑暗或昏暗的房间里,在 110 英寸屏幕上使用 HDR 投影仪,严重降低亮度并选择 30 到 40 英尺-L 的峰值白色是没有意义的。因此,我随意地将激光光输出控制移到50,并从那里进行调整,从而得到校准后的 87.4 ft-L或299尼特的峰值白光——这仍然是典型的家庭影院投影机所能做到的两倍或更多。但事实证明,即使这样的亮度对观看来说也太亮了,不是因为我被强烈的高光干扰,而是因为它提高了黑电平,导致对比度令人不满意。最后,我发现将光输出设置在28到32之间的某个值对大多数SDR影片都有效,并提供了非常出色的高亮,同时对于这样的整体亮度来说,对比度非常好。最终校准的白色峰值为52.8 ft-L或181尼特。 正是这种扩展的动态范围,加上在高亮度下保持准确色彩的能力,使 VPL-GTZ380 从我测试过的更常见的 10000 流明商用激光投影机中脱颖而出。我曾尝试在我的小型家庭影院中使用这些产品来播放电影,但即使在色彩最准确的模式下,它们最终也会因为黑色过多而显得太亮。这是大多数高亮度投影机的现实;坦率地说,我认为这是一个不可逾越的物理定律。您提高了亮度......您就提高了黑色。事情就是这样。但是索尼否认了这一经验法则。我并不是说GTZ380能给您带来深沉的黑色,就像您在一台额定流明低于2000的LCoS投影机上看到的那样。但就其光输出而言,GTZ380的对比度(即使是SDR内容)也是非同寻常的,真的令人叹为观止。明亮的高光、坚实的对比度以及来自Reality Creation缩放器和ARC-F镜头的令人难以置信的清晰图像的结合,使我以一种全新的眼光来看待我用来测试的一些非常知名的电影。 举个例子,《遗落战境》(Oblivion)的1080p蓝光版我已经看了无数次了,但这一次我看到了以前从未注意到的东西,或者说体验到了旧事物的新活力。当技术人员Jack Harper(汤姆•克鲁斯饰)在被摧毁的纽约公共图书馆的昏暗废墟中与他认为是外星人(其实是人类)决一死战时,在巨大的、精心设计的布景的黑暗区域显示出良好的阴影细节,令人惊讶。当一架无人机作为杰克的后援到达时,结束战斗的巨大爆炸散发的亮度震惊到来了我,而且相机在远距离拍摄的散落的火球的自然外观给我留下了深刻的印象。 同样,在夜间拍摄的杰克的天空站宿舍,悬浮在云层之上,下面是破碎的月球残骸,揭示了我以前没有看到的深度和维度。从空间站的半透明游泳池反射出来的光线,突出了杰克和他的伙伴维卡在池畔的脸,十分自然,对我来说也很新鲜。我所熟悉的颜色在这部电影中看起来都很棒。在光线较好的场景中,肉色色调没有被夸大,而且轮廓分明,花岗岩的山景、绿色的森林和蓝色的天空的镜头都很真实,在最亮和最暗的区域之间有同样广阔的动态范围。杰克的泡泡船、飞行服和天空站的外观所表现出的白色、灰白色和浅灰色带有非常轻微的温暖,而这是我希望从引入的D65色温中获得的。 影片中的另一个镜头是在天空站的下层甲板上拍摄的,杰克用枪架上的武器武装自己,为一天的工作做准备,其特点是在画面的两边有阴影区域。我对这些区域的阴影深度和和这些区域没有薄雾以及投影机能够呈现细节感到印象深刻,比如挂在工具架上的铬月牙扳手。但这是我的眼睛第一次强烈地被从相机后面射入空间的一束宽阳光所吸引,这束光照亮了画面的中间。它打在杰克面前的地板上,以一种我以前从未见过的方式跃出屏幕......同样,在后来的一个场景中,杰克被拾荒者抓住,在明亮的聚光灯下接受审问,他的脸和浅灰色的飞行服在深黑色背景下看起来几乎是三维的。投影机的亮度储备和视频处理将这个已经很有冲击力的镜头提升到了另一个层次。  我可以继续这样说下去,但我只想说,当我看完其他最喜欢的电影,包括《泰坦尼克号》时,我所看的一切都提供了类似的观看体验,《泰坦尼克号》中阳光明媚的户外甲板场景、闪亮的室内和轮船沉没的黑暗夜景都以有冲击力的亮点和光线范围吸引了我。我还检查了我的一些特别黑暗的酷刑测试场景,平均画面水平很低,但不确定从如此明亮的投影机中会得到什么。但是,在光输出设置为28左右,并对亮度控制做了一些小的调整后,《哈利•波特与死亡圣器(下)》的第 12 章的开头看起来很棒,食死徒在俯瞰霍格沃茨的月光悬崖上集结,看起来很棒。我可以看到悬崖后面的山谷和山丘的细节,打在食死徒脸上的光线很好地突显出来,而不需要把亮度提高到失去夜间的阴暗感。 在《哈利•波特与死亡圣器(下)》中,照在食死徒脸上的光在黑暗的天空下很好的凸显出来。(图片来源:华纳兄弟影业公司) 观看HDR。您几乎可以把我说的关于SDR的内容应用到我在GTZ380上的HDR体验中,但高光更亮,黑色更暗。我主要是将光输出设置为默认的80,并将动态HDR增强器设置为最适合内容的状态,这通常是高或中。令我惊讶的是——以一种好的方式——当我设置动态HDR增强器从高到中到低再到关的过程中,虽然整体亮度有明显的变化,但当我将其的设置降低时,在超亮的高亮部分所增加的额外细节并没有什么变化。在大多数投影机的HDR色调映射中,您可以调低控制以使场景变暗,减轻高光部分的过饱和,从而恢复这些区域的更多细节。在这种情况下,索尼的处理倾向于保留明亮的高光部分(如日落)中出色的细节,即使是在动态HDR增强器的高设置下。我最好的解释是,投影机太亮了,以至于它在这些高光部分需要较少的信号压缩。因此,尽管降低控制降低了整体亮度,并通过在图像的黑暗区域添加更多的黑色来改善整体对比度,但动态HDR增强器的出色处理和光线管理能够保留明亮的高光部分,即使在高设置下也不会损失任何部分。换句话说,投影机从来不需要像大多数HDR家庭影院投影机那样,为了在高亮部分让人感到更加惊艳而设置到极端过饱和状态。 这一切的实际效果是,我可以在保持出色的整体对比度的同时,将高亮提升到以前无法达到的水平——同样,这不是我在见过的投影机中看到的最深的黑色,但到目前为止是我在见过的传统的10000流明的型号中见过的最深的黑色。此外,强烈的高亮部分遮住了我自己眼中的虹膜,并在大多数混合了明亮和黑暗元素的场景中提供了更深的黑色和更好的对比度。 一探究竟 无论看什么,这都是我在所有见过的家庭影院投影机上看到的最令人惊奇和满意的HDR表现,说实话,比我能想起的任何瘦小的平板电脑都要好。我从UHD蓝光的《银河护卫队2》的开场开始,这是一种壮观的视觉享受,我对它爱不释手。电影以一幅令人瞠目(也许是CGI)的画面开场,画面中是密苏里州的农田,在傍晚的阳光下,天空呈现出令人难以置信的饱和色彩。棕色的农田,绿色的草地,还有一些细节,比如我能在远处看到的格子塔上的细电线。一个镜头显示了年轻的Ego(库尔特•拉塞尔饰)和他的女朋友把车开进了20世纪80年代的Dairy Queen的停车场,在建筑物和标牌上显示了熟悉的和深入渲染的Dairy Queen红色,而这对情侣在建筑物后面的小树林空地上的镜头呈现了太阳穿过树林映在皮肤上有斑驳的亮点。接着,剧情进入了守护者在遥远的主权星球上的夜间战斗场景,闪电和彩色灯光的混合令人惊叹,在发生战斗的平台上有闪亮的金色装置,以及从蛇形怪物的嘴里喷出的红色、绿色、黄色、紫色和品红色的闪光。当守护者们与主权者的女王见面时,她闪亮的金色皮肤、长袍和王座给人一种HDR的震撼。我从来没有见过这些东西被渲染得如此有冲击力而且如此真实。 《爱乐之城》中的开场舞蹈场景提供了一个很好的HDR挑战,投影机也表现的很出色。这场戏是在洛杉矶一条阳光明媚的高速公路上拍摄的,不断移动的舞者在阴影中进进出出,这是对色彩的一次很好的考验,因为影片中反复出现舞者们各式各样的服装,有饱和红色、绿色、蓝色和黄色。GTZ380把这些都呈现了出来。当镜头停在一辆车上时,从挡风玻璃上爆发出的镜面高光很亮,但不像在其他HDR投影机上看到的那样被模糊掉。三位舞者的胸部和衣服上的细节在阴影中向镜头移动时仍然清晰可见,对比度良好,没有压缩。五颜六色的服装在阳光下闪闪发光,一位舞者穿着一件清爽的中性白色礼服衬衫,他暂时背对着太阳,衣服非常明亮,但保留了面料上的各种褶皱——而不是像我在其他投影机上看到的那样一团不明显的白色。在后来的一个场景中,画在建筑物侧面的加州橙子广告牌的上面是水果的橙色和天空的蓝色,阳光反射在闪亮的油漆上,闪闪发光,让它变得栩栩如生,这是我从未见过的。   索尼在《火星救援》中展示了机组人员在火星风暴中行走的画面,对飞行的片段进行了很好的渲染,对比度极强。(图片来源:20世纪福克斯公司)  在HDR版本的《火星救援》的开头,船员们在黑暗的火星沙暴中前进的场景也比我所见过的要好。一些投影机不能处理叠加在镜头上的砂砾运动,或者缺乏深度和阴影细节,无法充分显示宇航员的身体轮廓。在这里,黑暗区域没有任何薄雾,也没有任何运动伪影——沙砾在飞扬的细节展现地非常出色——宇航员的脸被机组人员的头盔灯照亮,在黑暗中散发着迷人的魅力。 为了检查投影机在黑暗场景中的HDR性能,我播放了《银翼杀手2049》中的一个前期镜头,其中银翼杀手K(瑞恩•高斯林饰)潜入一个黑暗的小屋,让一个仿真人离开。一些投影机掩盖了这一场景的阴影细节,或者因为黑色层次的提升而蒙上了一层薄雾,但我可以很好地看到两扇磨砂窗户之间墙壁上的黑色立式钢琴的轮廓和细节,灯光打在地板上,附近的沙发从黑暗中自然地浮现出来。 在《银翼杀手2049》开篇极具挑战性的黑暗机舱场景中,VPL-GTZ380展现出不错的立体感,并显示了阴影中的细节。(图片来源:华纳兄弟影业公司) 在光谱的另一端,我还播放了《巨齿鲨》的两个令人难以置信的明亮场景,这是一个4000尼特的HDR电影,用最热门的镜头测试大多数HDR投影机。有些投影机甚至没有调整范围来显示这部电影中比较温和的部分。我从来没有见过这个电影可以看起来这样好。明亮的阳光从海洋白浪中反射出来的场景被渲染,一个半透明的鲨鱼笼被放入水中,太阳正位于其正后方的水下镜头看起来很完美,笼子里的灯和索具的各种细节都清晰可见,当光线过渡到船只的黑暗底部时,我经常看到的带状线条并没有出现。 最后,我打开了《绿野仙踪》的4K HDR重制版,只是为了好玩。尽管进行了修复,但是这部1939年的经典之作画面仍然存在模糊,即使是现实创造软件也无法完美地消除这一问题。但是,当多萝西(Dorothy)打开门,从她单调的世界进入Munchkinland的彩色世界时,那一幕……哇。邪恶女巫的红宝石拖鞋从房子下面伸出来的最初特写镜头展示了令人惊叹的细节和冲击力。这是我第一次注意到这双鞋的斑驳的、像佩斯利一样的质地,以及从布景灯光中跃出的明亮的、黄色的反射高亮。 3D观看。如前所述,与索尼其他一些家庭影院投影机不同,VPL-GTZ380在没有添加外置3D发射器的情况下不会对3D快门眼镜做出反应。该投影机可与任何使用3针迷您DIN连接器的标准VESA 3D发射器配合使用,不过其连接面板上的3D同步输出的狭小空间意味着您需要一个有线的发射器。我能够使用我的JVC PKEM2射频发射器dongle,再加上我在网上购买的第三方延长线,以及一些现成的Xpand 3D眼镜。 正如您所期望的那样,投影机的亮度储备和一般色彩的准确性可为您带来了出色的3D体验。与GTZ380看到HDR时的表现类似,如果它看到完整的3D信号,它将调用您碰巧处于的任何模式的3D版本。我将其中一个用户图片模式(开始时相当于参考模式)用于3D,并主要通过将激光光输出从默认的80提高到100来改变它,然后根据内容对亮度和伽玛设置进行一些调整。 正如我最近在使用VPL-VW325ES时发现的那样,GTZ380提供了基本准确的色彩和相对中性的白色,没有明显的偏绿或其他色调,只是整体上更亮。虽然没有亮到让您误以为不戴眼镜也能观看,但比我以前看到的要亮,而且有一个关键的区别:从SDR和HDR的常规内容来看,这些高亮部分继续发挥作用并产生影响。 《云中行走》(The Walk)是一部传记片,真实地再现了菲利浦•佩蒂特(Phillipe Petit)在纽约双子塔之间走钢丝的情景,拍摄的有些昏暗;甚至连漫步的场景都是在曼哈顿朦胧的天空下拍摄的。但这部电影的3D效果看起来和我看过的一样好,在3D渲染中没有明显的视差或运动伪影。在屏幕上出现火焰的不同时刻:例如在浪漫的烛光晚餐中,或者在贸易中心屋顶上的工人用喷灯喷射佩蒂特的索具时,火焰呈现的亮度引人注目。 《像素大战》(Pixels)带来了更好的体验,这是一部整体上更加明亮的电影。我看到了男主角亚当•桑德勒(Adam Sandler)的脸和扮演他的爱人、皮肤更白皙的米歇尔•莫纳汉(Michelle Monahan)之间美丽的肤色轮廓。华盛顿特区白宫的白色石头安全检查站和阳光下庭院里保安人员的清爽白衬衫很好地突显了出来,展现了极好的中性。后来,在一个公共公园里发生的蜈蚣夜战是一场壮观的灯光秀。 在结束之前,我应该提到的是,在我所有的放映过程中,包括观看几个有深红色的场景,我从未被任何激光斑点分散注意力。在近距离观看静态的红色和品红色测试图案时,我只能够检测到最少量的斑点,但从远处看很难发现它。我很自信地说,我使用的这款投影机配有两个经过ISF认证的Elite屏幕,斑点从来都不是问题。 另一方面,GTZ380的激光引擎确实发出了一种可能会分散注意力的高音呜呜声,这与其原本非常低的风扇噪音是分开的。我在其他激光投影机上也听到过不同程度的类似的抱怨,所以这并不罕见。正如下面的测量附录中所描述的,风扇速度根据激光光输出设置而变化。在较低的设置下,当风扇噪音最低时,呜呜声就更明显了。幸运的是,对于该投影机在商业应用中可能会遇到的开放空间和观看距离,甚至是可能使用它的大型家庭影院空间来说,风扇噪音和呜呜声都不太可能成为问题。此外,任何配乐或环境噪音的播放也将有助于掩盖它。 总结 在我工作期间,我很幸运地看到了一些令人惊叹的精确、高对比度的投影图像,这些图像具有不寻常的维度和深度,拥有令人瞠目结舌的细节和极好的黑色水平。但我通常无法将这些描述词应用于如此明亮的投影机,当然也无法应用于我亲自评测过的另外两款10000流明的型号。这些投影机在其最佳色彩模式下提供了相当准确的色彩,良好的对比度,以及非常明亮、可观看的图像。它们性能卓越,制造质量极佳,很适合我们看到的10000流明投影机的典型应用。 但正如我之前所说,这台索尼不是普通的10000流明投影机。也许唯一能与它在图像上竞争的是科视(Christie)的Eclipse——一款为纽约海登天文馆开发的专业6芯片HDR投影机,刚刚被用于家庭影院。不久前,我在科视总部看到它用天文馆的录像进行演示,它的黑色是迄今为止我见过的投影显示器中最深的。但我还没有用它来看过电影,也没有判断它是如何处理高亮度的色调映射过程的。此外,Eclipse是一个巨大的三件套系统,需要一个用于家庭影院环境的隔音投影室,其成本大大高于GTZ380(数倍)。索尼在一个相对紧凑的机箱中所创造出的优质产品,并且以其公认的高昂但合理的价格,让人感到震惊。 我没想到会爱上VPL-GTZ380,也没想到在我相对较小的屏幕上它的表现得如此出色。就目前而言,由于其令人难以置信的精细处理,它是我所看到的最好的家庭影院投影机,也是我在这个亮度下看到的最好的商用大型场地投影机,在黑暗或昏暗的环境中,它可以呈现出纯粹的图像质量和SDR和HDR内容。是的,它很贵,只有那些需要或要求其特殊属性的人才会支付比这个流明级别的更典型的投影机高出3倍多的费用。虽然我预计GTZ380将出现在各种公共场所,并在需要真正优质的图像质量的情况下被许多人看到,但只有少数幸运的人能够在他们的私人影院空间里欣赏到它。这些人最终会知道投影的HDR到底是什么样子的。 测量 亮度。在参考SDR或HDR图片预设中,VPLL-Z8008镜头处于最宽的变焦设置,激光光输出控制设置为最大,VPL-GTZ380测量了9020 ANSI流明的亮度,与规格相差约10%,并且在可接受的20% ANSI/ISO公差范围内。 将光输出控制降低到默认设置的80,在任何给定的图像模式下都能产生80%的最大亮度。光输出设置为50,产生53%的最大亮度,光输出设置为25,产生31%的最大亮度。光输出设置为最小,任何模式下都产生1%的最大亮度。 以下是每种SDR图像模式下测得的ANSI流明。HDR图像模式的测量结果与此类似。 索尼VPL-GTZ380 ANSI流明: 模式 :最大光输出 参考 :9020 电影胶片1: 8785 电影胶片2:8758 数字影院:  8659 电视 : 7712 照片 : 8515 游戏:9020 明亮影院 :8822 明亮电视 :  7640 用户1: 8966 用户2 : 9020 用户3:9020 变焦镜头的光损失。将VPLL-Z8008短镜头设置为最大远摄设置,与其广角远摄设置相比,其光损失可以忽略不计。 亮度均匀性。将VPLL-Z8008镜头设置到其广角位置时测得的亮度均匀性为82.4%。无论是测试图案还是直播内容,都没有发现亮度变化。 输入延迟。在游戏画面模式下,在打开输入延迟减少设置并关闭MotionFlow帧插值的情况下,我测量到3840x2160/60p信号的输入延迟为21.5毫秒,1920x1080/60p信号的输入延迟为73.1毫秒。在关闭输入延迟减少以及MotionFlow的情况下,这些数字分别为81.6毫秒和89.3毫秒。 风扇噪音。VPL-VW325ES的额定噪音为39分贝,采用行业标准,在隔音室中进行多位置平均测量。风扇噪音根据激光光输出控制的设置而变化,设置越高,风扇速度越快,噪音越大。在其最亮的参考模式下,在一个噪音底限为28.6分贝的房间里,从投影机前面约5英尺处(离进气口最近,远离背面的排气口)进行随机测量,结果是在光输出设置为最大时,噪音最大测量值为44.4分贝,在光输出设置为默认值80时,噪音最大测量值为43.2分贝。在光输出设置为50以下时,这一数值降至37.9分贝。两个High Altitude设置中的任何一种都会产生47.8至50.9分贝的最大测量值。 请注意,对于这样一台高流明的投影机来说,除了其相当低的风扇噪音外,VPL-GTZ380还会发出一些激光投影机中常见的高音调电子呜呜声。在其它安静的房间里,当光输出设置为75或以上时,它会被风扇噪音所掩盖。但无论如何,考虑到这台投影机可能在的大房间以及观看距离,它不应该成为一个问题。 连接 HDMI 2.0b(2个  支持HDCP 2.3) DisplayPort(2个,支持HDCP 2.3) 红外输入(3.5 毫米) 红外输出(3.5 毫米) 12v 触发器(3.5 毫米,2个) RS-232C(9-pin D-Sub) 3D 同步输出(3-pin Mini-DIN) 局域网 (RJ45) USB A 型(仅限服务) 校准设置 来自任何第三方的校准图像设置并没有考虑到样品与样品之间可能存在的巨大差异,也没有考虑到不同的屏幕尺寸和材料、照明、灯泡使用或其他可能影响图像质量的环境因素。投影机应始终在用户自己的空间里进行校准,并根据预期的观看条件进行调整。但是,此处提供的设置对某些人来说可能是一个有用的起点。在进行调整之前,一定要记录您当前的设置,这样您就可以在需要时返回到之前的设置。请参阅性能部分,了解每个校准的相关内容。 SDR设置 校准预设:参考 真实创作:开启 分辨率:20 数字对焦优化器:开启 激光灯设置 动态控制:关闭 输出:30(或根据个人喜好) 插帧:关闭 对比度 79 亮度 49 颜色 50 色调 50 色温:D65 增益:R1、G -8、B 4 偏差:R1、G0、B-4 清晰度 50(默认) 专业设置 平滑渐变:关闭 伽玛校正:2.6 色彩校正:开启 红色:色调 -2,饱和度 -3,亮度 -4 绿色:色调 0,饱和度 0,亮度 0 蓝色:色调 0,饱和度 0,亮度 0 品红色:色调 0、饱和度 0、亮度 0 青色:色调 0,饱和度 0,亮度 0 黄色:色调 10,饱和度 -2,亮度 4 色彩空间:BT709 输入延迟减少:开启 功能 3D 设置 2D -3D 显示选择:自动 动态范围:HDMI 1:自动;HDMI 2:自动 HDMI 信号格式:Enhanced HDR 设置 校正预设:(HDR) 数字影院 真实创作:开启 分辨率:20 噪声过滤:10 数字对焦优化器:开启 激光灯设置 动态控制:全部 输出:80 动态 HDR 增强器:高(或根据个人喜好) 数字对比度优化器:开启 MotionFlow:True Cinema 对比度 HDR:50(或根据个人喜好) 亮度 50 颜色 50 色调 50 色温:D65 清晰度:50 专业设置 NR:关闭 平滑渐变:低 色彩校正:关闭 HDR:自动 色彩空间:BT2020 输入延迟减少:关闭 功能 动态范围:自动 HDMI:Enhanced

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  • 全新导体配方,让好声大爆发A.R.T.Analysts Classic

    【非常发烧网 评测】资深音响迷对意大利Hi End音响品牌A.R.T应该都不陌生,上一期音响垫材专题中介貂的A.RT石墨塾,早在超过二十年前就在台湾音响迷之间流行过,算得上是最早开始研究音响抑振技衡的厂家。除此之外,ART的线材也非常有名,早在音响界刚开始注意到腺材封馨音的影攀的那假年代,AR.T就开始专注研究腺材技循。A.R.T的制线技术不断进化,线材型号也越来越多,目前官辋上光是Hi-Fi系列就有10个型号,而这次他们又新增了一个型号,这次试听的 Analyist Cassic电源线,就是ART全新开发的产品。 发现好声的新配方 新推出的Analysts Classic系列到底有何不同之处?答案是在导体中首度融入了「锡」金属!我相信许多人一定觉得奇怪,锡的传导性不如音响线材常用的铜、银等金属,也不是什么特殊的贵金属,为什么ART.要在导体中加入这种成分呢?导体合金配方的搭配就是这么神奇,有时并不是将所有最好的材料加在一起,就会得到好声,这个道理 AR.T肯定比其他任何音攀股计者都更了然于心,因为精密调配的合金导体,一直是A.R.T.腺材的独门秘技,也是 A.R.T线材的好声关键之一。 ART所使用的导体,是以独家HCC(HomogenizedCrystalCopper)单结晶纯铜导体为基础,每芯导体表面还涂布一层特殊琥珀(树脂中琥珀粉末混合物)包覆,避免导体氧化。线材等级提升到旗舰系列的Anaysts SE之后,A.RT开始在HCC导体中加入特定比例的纯金。更高一阶的Analysts EVO,则进一步在单结晶铜与纯金之外,混入了纯银进行调声。每一次合金配方的调整,都必须经过长时间的不断试听,才能找出最好声的合金比例。 这次新推出的Analysts Classic系列,等级Analysts EVO相同,所以导体的基底一样是铜、金、银合金。为什么会想到要加入锡呢?ART原厂说这是无意间实验发现的成果,融入了锡之后,声音的速度感与解析力竟然显着提升,低频的密度感也更好,甚至连动态表现都有所提升。就是因为这个意外的发现,促成了AnalysClassic全新系列的诞生。   超严密17层屏蔽结构 除了导体之外,ART于线材的屏蔽结构也非常重视。A.R.T的高阶线材屏蔽结构竟然多达17层,其中包括独家开发的三重保护编织体,利用不同绝缘材质编织交叠,不但可以大幅消除外界电磁波干扰,还可以抵抗导体之间的电磁场相互干扰,并目消除绝缘材质本身产生的离散电容干扰。光是这种特殊材料,ART就在线材的不同层数结构中设置了4层之多。在这17层屏蔽结构中,另外还包括2层经过熟处理的0.05mm纯铜箔,外加2层具备抗磁特性的超细纤维高密度聚乙烯不织布、2层经过抗电磁处理的纯棉编织物,还有多唇高密度聚乙烯绝缘层。A.RT的线身上都设有圆形金属环,这次试听的AnalystsClassic电源线就配备了两个这种金属环。这可不是装饰而已,金属环使用航太铝合金打造,而且经过特殊磁化处理,可以有效滤除极高频杂讯。 不可思议的音响系统 为了试听新推出的Analysts Classic电源线,我特地前往台湾总代理仙瑟的聆听室进行试听,我对仙瑟的聆听室业并不陌生,每次来到这里,总是对这里能量超强、规模庞大的音乐重播表现惊讶不已。请别以为仙瑟主事者黄信使用的是大型音响系统,其实他只用了一对书架喇叭,扩大机也是他私人收藏的老器材。当然,他使用的Wilson Benesch DiscoveryII实力非常强悍,不是一般书架喇叭所能比拟。他所收藏的 Audioanalyse后级与Mark Levinson 333XL后级也都是推力强悍的经典之作,但是这套系统在仙瑟这个半开放空间中所展的压倒性能量跟气势,尤其是极其饱满庞大的低频能量,依然让我感到不可思议。我相信黄信的调音整治也是好声关键,强烈建议您跟仙瑟电话预约试听,相信您也会和我一样,对这里的这音表现感到不可置信。   大音压依然均衡 将焦点拉回Analysts Classic电源线,因为封这里的声音表现印象深刻,所以这次换上AnalystsClassic电源线之后,我可以感受到声音走向的变化。首先试听《粉墨是梦》我第一个注意到的是大鼓能量惊人,而且低频厚实而有弹性,虽然这套系统的低频能量原本就很庞大充沛,但是此时我所听到的低频密度感明显更高,而且形体更为庞大,同时又不会淹没遮蔽了乐器演奏清晰分明的层次感。乐曲中另一个让我注意到的是二胡的演奏,虽然演奏凝聚而高亢,但是即使用大音压聆听·依然不会让我感到刺耳。对任何音响系统来说,要同时展现乐曲中的大鼓低频与高亢穿透的二胡演奏,都是难度极高的挑战·唯有全频段非常均衡的音响系统,才能展现出这张专辑的妙处。事实上,在大音压下依然能够维持均衡耐听的表现,原本就是 ART材的特色之一。导入了Analysts Classic电源线之后·则在音质密度与动态表现上得以进一步提升。 形体庞大,音像浮凸 接下来听阎韵用FazioliF278平台钢琴演奏的史卡拉第12首钢琴奏鸣曲,这是一张遇强则强的录音,用越好的系统播放,越能展现Fazioli钢琴的高贵音色舆锦延的泛音延伸。实际聆听,高音触键极度纯净通透,触键音粒板度凝聚明确,泛音延伸不但丰富,而且展现出美极了的高贵感,低音触键则有着非常紧实的弹性。值得注意的是,这套系统虽然重播能量直率充沛,但是音乐背景却异常安静,让乐器形体得以立体呈现在音场舞台之中。我相信造是全套A.RT线材密屏蔽杂讯所带来的成果。听西贝柳斯的弦乐四重奏,我可以感受到这套系统的音场特性,四把提琴的形体都比我以往听过的大上一号,连音场规模也放大许多。不过音响形体虽大,却毫不松散,反而特别凝聚而浮凸。四把提琴的形体轮廓也极为清晰,而且有着非常好的分离度。弦乐演奏能量充沛而直接,音色是中性走向,不会晕黄,也不冷调。重点是演奏能量虽强,但是音质依然滑顺,毫无紧绷生硬问题。   低频弹跳有活力 接下来测试低频表现听Chico Freeman的TheEmissary专辑,这套系统的低频能量本来就很充沛,但是播放这张专辑更值得注意的,是其所展现的强大低频控制力,不论贝斯拨奏或是击鼓低频,暂态速度都非常明快,低频没有任何慢拖状况。萨克斯風的吹奏同样能量充沛,而且密度极高,即使吹奏到最强音,也不会出现压缩紧绷的问题。难得遇到重播能量如此生猛直率的音响系统,我决定拿出私房CD测试这套系统的表现,我要听的是挪威萨克斯風手JanGarbarek在1969年录制的第一张录音室专辑「Esoteric Circle专辑中还有吉他手Terje Rypdal助阵。JanGarbarek这张专辑的风格较为狂野摇滚,与他后来在ECM的曲风很不一样。仙瑟这套系统毫不犹豫的展现出音乐中的生猛活力舆激昂氛围,我用音压针测了一下,此时的播放音压已经将近100B,以往我来不曾用这么大的音压聆听这张专辑,但是此时我所听到的声音却毫不压迫刺耳,击鼓劲道猛烈、紧凑、疯狂,却不混乱,铙钹敲击更是雷光石火刺激过瘾。我一口气用极大音压听完长达10分钟的曲子,却一点也不紧绷疲劳,反而感到一种极度专注之后的畅快与放松感。   它让小喇叭长大了 离开仙瑟之后,我将这条电源线带回公司继续试听。我将它接在Keces S300后级,驱动Graham Chartwell BBC LS3/5小喇叭,想试试看这样的组合会激发出什度样的声音变化。宝际听感果然令我惊喜,这款小喇叭原本并不擅长播放动态太大的音乐,没想到导入Analysts Classic电源线之后,小喇叭仿佛吃了大力丸,不但低频饱满度大增,而且还展现出非常跃动的活力。高频表现方面,这款喇叭的高频并不特别延伸,但是加上Analysts Classic电源线之后,钢琴舆小提琴仿佛渲染了一层高贵的光泽感。我还听了几首人声演唱录音,加人Analysts Classic电源线之后,音像形体为浮凸,音场定位更为明确而立体,人声中频细腻而自然。这样的听感,基本上与我在仙瑟听到的走向一致,不过在我熟悉的空间与系统中聆听,感受更为深刻。 有魔法的声音表现 聆听至此,我不禁合理怀疑,这条电源线会不会隐藏着种奇的魔法?而导体中融入的锡,会不会就是激发好声魔法的神秘物质?AnalystsClassic电源线的能量充沛、密度极高、音质不但通透细致,还散发着高贵的光泽感。评论员恐怕不适合用这款电源线测试器材,因为一旦用上这条电源线,大部分器材的声音表现都会大加分。不过如果您有预算,强烈建议您在自家系统里用上一条,相信我,您的系统的声音表现,真的也会大加分!  

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  • 【鉴赏】小音箱也有驾驭大空间的野心 小鸟K5客厅影院

    【影音CN 影音CN君评测】“房子刚装修好,不买套音响放在客厅吗?”“那么点地方哪里放的下啊!”随着房价的节节攀升,很多人都不得不面临居住空间缩小的现状。家中的客厅可能只有20-30平方米,甚至不到20平方米,还要放置家具和其它杂物,摆放音响设备确实挤得慌。而经常被忽略的租房一族,因为住的终究不是自己的房子,考虑到搬家的因素,也不方便购入数量太多、体积太大的音响器材。思来想去,只好退而求其次,要不不买,要不干脆买Soundbar。后者确实是不错的妥协性方案,但你有没有想过,我们其实有更好的选择,比如像小鸟K5这样一套小巧精致但能量充沛的5.1客厅影院系统。 迷你的卫星音箱搭配10英寸低音炮 整套系统由5只卫星音箱、1只10英寸的无源低音炮,外加1台5声道环绕声解码器/功放/卡拉OK一体机组成。每只卫星音箱内置2个2.5英寸的钕铁硼合金材质全频单元,双磁路结构,箱体采用实木一体化工艺精雕而成,后置倒相孔以增强低频量感。箱体体积只有137×86×72mm,单手拿起绰绰有余,全部打包起来也仅需一个小箱子。相较而言,内置10英寸低音单元的低音炮好像显得尺寸颇大,目前市面上多数小型客厅影院套装配备的低音炮也只有6.5英寸左右。那么,小鸟为什么要把卫星音箱的体积设计得如此迷你,又把低音炮的尺寸尽可能做大呢?原因很简单。小小的卫星音箱不管是直接摆放在支架上还是挂墙,占用的空间都非常少,而且易于移动搬运,适用于大部分中小型,尤其是小型的客厅环境,而10英寸长冲程低音单元、且配置倒相孔的低音炮能保证基本足够的低频量感,这点对于打造震撼的观影体验而言至关重要。 另外,考虑到客厅是一个人来人往的多功能区域,小鸟除了将K5的卫星音箱的体积做小之外,在音箱的连接和耐用性两方面也有所准备。卫星音箱和低音炮四周的箱体采用透声编织绒布工艺,一方面保证了较好的透声效果,另一方面也耐磨耐用,不容易出现箱体被刮花蹭花,影响美观的情况。当然了,箱体选用的深灰色也是默认的最百搭耐脏的颜色之一。 卫星音箱内置2个2.5英寸的钕铁硼合金材质全频单元,并后置倒相孔 低音炮的10英寸低音单元放置在箱体底部,背面板配置倒相孔 接口丰富、集观影K歌功能于一身的功放一体机 除了卫星音箱和低音炮之外,小鸟还给K5系统配置了一台5.1环绕声功放K-5。它集前级解码、功率放大和卡拉OK功能于一身,支持4K信号传输、蓝牙功能以及DTS和杜比解码。而且内置了高性能的DSP处理器,提供40级的混音效果调节以及14级麦克风高音段和中低音的拾音调节,就算你的唱歌技巧有限,也可以通过“修饰”令歌声听起来更好听,让你仿佛置身演唱会,越唱越上瘾。 输出功率方面,K-5前置、中置和环绕声道的输出功率都是50W,低音通道的输出功率是120W。背面板配置三进一出的HDMI 2.0接口(支持ARC)、同轴、光纤、AUX、RS-232智能中控接口、麦克风接口等等,可以直接连接电视、蓝光播放机、网络播放机等信号源,或是通过前面板的USB接口外接U盘。总而言之,当你购买了K5系统之后,只需再添置一台电视或播放机,就能组成一套同时具备观影K歌功能的5.1客厅影院系统了,让你既可以在客厅享受震撼的观影效果,闲暇之余又能和亲朋好友高歌一曲。 另外,K-5功放的背面板上还预留了几个前级输出接口,让用户可以根据自己的需要对系统进行“扩展”,比如说再外接一到两个有源低音炮,增强低频部分的表现力。而根据可靠消息,接下来小鸟还会陆续推出一系列适用于K5系统的配套设备,像无线麦克风、无线接收器、有源低音炮等等,为用户提供更多组建客厅影院系统的可能性。 K-5背面板配置三进一出的HDMI接口、同轴、光纤、AUX、RS-232Z智能中控接口、麦克风接口等等 适合小空间,但不止能驾驭小空间 老实说,在还没有试听K5之前,我其实有一点担心它实际的声音表现。因为之前我们也听过类似的小型客厅影院系统,声压不够、大声压下失真、声场太小等等都是容易出现的问题。你可以明显察觉到它们就是为小型空间打造的,一旦聆听区域变大,需要提高声压,就会暴露出或多或少的不足。而我们视听室的实际可用面积大概在60平方米左右,对很多小型影院系统而言是不小的挑战。但是小鸟K5这套系统不太一样。 就像我们常说的“小身体大能量”,它的声音完全不像体积那么小的音箱发出来的,只要稍微提高一点声压,就可以拥有惊人的爆发力和穿透力,而且中频出乎意料得饱满厚实,人声对白清晰有力,高频又足够明亮,再加上低音炮带来的饱满低频,居然轻轻松松就呈现出了颇具规模感的声场,让你瞬间就沉浸在观影的氛围中。对于体积如此小巧的音箱系统来说,能达到这样的声音效果已是超出预期,而K5更难得的是还呈现出了不少的声音细节。就像在《银翼杀手2049》中,你既能感受到海水的翻涌与飞船的轰鸣,又能明显捕捉到刀锋划破空气的尖锐听感,而《疾速追杀3》中,不止有络绎不绝的枪声,细听之下还能分辨不同的枪支类型。虽然严格来说,有些细节处理得不是非常细致柔顺,但整体听感没有任何粗暴毛躁的感觉,反而显得颇为稳重大气。这点在播放两声道Hi-Fi音乐时也有明显的体现。 总结 不管是任何类型的影院系统,声音表现终究是最核心的,其次才是功能及其它。而K5这套适合小空间,但声音表现又不止能驾驭小空间的客厅影院系统,让我们看到了小鸟进军客厅影院市场的诚意和实力。以K5为标配,小鸟绘制了旗下未来客厅影院产品的蓝图,一切都在紧锣密鼓地准备中,7.1声道的客厅影院系统、定制安装类音箱系统、无线麦克风、无线接收器、有源低音炮等新产品都会陆续推向市场。需要的话,产品的外观和功能甚至可以接受定制。总之,小鸟未来的客厅影院产品线将更加丰富,功能也会更加完善,值得期待。 ●咨询电话:任先生13928747519;黄先生13543440945 ● 欲知更多产品信息,请扫描二维码

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  • ∞:1对比度的旗舰投影: SONY VPL-VW898 4K SXRD家庭影院投影机

    4K投影是大屏影院常用的器材,从入门到高端,品牌型号很多,价位差距很大。随着生活条件的改善,对创建家庭影院的需求显著提升,喜欢通过更大屏幕的投影方式享受优质视听效果的家庭也越来越多,其中不乏追求极致的高端影院用户。各大厂家都在更新换代,务求令自家的产品具有最强竞争力。索尼凭借成功的4K SXRD技术成为4K投影中最具知名度和代表性的品牌之一,其4K SXRD家用激光投影系列的旗舰款VPL-VW898也在不久前闪亮登场,而且来到了《视听前线》视听室。 基本技术参数 ■ 显示系统:4K SXRD面板 ■ 分辨率:4096×2160×3像素 ■ 噪声:24 dB ■ 功耗:490 W ■ 待机:0.4 W ■ 尺寸:560×223×496mm ■ 重量:22kg 专利4K SXRD技术 原生4K投影价格一直居高不下,现在市面上价格大众化的4K投影主要以像素移位的形式来做到4K分辨率,也就是用1080p的面板翻倍到4K,流畅度细致度和原生4K始终有差距。而其他牌子推出的原生4K产品,都仅限于一两款特别高档的旗舰,像索尼这样将原生4K面板应用于整个家用投影系列的绝无仅有。索尼从2011年开始将4K SXRD技术应用于家用投影,发展至今历经多次更新。间隙小、高填充率的像素点最大程度上降低漏光、光散射的现象,面板就有了更高的光利用率,那么对光源的功率要求就可以降低,相应的发热量也降下来了。而硅单晶材质的SXRD面板有着薄而小的特点,这使得SXRD面板可以做到优异的响应速度,从而降低投影机的显示延迟,使画面更流畅。新一代SXRD 4K 面板进一步改善了对比度,改进了面板的反射硅层,可更好地控制灯光,能够准确再现阴影和黑色。 超强光源 显示效果优秀的4K投影,价格多在2、3万元以上。而超过10万元价位的,那就是各家最尖端技术的较量,属于“神仙打架”的领域了。价格接近20万元的VPL-VW898要“称霸武林”,只靠SXRD和X1处理器当然不够,还要加上索尼的技术积累以及在光学方面的优势。光源方面,VPL-VW898采用Z-Phosphor无汞激光光源,这是索尼为高端及专业投影而开发的激光光源,索尼的4K投影机皇VPL-GTZ380也采用此技术。除了无汞环保和超高亮度外,这种光源有着迅速开启关闭的优点,能够在很短时间内达到工作亮度。相信很多用过投影的人都深有体会:开启投影之后要等很久,投影才亮起来,而其实光源早已开启,在等待时间中,它已经在用电,在损耗。Z-Phosphor则能大大缩短这段不必要的损耗,这也使它更耐用,减少维护的麻烦。VPL-VW898能够动态控制激光输出,并采用了高级光圈技术。光圈控制和激光均可独立、动态地进行调节,从而同时优化黑暗和明亮场景的光线输出。结果是做到更黑的黑位,以及明亮处更佳的动态表现,其官方参数所标注的“∞:1”就说明了其明暗对比是多么强大。 豪华镜头 镜头是投影机成像的重要一环,关系到最终成像的质量。越好的投影机,就会用到越复杂的镜头组。不同的镜片有不同的作用,有些是放大倍率,有些是聚焦范围,为了调整色差、改善成像品质,有时还需要一片接一片地补偿。每当一束白光冲出镜片,由于波长不同,会分出红橙蓝绿黄靛紫光,而且不会折射到同一点,就需要通过镜片补偿解决色差问题,而最周全的镜片组合,当然就能做到最理想的画面效果。VPL-VW898配备了ARC-F(全范围高清晰聚焦)镜头,采用18个全玻璃设计的元件,包括六个低色散(ELD)元件,即便图像的边缘处,也能让红、绿、蓝三原色适当地融合,从而获得清晰、生动的图像。玻璃镜片有着优秀的耐热性和稳定性,打磨精度也高,但需要很多人力和时间。从这18个玻璃元件就可看出VPL-VW898定位之高。 辅助技术 VPL-VW898能够识别4K影片所使用的是HDR还是HDR10并自动切换。HDR特效是4K视频的特色,能够做到更优的明暗对比同时又不损失细节。VPL-VW898所使用的X1处理器内置动态 HDR增强功能,可以预先处理HDR 内容,做到更高的对比度。再与光源和光圈光线输出控制相结合,还能进一步增强对比度,在设置中共有4档可选,测试时我通常都选择最高的一档,对比效果很强烈,色彩和细节我都不觉得有负面影响。 VPL-VW898采用电动对焦,对焦、缩放、屏幕移位都在遥控器上进行,便捷之余还有很高的精度。而对焦这个事情也是技术活,中心位很清晰,边角位不够锐利是常有的事。而VPL-VW898通过光学对焦和数字对焦优化器解决这个问题。VPL-VW898会对镜头可能出现的光线退化预先进行补偿,然后再输出合适的校正图像,使屏幕角落也有理想的对焦效果。 锐利、低噪、色彩自然 测试使用OPPO UDP-203蓝光机和FIBBR 4K HDMI线。播放DTS 2019测试碟,主菜单由许多细线组成,可以看出显示的细腻度。画面一出来,我就已经感觉到与众不同:亮度很高,线条细致分明,锐度很高,尤其是亮度,比起很多我在音响展见过的高档投影演示都要高。然后我打开“真实创作”里的锐化功能,这个功能能让线条边缘更鲜明,但也会增加明显的噪点,而且噪点会跟着动画一起动,就更加明显了。结论是:(在这个主菜单上)我不需要这个功能了,画面已经足够锐利,而开启之后,噪点仍然在可接受范围。上一次我使用VW598时,即使打开了锐化功能,画面仍没有不开启锐化的VW898那么锐利。贵还是有他贵的道理,更好的光源和镜头,出来的画面自然非同凡响。同样在锐利度和噪点控制上,我播放《侏罗纪公园:迷失世界》的片段,这是一个夜间场景,噪点较多,在线条复杂的区域容易出现噪点集中,看上去就会很突兀,但VW898画面清晰锐利的同时,噪点很均匀和细小,而我甚至不用打开降噪。接着我将降噪功能调高(0-100),并没有出现色块化、油画化的现象,画面细节都在,线条依然鲜明,可见VW898有着很强的噪点控制能力。另外,Julianne Moore的肤色红润自然,颜色表现也不错。播放索尼的“雨伞”4K演示片,红色的表现很标准。我让几位同事过来评价,都一致认为红伞的红色十分标准。在特别浓郁的色彩下VW898也没有丢失细节的情况发生,比如雨伞的材质、建筑物的纹路、红单车的毛绒边缘等清晰可见的细节,表现力满分。 一幕简单的主菜单可看出不少东西 把24Hz变成60Hz 播放《脉动地球》森林的部分,VW898依然发挥着极佳的锐利度和色彩感,树木的细节、动物的毛发等都很清晰,而色彩并不会特别鲜艳,很自然。这部影片并非60Hz的格式,镜头移动得并不流畅,可以感觉得到画面有明显的卡顿。这里就用得着索尼另一大特色功能:MotionFlow了。它可以将24Hz的画面通过插帧演算处理到接近60Hz的流畅画面,不过毕竟是计算的结果,在快速的场景里插帧可能与实际画面不符,从而造成画面撕裂的效果。但《脉动地球》本就是一部慢节奏的影片,即使将MotionFlow开到最强,也没有出现不良的影响,镜头则是明显的变得流畅了,仿佛60Hz的演示片一样流畅。 开启锐化后可见细节更明显 《太空旅客》中可以看到优秀的黑色表现 动物的毛发等都很清晰,而色彩并不会特别鲜艳,很自然 在4K版《泰坦尼克号》上,我也使用了MotionFlow。4K版本下增加了许多画面细节,而且在HDR特效下,画面更艳丽和生动,而我收藏的1080p版的画面相比起来就显得黯淡发白。《泰坦尼克号》大半部也是慢节奏的,MotionFlow(最高档)的副作用并不明显,唯有一段,就是罗丝跳出救生船找杰克私奔时,她与人群反相奔跑,这里的画面反差很大,出现了一点撕裂的现象,以及后面卡尔持枪追杀两人时,卡尔的头发也有点变形。然而这个现象,在我将MotionFlow更改到三档之后就消失了,画面依然流畅,人物却不再变形了,这个功能还是很管用。 与原片对比,HDR效果惊人 总结 VPL-VW898作为4K SXRD家用系列的旗舰,颜色、锐度、噪点控制上都非常优秀。我并不轻易说“完美”,但VPL-VW898令人惊艳的画质确实很接近完美了。而索尼特色的MotionFlow和“真实创作”功能,在VPL-VW898身上也是这个系列里面最有效、副作用最少的,是索尼出色的“技术演示”榜样。虽然价格不菲,但画面值得这份投入。另外,VPL-VW898设置调试挺方便,选项说明直接明了,轻松就能找到自己想要调整的项目。

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  • 难以置信的活生感倍增-试听Wilson Audio Acoustic Diode 脚钉

    【音响共和国 郭汉丞评测】如果您认为我说加上 Wilson Audio Acoustic Diode 脚钉,几乎让音乐的活生感倍增,讲得太夸张了,可不怪您心底产生怀疑,因为我在试听之前也是这麽想,换个脚钉能有那麽大的差别吗?可是,换上 Acoustic Diode,只听了一首曲子,就差不多下定决心要把 Acoustic Diode 留下来,给 Alexia 2 升级,您就知道 Acoustic Diode 对声音提升的程度,有多麽让人意外和惊喜。 为了方便移动一直没下脚钉 不久前代理商来电,问现在 Alexia 2 是使用轮子还是脚钉,我很不好意思地回答:「喇叭还在轮子上,没下脚钉。」原来是准备安排 Acoustic Diode 的试听,所以才要询问目前 Alexia 2 的使用情况,我当然知道 Alexia 2 下脚钉,声音会更好,可是,音响评论工作三天两头要换喇叭试听,如果 Alexia 2 不装在轮子上,下了脚钉喇叭位置就固定不动,想换喇叭试听可就难了,所以,明知让 Alexia 2 下脚钉会更好听,但是编辑部的日常工作会因此变得很不方便,于是一直从权依赖轮子,方便 Alexia 2 在试听室裡移动,对于原厂脚钉的声音效果,只能凭想像了。 不过,因为要安排试听 Acoustic Diode,代理商说,那要先听过 Alexia 2 原厂标准脚钉的声音,才能比较新的 Acoustic Diode 加上去,效果有多好,所以,希望我先把 Alexia 2 在自家试听室裡摆好,下脚钉先听,然后再换上 Acoustic Diode 比较差异,为了让我更清楚了解 Acoustic Diode 的声音升级效果,代理商还出借 D'Agostino Momentum HD 前级与 Momentum M400 后级,外加全套 Transparent 线材,连 HRX RXR 音响架与 R3X 隔离板都一併送来,所以,这次为了试听 Acoustic Diode 脚钉,除了 Alexia 2 喇叭,还有 YBA CDT450 与 Merging NADAC 是 U-Audio 自家器材,其他全部都是代理商提供的参考搭配。 只为了试听喇叭音响脚钉,有必要如此劳师动众,运送这麽多器材来搭配试听吗?从这裡可以看得出代理商对自家产品认真的态度,希望用最好的搭配,让我听出 Acoustic Diode 的升级效果。说实在的,在与代理商讨论如何安排 Acoustic Diode 的试听时,心裡面头盘算的是:这些年音响垫材与配件听了不少,声音肯定会有改变,可是,光这一套 8 个 Acoustic Diode,要价三千多美金,值得吗?还没听到之前,心裡头其实打了个问号。 两大不同处:奥氏体不锈钢与 V-Material 代理商出借搭配的音响器材还没到,Acoustic Diode 先送来拍照,我趁机比较了新旧的差异,形状差别不大,颜色倒是不同,原厂标准配备的是黑色金属涂装,而 Acoustic Diode 是光亮的不锈钢原色,两者都是底部尖锥与上方圆锥螺丝合体,不过 Acoustic Diode 的底部尖锥也是不锈钢原色,标准版则是黑色,顶部圆锥螺丝看起来则是相同,而原本标配的脚钉还有 8 个打上 Wilson Audio 字样的金属圆型底座,Acoustic Diode 没有,所以要沿用标配的金属圆形底座。 看起来 Acoustic Diode 改变不大吗?其实有两个差异很大,第一是脚钉的金属不同,两者都是实心金属材料,不过 Acoustic Diode 使用奥氏体不锈钢(Austentics Stainless Steel),不锈钢混入奥氏体稳定元素镍、锰和氮,应用在音响器材上最重要的特性是不感磁,这用在插电器材上很有道理,可以避免磁场干扰,可是用在喇叭脚钉我就不懂了,虽然脚钉如果感磁,也可能影响单体工作的磁场,可是脚钉与单体有一定的距离,影响应该不大吧?所以,我认为 Acoustic Diode 使用奥氏体不锈钢,不感磁的特性应该只是其中之一,更重要的应该是材料的稳定度,可以经久耐用。 V-Material 造就独特阻尼差异 关键来了,Acoustic Diode 与标准版脚钉的差异,在于顶部有四片特殊材料,那是 V-Material,这是研发 XVX 喇叭首度使用的高阻尼複合材料。Wilson Audio 可说是目前使用複合材料 Know-How 最深的品牌,像是 X-Material、S-Material 与 W-Material,都是 Wilson Audio 独家配方的複合材料,原厂只告诉大家其阻尼特性高低,其他物理特性绝少透露,阻尼不同的材料应用在喇叭音箱不同位置,这些都是 Wilson Audio 秘而不宣的技术,所以 V-Material 究竟是什麽,只有他们知道。 可是关于 V-Material 的物理特性,这次 Wilson Audio 多给了一点解释。V-Material 是研发 Alexx V 首度应用的新複合材料,那时我只知道阻尼特性高,代表材料本身的共振低,我知道,这讲起来都像是行话,看不懂,讲简单一点,金属的阻尼特性低,所以用手指头敲起来声音清脆,一听就知道是金属,木头阻尼特性比金属高一些,所以敲起来声音比较暗,而阻尼特性很高的材料,敲起来声音更低沉,或甚至敲起来几乎没什麽声音,代表材料的阻尼越高,越不会产生共振造成音染。 单向传导振动的特异功能 可是摆在 Acoustic Diode 顶部的 V-Material,不仅靠複合材料本身的阻尼特性高,达到与喇叭箱体耦合抑振的效果,Wilson Audio 还透露 V-Material 另一项物理特性,那就是单向引导振动,所以才将脚钉命名为 Acoustic Diode,代表声学二极体,因为二极体只允许电流从单一方向通过,无法反向传导,而 Acoustic Diode 的道理相同,振动只能往一个方向通过,无法反向回来。 所以,Acoustic Diode 顶部加上 V-Material,道理大概可以理解了,因为 V-Material 具备单向传导振动的物理特性,所以 Acoustic Diode 顶部的 V-Material 与喇叭箱体接触时,喇叭箱体的振动可以透过 V-Material 的接触面,向下传导,引入地转化为热能散逸,可是空间或地板的振动,无法反向穿过 V-Material 传导回来影响喇叭箱体,消除外界振动对音乐再生的负面影响。 道理听起来简单吧?真简单,可是我想不出有什麽材料有这种特性,让振动的作用力只会往一个方向走,不会反向传输,毕竟这与牛顿力学第三定律:作用力与反作用力定律,看起来有所违背,不过,V-Material 单向传导振动的特性,确实是极好的脚钉耦合材料,脚钉原本的设计,就是靠顶部接触喇叭的面积,传到到尖锥底部,让振动转化为热能散逸,但是地板的振动还是会从尖锥回传到喇叭,如果 V-Material 可以阻隔地板回传的振动,Acoustic Diode 的效果绝对值得期待。 跑一趟代理商试听室偷师 等不及了,在编辑部帮 Acoustic Diode 拍完照,仔细看过原厂脚钉与 Acoustic Diode 的差异,又研究了 V-Material 的特异功能,忍不住想先听 Acoustic Diode 的效果,所以,在代理商安排全套扩大机与线材送来之前,我去了一趟代理商的试听室,感受一下安装 Acoustic Diode 脚钉的效果,搭配全套瑞士 Nagra HD 扩大机,整套系统的表现相当好,可是我们没有做比较,纯粹只听 Acoustic Diode 搭配 Alexia 2。 从代理商的喇叭摆位方式,让我反思自己在编辑部裡调整 Alexia 2 的方法,代理商把喇叭间距拉得更大,创造出宽阔深远的音场,而我的摆放方法,左右声道比较近,音场没那麽开阔,可是代理商把喇叭左右距离拉开,音像依然饱满浑厚,明显技高一筹,这我得学著点,回去打掉重练,见贤思齐,多尝试才能让音响调整的功力进步。 换 Acoustic Diode 之前重新调整到理想状态 在代理商那边初嚐 Acoustic Diode 的效果,因为没有比较,我其实听的是全套音响系统的声音表现,没有办法了解换上 Acoustic Diode 的声音改变,我只能把那天听到的声音,当作自己的参考,回来 U-Audio 的试听室,等代理商送来 D'Agostino Momentum HD Pre / M400 与 HRS 音响架、Transparent 线材,仔细架设完毕,接下来就轮到我试听调整 Alexia 2 的喇叭摆位了。 器材送来两天之后,代理商带著 Wilson Audio 喇叭专用的升降机,来到 U-Audio,准备卸下 Alexia 2 的轮子,先装上原本 Alexia 2 的标准脚钉,让我比较轮子与脚钉的差异,然后更换新的 Acoustic Diode,比较标准脚钉与 Acoustic Diode 的差异,在准备卸下轮子之前,我们一起听过一轮音乐,再对喇叭摆位做调整,并将高音单体的仰角后退一格,标示最终确认的喇叭位置,准备卸下轮子上脚钉了。 本来我打算自己卸下轮子,更换原厂脚钉,可是又担心万一轮子卸除到一半,喇叭滑倒了,那可得不偿失,所以还是拜託代理商协助更换,还好让专业的来,Wilson Audio 喇叭用複合材料制作音箱,重量扎实,光 Alexia 2 就有 117.93 公斤,想要自己徒手换脚钉不简单,可是代理商有 Wilson Audio 迷你千斤顶,从底部将喇叭顶起来,先换好两个脚钉,缓缓降下定位,再到另一边重複相同的动作,有了专门的工具帮忙,换脚钉就不需要两、三个人动手,一个人就能搞定,不过 Wilson Audio 迷你千斤顶外面买不到,是给代理商服务客户专用。 第一首曲子就投降了 从轮子、标准脚钉到 Acoustic Diode 这三种配置,我要听三轮音乐比较,所以事先准备了七张唱片,听七首曲子,曲目清单与聆听顺序如下: 「Million Dollar Baby」电影原声带:Blue Morgan 「Dave's True Story」:Fever 「The Sockfisch DMM-CD/SACD Vol. 1」:No Sanctuary Here(Chris Jones) 「Piazzolla For Two」:Historie du Tango 「舒曼钢琴协奏曲」:罗斯托波维奇指挥,阿格丽希钢琴独奏 「茶花女」:「饮酒歌」(女高音涅翠柯、男高音费亚松) 「Epics」:查拉图斯特拉如是说(外太空 2001 电影主题曲) 结果呢?第一首我就投降了!为什麽?Acoustic Diode 的升级效果简直是太好了!比预期的效果还要好太多了! Acoustic Diode 的升级效果真大 原本我的设想是,从轮子换成原厂脚钉,声音的变化会比较大,而从原厂脚钉换成 Acoustic Diode,应该会进步一些,但差异应该不会像从轮子到原厂脚钉那麽大,可是我错了,轮子换成脚钉,音像形体刻画更好,低频的量感不减,而速度与弹跳力都好一些,这样的进步,本来就在预期当中,两轮音乐听过,换上 Acoustic Diode,听第三轮,「Blue Morgan」 的钢弦吉他马上让我竖直耳朵,怎麽比原本的脚钉好那麽多? 「Million Dollar Baby」是我很喜欢的电影,是典型柯林.伊斯威特的悲剧电影,而其电影配乐就像他的另一部电影「麦迪逊之桥」一样经典,用了许多蓝调与爵士乐,「Blue Morgan」是主角内心的独白,希望自己从来没有训练过年轻女拳手,既然是独白,音乐就是形单影隻的木吉他,声音录得很近,吉他拨弦的颗粒饱满又庞大,随后是钢琴独白,然后加入管弦乐衬底,悠扬绵长的弦乐群,伴随著钢琴叹息般的回应。 这不是大编制的音乐,却是展现录音质感很困难的音乐,开场的钢弦吉他,用原厂脚钉的时候,已经相当饱满通透了,可是加上 Acoustic Diode 之后,整把吉他的形体更为浮凸活生,鲜活地浮现在音场中央,右手拨弦的力道变化更为清晰,左手变换指法与揉弦的动作,历历在目,钢琴独白的声响,自然地向外延伸,衬底的管弦乐团,大提琴拉奏的长音,细微地颤动著,整个音乐的背景变得更为漆黑,音乐衬托的更为鲜活。我听过的音响垫材不在少数,可是像 Acoustic Diode 变化这麽大者,可说是第一次遇到。 活跳跳的鲜活音像 慢著,别太兴奋,代理商还在,不要让人家感觉我已经投降了,才一首曲子而已,而且编制还不大,但我知道,表情瞒不住人,心裡头的兴奋早就全写在脸上了,不行,准备好的菜单,要全部听完,面子才挂得住。 听第二张「Dave's True Story」,Fever 从爵士鼓开始,电贝斯弹奏著饱满的 Walking Bass,对比主唱 Kelly Flint 清新明亮的嗓音,加上了 Acoustic Diode,整个音场拉得更开阔,而乐器与主唱的音像形体,更为凝聚且饱满,层次更为清楚,用原厂标准脚钉时,我其实已经很满意,可是一换上 Acoustic Diode,鲜活的音像跳了出来,那种更接近录音现场的感受,更为强烈,这是我很熟悉的音乐,可是加上 Acoustic Diode 来听,又多了一分新鲜感。 录音细节通通跑出来了 第三首是 Chris Jones 的「No Sanctuary Here」,Stockfisch 这首曲子可说是音响展上最常听到的发烧片,很考验低频再生的品质,音乐开场就是电贝斯厚重庞大的铺陈,当 Alexia 2 装在轮子上时,低频量感够,气势也不错,换上原厂脚钉,低频颗粒更为凝聚,是意料中事,可是加上 Acoustic Diode 之后,低频变得活跳跳,电贝斯弹奏长音与断音的对比,更为清晰,主唱凝聚在中央的形体,清晰且比例惟妙惟肖,和声则用反向录音,撑开宽阔的空间感,中间的吉他独奏,加入深远的 Reverb 效果,许多以前没有注意到的录音细节,加上 Acoustic Diode 通通跑出来了。 而且,通常装上尖锥型脚钉之后,低频会变得更为凝聚,但经常会让量感略缩,可是 Acoustic Diode 没有这个问题,反而在中低频与低频的能量感,更显强烈,饱满鼓涨的中低频厚度,撑开极为真实的音乐舞台感,虽然我知道这是多轨录音,是录音室精心混音调制出来的音乐现场感,可是加上 Acoustic Diode 之后,越听越是兴味盎然。 室内乐的定位更显精准 前面三首曲子,是录音效果加得比较多的音乐,接下来要听的是加料较少的古典音乐,从「Piazzolla For Two」:Historie du Tango 开始,简单的长笛与吉他二重奏,这是我出门演讲常用的示范片,因为长笛与吉他的位置录得很清楚,长笛在左,吉他在右,如果音响系统调整得好,还可以清楚听见长笛的音像略高(站著吹奏),吉他略低(坐著弹奏)。 即便 Alexia 2 还装在轮子上,音场的呈现还是漂亮的,换上 Acoustic Diode 之后,长笛与吉他的音场定位更显精准,演奏的细节也增加,长笛吹奏的口唇变化、修饰音色的细节更丰富,让长笛吹奏的表情更活灵活现,强弱对比更鲜明,吉他弹奏与敲打琴身的音符颗粒,声音的密度更高,音符颗粒更为凝聚饱满,彷彿把自己与演奏家的距离,拉得更近,就像在面前演奏一般。 原来这两年只发挥 Alexia 2 一半功力 听到这裡,我不禁要感叹,玩 Alexia 2 两年多了,原来我还没把喇叭的实力发挥到一半,装在轮子上虽然方便移动,可是实在应该要用脚钉,才能发挥 Alexia 2 真正的实力,而现在有了 Acoustic Diode,Alexia 2 就像是吃了大力丸一般,整个中频段的厚度更为饱满鼓涨,声音的密度更高,而且音场深度与音乐背景宁静度大幅提升,唉,这两年亏待了 Alexia 2,用全套 Momentum 与 Transparent 线材,顶尖的大功率扩大机把 Alexia 2 喂得饱饱的,这才是 Alexia 2 真正的实力啊! 换上「舒曼钢琴协奏曲」,第一乐章由乐团强奏与钢琴掀起狂滔巨浪,然后落入木管独白,强与弱的对比鲜明,加上 Acoustic Diode 之后的音乐对比更为强烈,而且音场拉得更开,钢琴凝聚的音符颗粒,与宽阔的乐团交织,钢琴在前,乐团在后,层次铺陈分明,这是我很熟悉的音乐,Acoustic Diode 不仅让中频更显温暖厚实,更有类比味,录音细节刻画得更加丰富,钢琴强奏之后,木管从音场后方窜出,漆黑的音乐背景,让木管更显形单影隻,钢琴温柔地跟随在后,然后进入快速的主题,阿格丽希指尖如狂风骤雨般地在钢琴上飞舞,一颗颗音符不但强劲,还显得晶莹剔透。这 8 颗 Acoustic Diode 不简单,我本以为加上脚钉,大概就是低频凝聚些,音像更稳定,没想到换上 Acoustic Diode 的效果,几乎跟换器材的差异一样大,太让人惊讶了。 简直就像换器材那麽大的差异 听「茶花女」的「饮酒歌」,是一次听完男高音、女高音与合唱的曲子,乐团三拍子带起轻快的节奏,男高音从舞台右方唱起熟悉的旋律,邀请大伙儿一起举杯畅饮,加上 Acoustic Diode 的 Alexia 2,呈现清楚的歌声移动感,男高音边唱歌,边从舞台右方向中间靠,而群众的和唱则从舞台后方呼应,随后是女高音从舞台中央偏左开场,涅翠柯边唱边演,不仅舞台的移动感清晰,连换气的细节都更清晰,在舞台上移动时的细碎声响,全都让录音变得更为鲜活,在 U-Audio 听这首曲子试音响,不知听过多少次了,可是如此厚实又鲜活的样貌,可不是简单「更上层楼」可以道尽。 最后一首听「查拉图斯特拉如是说」,您大概知道我要听什麽了,没错,就是管风琴的低频,与铜管群的相互辉映,因为是「外太空 2001」的电影配乐,所以管风琴的录音多加了些料,音像更显鼓涨,从轮子、原厂脚钉到 Acoustic Diode,低频的厚度一层层提升,由弱而强的铜管,鲜活感也是一次又一次强化,定音鼓的打击力道,弹跳力也是三级跳,我知道,能让 Alexia 2 发挥得淋漓尽致,与全套 D'Agostino 扩大机、Transparent Reference 线材有关,可是我用同样的器材,只是比较轮子、原厂脚钉与 Acoustic Diode 的差异,可以明显听见三个层次的差异,代表脚钉对 Alexia 2 有多大的影响,而 Acoustic Diode 又比原厂脚钉有著显著的提升。 推荐给每一位 Wilson Audio 用家 我知道,Acoustic Diode 只不过是脚钉,是音响配件,可是我从来没有试过音响配件,能产生如此明显的声音升级效果,如果不是亲身体验,大概很多人会说,肯定是总编在吹牛,我只能说,在我试听 Acoustic Diode 之前,和您的想法一样,认为 Acoustic Diode 会让声音好一点,对系统有正面的帮助,可是试听之后,我才惊觉怎麽变化那麽大,这两年玩 Alexia 2,真不知道在玩什麽,不过知道 Alexia 2 还可以进步到何种程度,能把音响系统再向上提升,心裡还是相当满足开心的,以前玩得不够好没关係,现在重新再练,榨出 Alexia 2 的实力。 Acoustic Diode 目前是 Alexx V 以上等级 Wilosn Audio 喇叭的标准配备,在这以下的 Wilson Audio 喇叭可以换装,我相信 Acoustic Diode 搭配 Aleixa 2 的神效,也能在 WATT & Puppy、Sabrina 上面重现,Acoustic Diode 可说是每一位 Wilson Audio 用家都应该尝试的「必要升级」,至于非 Wilson Audio 用家,据说未来原厂会推出不同尺寸的螺丝,让其他品牌的喇叭也能用,不过目前 Wilson Audio 光是自家喇叭升级所需,已经是供不应求,其他尺寸的 Acoustic Diode 可能要再等,就连台湾代理商目前订购到货的数量也很有限,我诚心推荐,所有 Wilson Audio 用家都可以尝试换装 Acoustic Diode,花小钱获得大升级,让听习惯的喇叭变得更为生龙活虎,未来如果 Wilson Audio 推出适用其他品牌喇叭螺丝规格的 Acoustic Diode,相信也能获得明显的升级效果。 提升音响视野最划算的投资 听过 Acoustic Diode 之后,就把它留下来了,既然是很有感的升级,音响效果大幅提升,而且还负担得起,哪有放生的道理,况且,搭配 Acoustic Diode 落地就定位的 Alexia 2,可不是我一个人独享,而是整个编辑部都可以用,让每个人的音响视野,提升到另一个高度,总编怎麽可以不投资! 忙碌了几天的调整,加上了 Acoustic Diode 之后,Alexia 2 的整体性能提升,实在令人心满意足,送走代理商,同事们下班了,关上铁门,我独自在聆听室裡,摆上「Million Dollar Baby」,听最后一轨「Blue Morgan」加长版片尾曲,四分半钟的音乐,彷彿用音乐回顾整部电影,静静地与加上 Acoustic Diode 的 Alexia 2 相处,心满意足,高兴的不是买下了 Acoustic Diode,而是觉得在音响修炼之路上,又向前迈进了一步。 器材规格 Wilson Audio Acoustic Diode 型式:喇叭避振脚钉 材质:Austentic 奥氏体不锈钢、V-Material 尺寸:高 5.16~6.43 公分、直径 5.87 公分 重量:0.34 公斤

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  • 体验Norse 2音质美感的敲门砖 :音乐丝带Nordost Heimdall 2电源线

    【视听发烧网  苏雍翔评测】Nordost的制线技术向来在众多Hi-End品牌中独树一格,线材共有四个系列,位阶从高到低分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,且每个级别的线材都共享技术。这款Heimdall 2电源线是Norse 2系列中入门型号,也是我觉得Nordost性价比最高的电源线,除了高阶线材所使用的单芯镀银无氧铜导体,也用上家的单丝绝缘技术,是入门玩家完整体验Norse 2音质美感的敲门砖。 美系的音响线材经常给我一种印象: 即便价格很高、音质很好,却较不重视外型设计,通常做工也显得大而化之,少有欧洲或日系品牌那样的精致的质感。但Nordost的线材的线材就不同了,它们家的产品外型都设计得很优雅,声音更有种无可取代的质感,中高频细腻飘逸的声音毒性经常让人听之过就念念不忘。 最经典的铜镀银单芯导体 Nordost的线材一共有四大系列,从高阶到入门分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,虽然产品有明确的等级划分,但是所有线材皆遵循相同的技术,差别在于导体的纯度、股数以及结构的复杂程度。拿电源线来说,笔者前阵子才刚刚评测过一款Leif系列最高阶的Red Dawn电源线,它与这次要介绍的Heimdall 2电源线结构几乎完全相同,只差在Red Dawn的导体采用的是高纯度的OFC无氧铜,Heimdall 2则采用镀银无氧铜,和旗舰的Odin 2、Valhalla 2相同。在铜线表面加上银镀层无非为了降低传输时所产生的「集肤效应」,使高频讯号可以更顺畅快速地通过,估计也能将Nordost华美的高频韵味诠释得更出色。 Heimdall 2是Norse 2系列中最入门的子系列,上面还有更高阶的Frey 2和Tyr 2,每个位阶都有完整的线材种类,从电源线、讯号线、喇叭线都有,而Heimdall 2最特别的是还有推出耳机线。以Norse 2的所有电源线来说,等级越高所采用的导体股数越多,制作工序也复杂许多。 Micro-Mono Technology单丝隔离技术 回到本文主角Heimdall 2电源线,它的外型设计得很漂亮,现身采用红色透明的披覆材质,从外面可以透视内部的结构,会这样设计我想无非是原厂的技术展示,可以看到内部共有水、火、地线三股导体相互绞绕在一起,采用线径16AWG的7N(99.99999%)OFC无氧铜镀银导体,从外部可以透视其银色的线芯。 再来Heimdall 2也采用了Nordost最著名的(Micro-Mono Technology)单丝隔离技术,由一根FEP铁氟龙才值得细丝螺旋缠绕在导体外部,外部再用FEP铁氟龙热缩固定作为绝缘材质,这么一来导体与介电材质实际接触的面积仅有20%,其余80%都是空气。在自然界中,除了真空状态外,当数空气的电介系数最低,这么一来可以强化了电气与机械上的特性、大幅降低电容,使电流传导更流畅、更快速。 为了让用家看清楚线材的结构,原厂还特地在水、火、地在线分别了三种不同颜色(Mono-Filament)细丝做缠绕,让用家感受一下原厂精细的手工杰作!同时眼尖的消费者应该已经发现,这款Heimdall 2并没有一般电源线很讲究的「屏蔽层」,神奇的是实际聆听结果,完全感受不到任何噪声的干扰,声音依然很透明,我想这也是Nordost线材的黑科技之一。搭配医疗级的电源公母插头,接脚采用铜镀金的结构,防止氧化增加导电的效率。 柔美灵动的高频质感 实际测试时,我首先将Heimdall 2接上COS H1 DAC/耳扩,搭配Focal Stellia的耳机系统聆听,COS H1的声音中性透明,而Focal耳机也没有任何音染,换了电源线就像是照妖镜一般,可以清楚反映线材的声音走向。 与我先前所预料,Nordost的中、高频质感一直是我非常欣赏的部分,这款Heimdall 2电源线也是着重于上段的表现,而且它的高频质感非常迷人,不会有过量或失控的前冲感,反而听起来更有厚度、更滑顺,将乐器演奏的尾韵拉长了些,听起来更有生命力。中频不会过于丰满肥厚,能够维持中性的特质,这样一来人声、乐器的细节也更丰富了一些。 此线虽然低频的量感不是特多,但有很好的速度感,属于紧实充满弹性的风格。 播放「Keith Jarrett-Standards In Norway」现场演奏专辑,首先爵士套鼓的节奏很真实,即使在耳机中也能呈现立体的定位感,鼓皮撞击的咚咚声充满弹性,伴随着细腻的响弦细节,铜钹能听见一片片嘶嘶质感,金属振动的高频完全没有一点生硬的感觉。钢琴演奏更是它的强项,Keith Jarrett双手在键盘上犹如行云流水般流畅,触键动态非常灵敏,颗粒感透明秀丽,演奏段落间带着令人心醉的琴台共鸣,听起来非常舒服。 同时低频的质感一样值得赞赏,虽然能量感较为内敛,但听起爵士乐却别有一番风味,例如此曲的Double Bass演奏,紧密的扣弹反而听起来牛津味十足,突显出清晰的木头共鸣与弦振感,短促的延音紧实不浮夸,完全没有多余的泛滥能量,会让你感觉过去听到的Bass声似乎都过于膨胀、失真了。 弦乐尾韵绝美! 接着我将Heimdall 2连接Nain SuperNAIT 3合并扩大机,搭配Norma Revo DS-1唱盘,喇叭用的是Canton GLE496.2。播放「陈慧娴-By Heart」专辑第一轨的「还是觉得你最好」,诠释女声刚好正中此线的甜蜜点,陈慧娴的歌声很清新、很有甜味,唇齿嘴形不会过于夸张,听起很柔顺不会有压迫感,人声稍微向后退了些许,结像听起来也较小一些,代表它的空间感颇为出色。这也让此曲的Acapella人声伴奏显得格外立体,高、低两个声部和主唱形成鲜明的对比,此起彼落的人头可以一一数出来,层次感非常清晰。 最后播放海飞兹所演奏的「布鲁赫小提琴协奏曲」,在大编制的古典音乐中,就明显听出Nordost跟Naim扩大机的合拍之处,Naim属于声底温暖丰满的类型,Nordost略为美化它的高频美感,同时让低频的控制力更好。海飞兹电光火石般的琴音此时不再单薄,可以听到温暖的木头味,触弦的瞬间也多了更多纤毛感,听起来更柔顺动人。同时在第一乐章磅礴的弦乐段落中,轰鸣的低频能量有了更好的控制力,内声部的低音提琴可以听见更干净的擦弦细节,对奏的主旋律听起来也更有光泽,尾韵微微拉长,演奏线条听起来更滑顺有水份。 体验Nordost声音美感从它开始 这款Heimdall 2在位阶上虽然不是特别高,但声音却一点也不入门,也是我认为Nordost最抵买的一款电源线 !它不仅将原厂的制线技术全都用上了,也将Nordost特有的声音韵味诠释得有模有样,如果您的预算有限,那这款Heimdall 2电源线将是你完整体验Norse 2音质美感的敲门砖。 原厂公布规格 ●产品型式:电源线 ●线径:3 x 16AWG ●导体:镀银7N单芯OFC无氧铜 ●阻抗:4Ω/1000ft ●承受电流:13安培

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  • “求真”与“求美”之间并不矛盾,Kimber Kable金宝CARBON 18XL碳纤维喇叭线

    【本文由力高音响供稿 作者:刘致远】美国老牌音响线厂Kimber Kable金宝一直以来就凭独特创意成为市场上独树一帜的旗帜,早前的新老交接后,更焕发了全新的创造力,令Kimber Kable金宝的产品素质提升了不止一个台阶,比如Naked天体RCA信号线的设计理念和声音素质就令人叹为观止。 Kimber KableNaked天体RCA信号线 而CARBON碳纤系列在早两年上市的时候也引起了音响迷的广泛关注,前期上市的CARBON 8和CARBON 16两款喇叭线、以及CARBON INT XLR/RCA两款信号线,就已经让怀有好奇心的玩家尝到了“头啖汤的鲜味”。CARBON 18XL碳纤维喇叭线是这个系列最新的“旗舰级”产品,以满足大型系统的大电流连接和大功率传输,以及要求更高的玩家的需求。 毫无疑问,作为CARBON碳纤系列的“老大”,CARBON 18XL碳纤维喇叭线的外观是最粗壮的,甚至相比CARBON 8和CARBON 16类似PR/TC/VS等系列可以直观看到VariStrand专利几何编织的“原始感”所不同,CARBON 18XL类似Select精选系列的外观可以说最具豪华感。 然而,碳黑色的外层保护网之内的结构,才是Kimber Kable金宝独特结构的精髓。在线材中心利用中空的碳聚合物管,中间穿过两股14AWG线径的导线,其中的每一股均由21条不同线径的高纯度铜线绞合,然后用碳纤维把纯铜导体包裹起来,再以Teflon特氟龙绝缘。而碳聚合物管的外围,则以16股19.5AWG纯铜绞合的导线,每一股导体中由7条不同线径的高纯度铜线绞合,在以Teflon特氟龙绝缘之前,先用碳纤维把纯铜导体包裹起来,最后以金宝专利的VariStrand技术编织成整体线身结构。由此可见,CARBON碳纤系列主要导电体依然是纯铜,而碳纤维的作用更多担当了电介质和缓冲避震的作用,相比较直接用特氟龙作电介质绝缘,能够更好地让电流在导体上传输,并且大大减轻了介电常数的负面影响。 在两端铝合金打造的分线器处,则平分以每相8股导线,围绕较粗的14AWG导线为中心绞合出正负极。大家可能看不到,在外围编织的16股导线,正负相各8股,每一相的导体都是同一方向编排的,也即是说正负相的导线是以立体VariStrand几何结构相互交叉编织的,从而构成整体的高性能屏蔽效果的电气结构,巧妙达到低容抗、低感抗,并且无需屏蔽网却具有高效屏蔽效能的性能。 在所有编织结构外,还包覆了两层编织保护网,内层是Carbon Doped Nylon Sleeving(碳纤维与尼龙混编)隔离层,外层是PET Braided Sleeving(聚酯纤维编织)保护网。两头端子则提供WBT0610CU香蕉插、WBT0661CU和WBT0681CU两个规格的Y型叉供选择。长度则有1米到6米共10种规格,无论你用在哪个环节都可以找到最合适的选择。 外观上,CARBON 18XL碳纤维喇叭线相比较下一级型号CARBON 16完全脱胎换骨,而价格也贵了50%。然而相比起同厂的Select精选系列而言,则位于KS3033和KS6063之间,因此可见CARBON 18XL碳纤维喇叭线的市场定位为中高级别,比旗舰的KS6068纯银线超过20万的售价亲民实惠很多。 特点: 低损耗氟碳介质绝缘 16股导体与核心2股螺旋绞线 VariStrand专利几何编织高纯铜导体 氮气辅助手工焊接端子 静电消散碳聚合物 试听的CARBON 18XL碳纤维喇叭线接在捷克KR Audio VA350合并胆机和美国JBL S4700号角音箱之间,音源是来自加拿大Oracle Audio的CD2500MK4 CD机。胆机和号角音箱的搭配本来就是绝配,而KR Audio的T100电子管更是独家研发,每声道一支管就可以输出纯A类30W功率,加上JBL S4700的灵敏度高达94dB,因此这套组合重播音乐类型的适应面非常宽,从胆机擅长的人声到号角擅长的铜管与交响乐,都能够重播出不俗的效果。 加拿大Oracle Audio CD2500MK4 CD机 捷克KR Audio VA350合并胆机  听感上,与一般标榜“纯净中性”的线材比较起来,CARBON 18XL碳纤维喇叭线的个性就真的可以说更接近中性了。尤其令人印象深刻的是低频的凝聚力、线条感和高频泛音的完整性,这款碳纤维喇叭线都达到了很高的水准。而且它相比纯银线材整体的平衡性更好,而少了一些娇艳的色彩,音色上显得较为朴实。但正是这种不偏不倚的性格,令CARBON 18XL碳纤维喇叭线能够提供更宽泛的搭配适应性,也能够将前端胆机的醇厚个性、以及唱片录音本身的特点展露出来。或者这么说,CARBON 18XL碳纤维喇叭线迷人之处,正是中性无染,而且能够正确呈现音乐该有的气氛。 比如重播Rachel Barton在Dorian唱片录制出版的《萨拉萨蒂小提琴组曲》,这位1992年克莱斯勒小提琴大赛奖得主不但演奏精彩,录音也是出类拔萃。通过CARBON 18XL碳纤维喇叭线,不但感受到了萨拉萨蒂音乐风格的轻松感,甚至能够更清楚地感受到Rachel Barton演奏的柔美与轻快的特点。而通过号角音箱,稍有浓郁倾向的中频质感,令小提琴能够呈现出适当的厚度和高频延伸,将演奏家手上的1617年斯特拉迪瓦里名琴的风采呈现无遗。 如果说用上CARBON 18XL碳纤维喇叭线后,准确音质对于小编制作品的重播属于意料之中的话,那么重播大部头作品的宽松畅快就让人见识到其真正的魅力了。比如重播伯恩斯坦指挥马勒《第五交响曲》第一乐章,开始时的管号齐鸣与鼓声震天,铜管与铜镲的金属色泽光彩耀眼,乐团齐奏的力度震撼人心,随后小提琴与大提琴弦乐声部的弱奏奏出悲哀的主题,带出忧愁的情绪,强烈的对比完全反应出马勒对生与死的理解。 第二乐章2/2拍快板,马勒特意在该乐谱上标明:如暴风雨的激烈,并更加激烈。在低声部激烈的序奏后,小提琴表现有力而不稳定的第一主题。乐团快速的演奏和强烈的动态对比,在这里听来依然丝丝缕缕条理分明,音乐的气氛扣人心弦。 到了第四乐章柔版,从号角音箱中重现的复杂而美妙的旋律与和声,音乐的美感让人迷醉。尤其是对于弦乐声部的表达,音质绵密而色彩绚丽,像是一片片的枫叶掉落般,金黄色调缤纷夺目,仿佛听到了阿尔卑斯山湖畔的美景,旋律轻柔的起伏就像是山中湖畔和缓的荡漾。但显然这并非CARBON 18XL碳纤维喇叭线自带的音色,而正是它的直白,让唱片的录音特性得以忠实重现,正因如此,我们才能体会到作曲家、指挥家和乐团原本想赋予音乐的真正意境。   如果你没有体验过CARBON 18XL碳纤维喇叭线,或许你还未真正理解“求真”与“求美”之间其实并不矛盾的,只要能够重播出足够高的声音纯度,才能准确反映出前端器材的特点与唱片的美妙之处。否则,音乐的灵魂就会被线材烙上更多个性而显得不够传神了。 联系力高音响: 官网:www.lacohifi.com 地址:广州市大沙头三马路21号海印广场首层A027店(私家影院),A029店(名线屋),四楼D016店(音响中心)。 热线:(020) 8384 8220 / (020) 8387 1854   邮箱:lacohiend@126.com 微信公众号:力高音响 请扫二维码关注我们

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  • 绝对有攻顶的实力:鲨鱼Sharkwire Bull Shark喇叭线

    【视听发烧网 洪瑞锋评测】由Sharkwire推出的Bull Shark喇叭线,是他们家最新的一款力作。Bull Shark喇叭线不仅拥有某些Sharkwire高阶线材下放而来的旗舰技术,外观的精美作工,以及内部使用的全平衡导体配置结构,即便拿去与他牌的旗舰线材对比,也丝毫不脸红。 回顾个人对于Sharkwire的印象,我认为音响圈的顶级线材,除了在市面上喊得出名号的常见品牌,来自英国的鲨鱼线Sharkwire,绝对是相当神秘的一款。会说他「神秘」,是因为早期刚进论坛的时候,时不时就会听到其他资深编辑讲述他们听到鲨鱼线的感想。从他们口中的描述,当时的我很难想象一条线材竟然可以对音响系统的音质产生如此大的变化,对鲨鱼线是久仰大名。另外,根据鲨鱼线的市场定位,他们锁定的大多都是顶级客群。这种甘心放弃市场八成以上的消费级产品,直攻金字塔顶端,虽然多少会让自家产品多了点难以亲近的感觉。不过,就是这种微妙的距离感,反而增添了神秘气质,这对于顶级线材来说,是好事。 线身份量为重量级 来看本次要评测的喇叭线,它隶属于Bull Shark系列的旗下一员,是定位在中坚款的产品。目前鲨鱼线针对喇叭线,一共推出五种等级,价格由高至低,分别是Great White Shark、Tiger Shark、Bull Shark、Blue Sea Sumptuous,以及Blue Sea Classical。初次从业务那边拿到Bull Shark喇叭线,第一个感觉就是这对喇叭线线径看起来不特别粗,但拿在手中的份量却不小。这种超出预期的重量感,我想除了来自于鲨鱼线惯用的多线径、多重绞绕结构之外,线身上的金属饰环以及喇叭端子头的厚实用料,也是造成它超份量的原因。本次评测的Bull Shark有着漂亮的银白色线身,套在线身上的金属饰环,上头有以CNC刻出的精细字体。原厂以Sharkwire的品牌名,利用英文字体去拼凑出鲨鱼的图形,不得不说,这是我看过将品牌Logo与品牌名融合得最好的范例之一。在品牌Logo之下,可见Carcharhinus Leucas的字样。我上网Google才发现,原来这是Bull Shark的正式学名,也就是公牛鲨,是一种在温暖沿岸最常见的鲨鱼种之一,也算是别有一番新意。 ▲Bull Shark对于端子头的作工也是意外讲究,使用自家研发的Triple AAA Connection压接技术,不使用传统焊接,而是以压接方式,透过特殊器具使得端子可完美包覆线芯。在端子头外侧会渡上一层金防止接合处氧化,完全是旗舰线材具有的制作规格。 再来,刚刚我提到Bull Shark喇叭线的线身虽然不算特别粗,但线身硬挺,这是因为他们采用的是多芯导体、多重绞绕结构设计。根据代理商所提供的数据,本次Bull Shark喇叭线在内部使用的是高纯度铜线做为导体。喇叭线的正负极,各使用六股导线,而且使用的线径尺寸粗细不一。从中央的导体用料、线径尺寸、绞绕角度,再到导体配置,彼此关系环环相扣,比起其他线材品牌还复杂不少。要了解鲨鱼线极为复杂的线身结构,大致上可以从Multi Triangle Technology、Multi Twisting Technology,以及Multi Gauge Technology这三项独门技术来切入。 线身结构将平衡玩到极致 先从Multi Triangle Technology看起,英文字面上是「多三角形」的意思,乍看之下看不出所以然,但这其实是一种将导体正负极平衡配置的技术,为Sharkwire独有。从原厂提供的线材结构剖析图,我们可以清楚看见原厂为了将导体配置达到绝对完美的对衬状态,刻意将讯号的正、负两极,各以正三角形,以及到三角形的型态,进行交叉平衡配对。从结构图来看,当两个三角形彼此交错配置,就会形成一个特殊的星形结构,将线内的讯号传送,达到理想的「完美对衬、平衡放大」的最佳状态。 而Multi Twisting Technology则是一种原厂特殊的绞绕技术。刚才说道鲨鱼线习惯采用的是多芯导体结构,内部使用的线径粗细不同,而Multi Twisting Technology就是让原厂可以针对不同线径尺寸的导体,去计算出最合适的绞绕方式,甚至是绞绕的角度,也能有细微差异,以达到最低的阻抗特性。当您使用的鲨鱼线等级越高,Multi Twisting Technology繁琐的程度就会越复杂。而第三个Multi Gauge Technology故名思义,就是线身内部使用的多芯导体,会根据设计者的需求,去规划出不同的线径大小。 从原厂提供的图片,Multi Gauge Technology所动用到的线径大小至少就有三种,分为大中小。而且配置方式也是与线径的尺寸完全对衬。例如线身内的正极端所使用的线径大小,会与相对应的负极端内部所使用的线径尺寸完全一致。能够在这般复杂的线身结构中,还可做到黄金比例一般的完美星形结构,可说是将线材设计的平衡传输玩到极致,也是我认为鲨鱼线最厉害的地方! ▲Bull Shark喇叭线的线身作工也相当高级,金属环上可见原厂用Sharkwire字体拼贴出鲨鱼的图形,让人很有记忆点。 独特的SAPT电镀技术 再来,鲨鱼线之所以会被定位在顶级线材品牌,除了线身结构超讲究,他们在一般线材品牌容易忽略的端子头,也有着独到的设计思维。例如在喇叭线的端子头部分,就用上了独家的SAPT(Sharkwire Advanced Plating Technology),也就是鲨鱼线先进电镀技术。他们选择在基础的碲铜(Tellurium Copper)上,以全程不镍的电镀程序,依序镀上纯铜、纯银,以及最外层的纯金。从官网上的示意图,我们还可以得知,这三层电镀材质所施以的厚度也不一样。从图示上的占比,大约是纯铜30%、纯银50%,以及纯金20%。据说利用这种先进的电镀技术,可以将这三大金属的声音特性完美融合,包括纯铜的温暖厚实、纯银的华丽飘逸,以及纯金的醇厚高贵。如果是鲨鱼线自家更高级的线材(例如Great White Shark以及Tiger Shark),则会用上SAPT 20K技术。这基本上与SAPT技术相同,但在最外层的纯金,会升级为20K金,不仅导电率更好,制作难度也相对更高,让其线材品牌望尘莫及。 当导体讲究了,线身结构讲究了,以及端子头的镀层也讲究了,应该如何将导体以及端子头连接在一起?中间使用的焊接技术绝对是最后的成败关键。鲨鱼线的作法,也是正统。他们使用了自家研发的Triple AAA Connection压接技术。主要就是在线材与端子结合处,完全不用焊接,而是采用压接的方式,利用特殊的夹具,使得压接端子可以完全包覆线芯,同时还会在外面另镀上一层金,来防止接合处氧化,属于Sharkwire的专利技术之一。 ▲独家的SAPT(Sharkwire Advanced Plating Technology),也就是鲨鱼线先进电镀技术。他们选择在基础的碲铜(Tellurium Copper)上,以全程不镍的电镀程序,依序镀上纯铜、纯银,以及最外层的纯金。 有着银线般的高贵气质 进入试听阶段。我将Bull Shark用在熟悉的参考器材上,喇叭为Focal Electra 1007Be,扩大机是Densen B-150+,讯源则是Lumin T2。这一听差点拿不下来,提升的幅度随着时间过去,还越来越进化。而且老实说,当我一开始听Bull Shark的时候,我一直以为这是一条银线,而且还是等级很好的那种。聆听Christoph Koncz的「莫扎特:小提琴协奏曲」(Flac,16Bit/44.1kHz),以及另一张「罗西尼:弦乐奏鸣曲」(Flac,16Bit/44.1kHz),这条线材绵延出的弦乐光泽非常漂亮,不会过份耀眼而显得俗气,而是顺着优美的弦乐形体,在表面洒上一层很淡、很温润的光泽,听起来非常有气质。Bull Shark对于高端部的质感营造也很棒。弦乐演奏时,不仅声音表情活生自然,当众多弦乐一同和声,那种音色交融,搭配不断往上窜的泛音结构,完全烘托出这两张小提琴协奏曲至高的录音美感。我要说,Bull Shark虽然名为虎鲨,但从这两张古典音乐,它给我的感觉却不是鲨鱼线取名那般的「血盆大口」,没有咄咄逼人的气焰,而是一条音质很好、音色很高贵的线材,跟高阶的银线几乎无异。 ▲Bull Shark的内部线身结构结合了原厂三种独家技术,不仅导体配置使用完美的星形平衡结构,导体绞绕的角度还会依据线径大小去做最合适的绞绕设计。 铜线最好的特质都具备了 再来谈一下Bull Shark比较像铜线的地方,就是饱满的中频,声音表情很活、很弹跳,质感凝聚浮凸。而与其他铜线不同的地方,在于Bull Shark的中频是与高低两端完美契合的,听起来紧实有弹性,没有无法控制而让中频往外溢的臃肿,听起来很流畅,很细腻。聆听Peter Gregson的「Bach Recomposed By Peter Gregson」(MQA,24Bit/96kHz),大提琴演奏的质感充满吸引人的音色表现,厚实的形体,是传统铜线会有的浓郁滋味,但那些弓弦摩擦的颗粒感,以及顺着大编制弦乐往后延伸出的立体空间感,又让我想到这条线材的解析力真的不输高档银线啊!这透明感真棒。包括在大提琴低音部,Bull Shark还可以柔软的铺上一层绵密的低频质感,丝毫没有解析过强而显得生硬,这是高阶线材才有的本事。 另外在聆听ECM那张由Marcin Wasilewski Tiro演奏的「Live」(MQA,24Bit/44.1)。我也发现Bull Shark对于声音细节的刻画是非常精细且漂亮的。例如钢琴演奏的泛音尾韵,就带着略微甜美的气息。爵士鼓细致的钹响,听起来的质感也不是粗的,而是彷佛在漆黑的背景中散着金沙一般的细致光泽,颗粒虽然细小,却有着重量感,而且震荡出的声响瞬时飞快。低音贝斯的演奏技巧弹跳感够Q,没太多肥肉,这点就真的跟鲨鱼一样,可以快速的在海域中,朝着目标物进行攻击,力道又快又猛,完全诠释出爵士音乐即兴演奏的快感。 绝对有攻顶的实力 以顶级线材来说,目前市面上可选择的品牌不少,要说服消费者购买,各家各凭本事。但这次聆听Sharkwire Bull Shark喇叭线,我认为它从外观的作工美感、到线身内部所使用的绝对平衡配置技术,再到对于端子头细节面的要求,几乎把一条线材,可以讲究的地方都做到最足了。这些扎实的核心技术,整体来说其实与他们家最高阶的旗舰Great White Shark相差不远,只是旗舰线材会把结构拆得更细,用料更好,但价格自然更高。若从这点出发,我认为Bull Shark喇叭线是目前鲨鱼线系列中相当有竞争力的一款,绝对有攻顶的实力。 器材规格: 喇叭线 导体使用高纯度纯铜 喇叭线正负极各使用六股多芯导线 使用SAPT多重金属电镀技术 使用Multi Triangle Technology(正负极平衡配置技术) 使用Multi Twisting Technology(多芯导体绞绕技术) 使用Multi Gauge Technology(多重线径导体技术) 使用Triple AAA Connection端子头压接技术

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  • 音乐丝带Nordost Heimadll 2电源线——体验Nordost音质美感的最低门槛

    【本文由上海名线屋供稿】Nordost的制线技术向来在众多Hi-End品牌中独树一格,线材共有四个系列,位阶从高到低分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,且每个级别的线材都共享技术。这款Heimadll 2电源线是Norse 2系列中最入门型号,也是我觉得Nordost性价比最高的电源线,除了高阶线材所使用的镀银无氧铜导体,也用上家的单丝绝缘技术,是入门玩家完整体验Nordost声音美感的最低门槛。 美系的音响线材经常给我一种印象:即便价格很高、音质很好,却较不重视外型设计,通常做工也显得大而化之,少有欧洲或日系品牌那样的精致的质感。但Nordost的线材的线材就不同了,它们家的产品外型都设计得很优雅,声音更有种无可取代的质感,中高频细腻飘逸的声音毒性经常让人听之过就念念不忘。   最经典的铜镀银单芯导体 Nordost的线材一共有四大系列,从高阶到入门分别为Odin 2、Valhalla 2、Norse 2、Leif,虽然产品有明确的等级划分,但是所有线材皆遵循相同的技术,差别在于导体的纯度、股数以及结构的复杂程度。拿电源线来说,笔者前阵子才刚刚评测过一款Leif系列最高阶的Red Dawn电源线,它与这次要介绍的Heimadll 2电源线结构几乎完全相同,只差在Red Dawn的导体采用的是高纯度的OFC无氧铜,Heimadll 2则采用镀银无氧铜,和旗舰的Odin 2、Valhalla 2相同。在铜线表面银镀层无非为了降低传输时所产生的「集肤效应」,强化高频讯号可以更顺畅快速地通过,估计也能将Nordost华美的高频韵味诠释得更出色。 Heimadll 2是Norse 2系列中最入门的子系列,上面还有更高阶的Frey 2和Tyr 2,每个位阶都有完整的线材种类,从电源线、讯号线、喇叭线都有,而Heimadll 2最特别的是还有推出耳机线。以Norse 2的所有电源线来说,等级越高所采用的导体股数越多,制作工序也复杂许多。   Micro-Mono Technology单丝隔离技术 回到本文主角Heimadll 2电源线,它的外型设计得很漂亮,现身采用红色透明的披覆材质,从外面可以透视内部的结构,会这样设计我想无非是原厂的技术展示,可以看到内部共有水、火、地线三股导体相互绞绕在一起,采用线径16AWG的7N(99.99999%)OFC无氧铜镀银导体,从外部可以透视其银色的线芯。 再来Heimadll 2也采用了Nordost最著名的(Micro-Mono Technology)单丝隔离技术,由一根FEP铁氟龙才值得细丝螺旋缠绕在导体外部,外部再用FEP铁氟龙热缩固定作为绝缘材质,这么一来导体与介电材质实际接触的面积仅有20%,其馀80%都是空气。在自然界中,除了真空状态外,当数空气的电介系数最低,这么一来可以强化了电气与机械上的特性、大幅降低电容,使电流传导更流畅、更快速。 为了让用家看清楚线材的结构,原厂还特地在水、火、地线上分别了三种不同颜色(Mono-Filament)细丝做缠绕,让用家感受一下原厂精细的手工杰作!同时眼尖的消费者应该已经发现,这款Heimadll 2并没有一般电源线很讲究的「屏蔽层」,神奇的是实际聆听结果,完全感受不到任何杂讯的干扰,声音依然很透明,我想这也是Nordost线材的黑科技之一。搭配医疗级的电源公母插头,接脚采用铜镀金的结构,防止氧化增加导电的效率。 柔美灵动的高频质感 实际测试时,我首先将Heimadll 2接上COS H1 DAC/耳扩,搭配Focal Stellia的耳机系统聆听,COS H1的声音中性透明,而Focal耳机也没有任何音染,换了电源线就像是照妖镜一般,可以清楚反映线材的声音走向。 与我先前所预料,Nordost的中、高频质感一直是我非常欣赏的部分,这款Heimadll 2电源线也是着重于上段的表现,而起它的高频质感非常迷人,不会有过量或失控的前冲感,反而听起来更有厚度、更滑顺,将乐器演奏的尾韵拉长了些,听起来更有生命力。中频不会过于丰满肥厚,能够维持中性的特质,这样一来人声、乐器的细节也更丰富了一些。此线虽然低频的量感不是特多,但有很好的速度感,属于紧实充满弹性的风格。 播放「Keith Jarrett-Standards In Norway」现场演奏专辑,首先爵士套鼓的节奏很真实,即使在耳机中也能呈现立体的定位感,鼓皮撞击的咚咚声充满弹性,伴随著响弦细节,铜钹能听见一片片嘶嘶质感,金属振动的高频完全没有一点生硬的感觉。钢琴演奏更是它的强项,Keith Jarrett双手在键盘上犹如行云流水般流畅,触键动态非常灵敏,颗粒感透明秀丽,演奏段落间带著令人心醉的琴台共鸣,听起来非常舒服。   同时低频的质感一样值得赞赏,虽然能量感偏少,但听起爵士乐却别有一番风味,例如此曲的Double Bass演奏,紧密的扣弹反而听起来牛津味十足,突显出清晰的木头共鸣与弦振细节,短促的延音不浮夸,完全没有多馀的氾滥能量,会让你感觉过去听到的Bass生似乎都过于膨胀、失真了。 弦乐尾韵绝美!   接着我将Heimadll 2连接Nain SuperNAIT 3综合扩大机,搭配Norma Revo DS-1唱盘,喇叭用的是Canton GLE496.2。播放「陈慧娴-By Heart」专辑第一轨的「还是觉得你最好」,诠释女声刚好正中此线的甜蜜点,陈慧娴的歌声很清新、很有甜味,唇齿嘴形不会过于夸张,听起很柔顺不会有压迫感,人声稍微向后退了些许,结像听起来也较小一些,代表它的空间感颇为出色。这也让此曲的Acapella人声伴奏显得格外立体,高、低两个声部和主唱形成鲜明的对比,此起彼落的人头可以一一数出来,层次感非常清晰。 最后播放海飞兹所演奏的「布鲁赫小提琴协奏曲」,在大编制的古典音乐中,就明显听出Nordost跟Naim扩大机的合拍之处,Naim属于生底温暖丰满的类型,Nordost略为美化它的高频美感,同时让低频的控制力更好。海飞兹电光火石般的琴音此时不再单薄,可以听到温暖的木头味,触弦的瞬间也多了更多纤毛感,听起来更柔顺动人。同时在第一乐章磅礴的弦乐段落中,轰鸣的低频能量有了更好的控制力,内声部的低音提琴可以听见更乾淨的擦弦细节,对奏的主旋律听起来也更有光泽,尾韵微微拉长,演奏线条听起来更滑顺有水份。 体验Nordost声音美感从它开始   这款Heimadll 2虽然属于Nordost的入门线款,声音却一点也不入门,但却是我认为最抵买的一款电源线,它不仅将原厂的制线技术全都用上了,也将Nordost特有的音质美感诠释得有模有样,如果您的预算有限,那这款Heimadll 2电源线将是你体验Nordost声音美感的最低门槛。   规格 ●产品型式:电源线 ●线径:3 x 16AWG ●导体:镀银7N单芯OFC无氧铜 ●阻抗:4Ω/1000ft ●承受电流:13安培

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  • 无线后环绕带来真实的包围感体验:SONY HT-S40R 5.1声道环绕回音壁

    【视听前线 评测】近几年来,平板电视的尺寸越来越大,画面也越来越精细,机身变得越来越薄,导致电视厂商很难配置高品质的扬声器,因此不少的电视产品的声音品质确实不敢恭维。但消费者对画质音质越来越重视,对电视、音响等家庭娱乐设施的品质要求越来越高,怎能忍受平板电视带来失真的声音的?对于大多数平板电视的用家来说,平时可能追追剧看看新闻,周末一家大小看部电影,为了获得良好的声音要在家里搭建一套客厅影院似乎不太现实,而Soundbar回音壁产品,则是大多数家庭环境当中的最佳选择——不需太高成本,也不需很多空间,就能大大增强娱乐系统的音质,而SONY最新推出的HT-S40R是一款具有实体5.1声道、无线后环绕的回音壁,能够满足对客厅影院的需求。 SONY在售的回音壁产品接近10款,而具有实体后环绕音箱的则有两款——HT-S500RF与这次测评的HT-S40R。HT-S40R可以说是HT-S500RF的“无线版经济版”,HT-S500RF的后环绕需要通过线材进行连接,而HT-S40R的后环绕则不需要拉超长距离的线材,只需要将后环绕音箱接后环绕在接收器当中,即可拥有影院级的声音享受而免除线材的束缚。而HT-S40R在喇叭单元的配置和功率上有所减少,以供不同需求的玩家选择。 基础参数 ■ 输入/输出:蓝牙5.0、USB播放、3.5mm模拟输入、HDMI ARC、光纤;■ 解码格式:HDMI ARC/光纤:杜比数字、杜比 Dual mono,LPCM 2ch,LPCM多声道;■ USB播放:WAV、mp3,WMA;蓝牙接收:SBC、A2DP/AVRCP;■ 声道数:5.1;■ 输出功率:前置22W+22W+22W、后置12W+12W、低音炮100W,总功率约190W;■ 前置扬声器:42 mm x 100 mm全频单元;■ 后置扬声器:65 mm全频单元;■ 低频单元:160mm;■ 音效模式:自动音效模式、影院、音乐、标准,夜间模式;■ 尺寸/重量:条形音响:900 x 52 x 74.5 mm / 2.0kg;■ 左/右环绕音箱:83 x 180 x 74.5 mm / 0.6kg;■ 低音炮:192 x 387 x 366 / 7.8kg 拥有独立倒相孔的前置主声道设计 HT-S40R外观秉承了索尼一贯的极简设计理念,整体低调而简洁,优雅的钻石状网罩设计兼具科技感与美感,能与各类家居产品更巧妙地融为一体,有效提升家装质感。HT-S40R前置条形音箱较为轻薄,900*52*74.5mm的身型能够轻易摆放在电视前方。前置音箱具有左声道、中置声道和右声道,并且每个声道采用独立箱体隔离设计,有助于带来清晰、准确的声音。前置条形音箱每个声道采用一个42 mm x 100 mm的跑道型全频单元,与此同时,每个声道都配备了低音倒相孔的设计,带来更丰富的中低频表现。 图片HT-S40R前置条形音箱较为轻薄,具有左声道、中置声道和右声道,并且每个声道采用独立箱体隔离设计,有助于带来清晰、准确的声音 功能丰富 低音强劲 低音炮是HT-S40R回音壁的主机,体型与台式电脑主机相仿,前面板的顶部内置透光的LED显示屏,能够显示当前的状态。低音炮采用了16cm的低音单元,为整套系统提供澎湃的低频。低音炮的顶部提供了触摸控制的电源开关、输入选择以及音量控制,后部提供了HDMI ARC、光纤以及3.5mm 立体声输入接口,并提供了前置条形音箱的三路专用音箱输出接口,用家只需要按照颜色进行连接就可以使用。支持杜比数字、PCM 2ch以及LPCM多声道的音频格式。此外,HT-S40R回音壁还提供U盘播放和蓝牙5.0连接功能,支持A2DP和AVRCP,除了能够连接手机、平板电脑等设备之外,使用具有蓝牙功能的SONY电视机,可以通过无线连接到回音壁。 低音炮是HT-S40R回音壁的主机 低音炮的顶部提供了触摸控制的电源开关、输入选择以及音量控制 低音炮的后方提供了HDMI ARC、光纤以及3.5mm 立体声输入接口 HT-S40R回音壁还提供U盘播放功能,支持WAV、MP3和WMA格式 无线传送的真实后环绕声道 大多数回音壁的环绕声道采用反射式设计,或者通过算法形成环绕声场,SONY HT-S40R回音壁采用的是实体音箱+无线接收器的方式,为用家带来真实的5.1多声道体验。前置音箱和后置环绕音箱之间通过专用接收器无线连接,极大地方便了家中不便布线的用家使用,而接收器和后置环绕音箱之间需使用专用线缆连接。HT-S40R的无线接收器尺寸比CD盒稍大、约一本书的厚度,需要连接电源使用;而环绕音箱的也是十分轻巧,采用65 mm直径的圆形全频单元音箱,带来身临其境的环绕体验。 图片SONY HT-S40R回音壁采用的是实体音箱+无线接收器的方式,为用家带来真实的5.1多声道体验 独门S-Master数字放大器技术 有了优秀的单元,功放也是影响回音壁声音效果的重要因素,SONY有着多年的影音技术底蕴和数字音频处理技术经验,在HT-S40R回音壁上使用了S-Master全数字放大器技术,提供190W的强劲功率。S-Master全数字放大器是索尼音频类产品中广泛使用的技术,从随身听到家庭影院、音响等等都有使用。它并不是我们常见的Class-D技术,它并没有对模拟信号调制,所以S-Master是纯数字处理的功放,因此更能还原纯净的声音,减少失真,带来丰富细节。与此同时,HT-S40R还有Cinema、Music、Standard以及Auto Sound四种声场效果,根据不同内容提供丰富的声场音效,让用家酣畅淋漓地沉浸到电影、游戏或者音乐内。而遥控器上还有Voice按键,可以进一步突出声音中的人声部分,而Night按键则会进行动态处理,会降低低频的音量和震动,以免晚上打扰到别人。 图片HT-S40R的遥控非常小巧,除了选择输入通道和音量控制外,还有多种声场效果可以选择,同时还能调整低音炮的音量 实体5.1带来真实的包围感 回音壁的设置比影院系统简单多了!只需要按照颜色将前置条形音箱和主机连接好,后环绕音箱和无线接收器接好,后环绕摆放到适当的位置,通上电,系统就会自动连接。首先播放测试碟中的《Object Emulator》来试听。这个测试片段内容是一个球体在画面中围绕着观众位置转动并伴随着高度的变化,可以听到所有声道的声场表现以及结像位移是否顺畅。试音室大概15平方,相信和大多数家庭的客厅大小差不多,虽然HT-S40R的尺寸不大,但是实体5.1的环绕效果相当优秀,声音变化和转移十分流畅,衔接得很好。 观看《一个明星的诞生》片段,SONY HT-S40R回音壁在音乐方面的表现相当不错。中高频穿透力不错,声场定位准确而又直接,虽然环绕声道只负责很小的环境回响和观众声响,声音主要都靠前置三声道播放,而且左右声道播放乐器,中置声道播放歌声,对中置音箱要求就很高了。在这个片段中,选用Standard模式会更加突显出Lady Gaga的人声,但声场会显得稍窄,对于长度不足1米的前置条形音箱来说,这样的声场已经相当不错;而选用Music模式,音乐会更加生动流畅。 换上《王牌特工2》,后半的打斗部分非常精彩,而且声音要素很多,对白、配乐、音效混在一起,SONY HT-S40R回音壁的层次感表现得很好,各种声音没有糊在一起,其中人声的质感真实,和画面搭配得很好。而打斗时效果声、凌空时的枪声、金属碰撞声等的定位在实体5.1系统下,环境营造得十分优秀,更能令笔者感受到自己身处电影场景之中,感受与画面更为贴合,观影更加投入了。此时开启Cinema模式是效果最明显的,不仅声场变宽,声音也更厚实。与此同时,低频不会很夸张,用家还可通过遥控上的低音控制调整低频的量感,满足喜欢爆棚低频的用家需求。 选购建议 SONY HT-S40R回音壁虽然定位是入门到中档级别,但是却有着无线传输的后环绕声道,实体5.1的回音壁的包围感都是反射和算法所营造的效果无法比拟的。音质和环绕体验都不容小觑,低音炮声音响亮,能量与低频下潜充足,能够满足日常观影和听音乐需求。如果阁下想找一款不用繁琐布线又能享受到实体5.1的回音壁的话,HT-S40R不失为一款不错的Soundbar产品。

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  • 影院界最全面的低音炮!没有之一

    【视听发烧网 评测】SVS 4000系列,承继自16-Ultra系列的全新高功率放大器以及手机App低频处理。此番推出,正是为替代老款13-Ultra系列。试玩PB-4000许久后便觉得,这4000系列必定是13英寸(包含13.5英寸)超低声产品市场内的“顶尖高手”!  全新重料打造 相比13-Ultra系列,PB-4000的13.5英寸单元已然晋级,恰当坚实的单元表层,选用稳固优质的玻璃纤维层作防层表盖,内部为高通透性的复合纸锥形结构,让单元轻盈一同有超高刚性,保证凶狠、安稳的低频,还有出色的散热功用。  重达69.5kg的PB-4000,单元模块竟有22.5kg重,其间包含两个巨型铁氧体磁铁的叠合,以发作强健的磁效应,让振盆有具有长冲程;通过优化的超高刚性、高密度铸铝盆架作强力支撑,让低频更健旺、彪悍;宽达3英寸的线圈可结束超低失真、绝佳线性、强的迸发力与操控力、挨近零功耗丢掉以及优异的散热,此线圈的盘绕铝线足足达到了8层。  运用低公差悬挂部件,结束无偏移的快速响应高精度线性运动。选用双24股铜线和Nomex耐高温复合材料包裹的线材联接单元与放大器,承受巨大电流、供给安稳高功率输出;还有那通过最新优化的倒相孔和箱体规划,运用达2英寸的双层中密度板作处理,供给内部支撑。 大电流高功率放大 在放大器部分,更是超越以往13-Ultra,采用全新的D类设计高功率Sledge放大器,提供1200瓦持续功率输出以及4200瓦的峰值功率输出,并且能做到0.5瓦低功率待机,当拓扑开关在MOSFET模式下能产生高达32安培的电流,同时能拥有较低的EMI。  后面板之中,承继自16-Ultra的新规划,PB-4000相同干脆利落,其间无论是XLR或RCA输入输出,都支撑超宽电流传输,让运用超低声自带输出口联接多炮玩法的用家,不用担忧任何传输音质问题。  手机APP智能低频管理  PB-4000的功放模块“即有勇也有谋”,不仅是强力的高功率大电流输出,还有最智能化的低频处理办法——手机SVS App。  PB-4000内置高精度50MHz的DSP音频操控,选用双精度56bit滤波,SVS App低频处理的先进,只需你轻松坐在皇帝位就能快速搞定。音量、待机办法、屏幕亮度调度等许多简练设定先不说,低频处理DSP设定中,有常见的低通设定,支撑1Hz步进操控低通(30Hz-200Hz),笔者建议有必要翻开,让PB-4000能洁净地把120Hz以上的滤掉;支撑低通斜率凹凸可选,别离有6/12/18/24dB可选,让低频与主声道联接更简略操控。  还有倒相孔办法选择,适配用家在选择三种办法的操作后,在App上结束相应设定,让PB-4000匹配发挥功用。  狂猛、刚烈、全面性表现  在实践试听中,大多以三孔全开的办法来感触PB-4000最强的能量体现,在观看《功夫熊猫1》的越狱片段时,那多重剧烈的低频,无论是从听感仍是从体感上,PB-4000都十分彪悍,多处情节如巨型箭矢打破铁索、万箭齐攻、猛拳侵犯等,PB-4000在坚持丰厚的极低频下潜时,全部低频的量感依然十分充分,连绵不断,如同对PB-4000来说,量感和下潜能在大声压下完美演绎,仅是小意思。让人惊讶的是坚持如此充分的低频量和下潜量一起,低频动静恰当健旺而密度高,低频力气十分会合,彻底没有量足、下潜足时,低频会发软的感触,这是不存在的!   在狱警大刀突然砍到地板时,便能感到PB-4000绝非以往13-Ultra可比,其低频凝实程度适当高,特别是坚实沉重的金属碰击地板的分量感,PB-4000不仅从听感上感触到的健壮坚固,还有激烈的体感,砍下碰击时,笔者的裤腿立马被激烈扇动了一下,头发相同被瞬吹动,适当过瘾!这次体感比先前巨量蔓延的低频还要重,方才万箭齐发的充分低频,裤子和头发是随着激烈低频而动的,但却没有这次那般强横的冲击力!   在观看《道士下山》的隔山打牛时,PB-4000果然没让人失望,无论是第一会儿那坚固的迸发低频,还是后续而来那张狂的量感袭来,PB-4000全都能轻松搞定,适当澎湃,可显着感触到PB-4000余量还适当足够,其分量感、下潜深度、极低频量感涌动竟都能一会儿完美迸发,这同样在《神奇女侠》手腕强冲击波那里印证到,这个神奇女侠冲击波片段,能欺负不少贵价超低声,轻则让其低频操控力下降,重则让其单元狂拍悬边,而PB-4000表明:完全不存在的。从冲击波瞬间强力迸发,到后续的低频蔓延下潜,PB-4000沉着搞定,并且力气刚猛、量感充分和下潜到位,这全都一起发生,听得笔者大喊过瘾。  还有《疾速特攻》的地下道枪击片段,一记记迅猛的枪声,PB-4000的速度是足够快的,并且冲击与分量一起能够炮击出来,这是许多速度感显着可是量感萎靡的超低声做不出来的。在音乐背景中,尽管PB-4000的安静度、洁净度稍稍不好像场的SB16-Ultra,可是相同能够收走得很快,肯定没有以往肥、慢的其他超低声那种感觉,PB-4000对于弹性、速度感和低频的收放处理,早就比几年前的老型号高明十分多,主张各位以实践听感(在调试得当的前提下)为参考,PB-4000归纳表现之强,现已超越以往,不要用以往的经历随意下判断了。

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  • 开箱实测 | “势大力沉” SpeakerCraft(斯卡夫)SDSi-15低音炮

    【音响网 评测】不久前SpeakerCraft(斯卡夫)推出了重新打造的超低音产品线SDSi系列。该系列植入了Sunfire骄阳(同一集团旗下品牌)大量核心技术。 此外,众所周知的是低音炮从箱体类型上来说,分为两种设计——导相式和密闭式,由于声学表现不同,两种炮都有各自的拥趸。 导相式的优势在于箱体内的声波可以辐射到外面,有更高的功率承受能力,这让音箱的低频量更足,灵敏度也更高。但密闭式有更好的瞬态,更清晰的低频表现,同时能消除低音炮和中高音喇叭之间的声路干扰。 SDSi系列毫无疑问地选择了密闭式,因为紧凑型小体积是SDSi系列的基本设计理念,但音质总是重要的,于是为了改善密闭式的缺点,设计师在一个有源单元的基础上,又增加了两个相同尺寸的无源辐射单元! 这让SDSi系列的声学性能远远超过了同价位的密闭式低音炮,如果做个盲听测试,您会无法分辨这到底是导相式还是密闭式,因为它同时具备了这两种设计的声音优点,真是令人难以置信! SDSi系列作为SpeakerCraft(斯卡夫)入门级低音炮产品适合于寻求物超所值的客户,一经推出就受到众多关注。 早些时候,CE Pro和 Commercial Integrator宣布了SpeakerCraft® SDSi低音系列荣获了在ISE上第六届年度高级新技术(TNT)奖的低音炮奖项。 随后,CE Pro将SDSi系列低音炮称为市场上最适合家庭影院和音乐聆听的低音炮之一。  获得这份殊荣源于SDSi低音炮系列将三重驱动器融入超紧凑的箱体设计中,同时提供强健有力的低频声音,这在家庭音频领域处于领先地位。 言归正传,圣谛微信公众号后台收到了很多发烧友想要一探究竟的呼声,那接下来将为大家带来业内资深测评玩家LEO先生的开箱测评,是骡子是马还得拉出来溜溜不是? 好马也要配好鞍,为了能体现SDSi低音炮的超强性能,LEO搭建了一套广受好评的丹拿5.1.2声道设备。以下是搭配清单:  主箱:Dynaudio丹拿 S4-W80 × 3 环绕:Dynaudio丹拿 S4-W65 × 2 吸顶:Dynaudio丹拿 S4-C80 × 2 低音炮:SpeakerCraft斯卡夫 SDSi-15 × 1(使用无线套件连接功放) SDSi-15测试的2个摆位 声学测试设备使用HAA套件 LEO首先给SDSi-15做了频响曲线的测试(2个摆位),给了低音炮标准的粉噪,然后通过测试麦收集,用Audio Tools声场测试软件进行FFT数据分析。 测试环境是35平米的影音室,官方的规格参数给出的频响范围是19-160Hz,实测2个摆位都可以达到约29-115Hz。 尽管测试使用的影音室声学处理上较简单,但SDSi-15的频响曲线依然表现得非常平坦。 前摆位 后摆位 在这个不佳的声学环境中,下潜依然可以达到30Hz以下,已经算是不错的表现了,这点实在是难能可贵。由于每个家庭的使用环境都不同,如果器材特别依赖声学环境,最终效果可能会让用户失望。  打铁还需自身硬,在SDSi系列设计之初就考虑到这个问题,并用多年的技术积累将其解决,也就是说如果在声学环境优秀的使用环境中,将会获得更佳的效果。 下面来到实战环节,LEO先把分频点设置在最大的120Hz,相位0。 首先试看了《环太平洋》,机甲在对打时发出的低频非常结实,可以感受到巨大的音浪集中传到胸口,爆发力非常拔群,然后会缓缓散开,但速度不会特别快,每一下的爆发后都留有余韵。 《叶问4》,片中对打因为是真人,超低音不会夸张,发声比较自然,可以感受到拳拳到肉的快感,击打的速度感非常好,但有稍微差一口气的感觉,应该是影片音源制作就没有把低频拉爆。 《珍珠港:空袭》日军的飞机空投导弹爆炸的一瞬间,感觉导弹像是落到了影音室,从头到脚没有一处能躲过冲击波,直击肉体和心灵,震撼的感官让笔者惊叹之余,感受到房间稍微产生了共振声。 再来看下音乐的表现力,LEO特意选了赵鹏的《人声低音炮》专辑,SDSi-15让歌者的声音充满深沉的磁性,一张口就让人汗毛直立,仿佛也让他音域下限变得更低。 传统印象中,家庭影院并不能当做Hi-Fi器材使用,但SDSi和丹拿搭配的声音打破了这种说法,不仅线条清晰不糊,低音炮更是把整体的表现力渲染得恰到好处。虽然是家庭影院低音炮,但可以称得上拥有Hi-Fi音质了。 乐器方面,LEO选了一首马友友的《Libertango》。自由热情迷人的小资风格音乐,丹拿带来的中高音自然不用多说,SDSi-15的高素质单元带来的低音非常自然,不轰不糊,氛围随着琴弓起伏,表现力丝毫不输Hi-Fi音响系统,别忘了欣赏音乐也是家庭影院的功能之一。 LEO接下来将分频点设置为100Hz,这也是15英寸的低音炮最合适的分频点,在丹拿扬声器优秀的中高频衬托下,氛围感比刚才的120Hz分频点又要好了不少,尤其是在大场面动态时。 炮的调试和玩法确实非常重要,既然已经有机会玩到这么好的器材,于是LEO更深一步,再加一炮! 开启双炮模式后,听感上简直是飞跃般的提升,就像是发动机4缸变8缸的动力提升,尤其在氛围感上,双炮比单炮的效果要提升不少。 LEO和朋友费了不少力气,测试了4种不同的摆位。说来也是奇怪,本来低音是没有方向性的,但是位置变化后能明显的感觉出区别: 其中最佳的是第一种摆位,双炮都在前;其次是第3和4种,这两种区别不大,可能由于后方的炮被沙发挡住了一部分,比第1种音浪略弱一些;第2种横向摆位由于距离耳朵太近,在相同音量下感觉轰头,如果降低音量的话,氛围感又差了一些。 对比下来LEO觉得第1种双炮摆位,声效最好。 测评总结: 通过这一套系统的测试,SDSi-15的3个15英寸单元有着超强的爆发力,可以搭配任何的中高频单元扬声器组成系统,而且无论是15、12、10还是8英寸都有1个有源单元和2个无源辐射器,使用哪个尺寸都可以拥有强劲的冲击力和震撼力。用户可以根据自身的使用环境来选择,丰俭由人,而且无需担心声学环境不佳。 在这个价位上来说,虽然不能跟更加高级的产品来PK,但音质也可以称得上已经超越了99%的同类产品。耗能也做了非常大的优化,峰值仅需600瓦,无需担心使用它电表会像陀螺一样飞转,比起1000瓦甚至更大耗电量的器材来说,这对于家庭用户非常友好。 还有其娇小的身躯蕴含巨大的能量,让人无法相信表现效果是从这种尺寸的炮中发出来的,因为在这之前的同类产品中,是不可能做到的。 但再优秀的器材也会存在缺点,LEO觉得稍微欠缺的点在于速度和力度没有让人特别满意,仍有可进步的空间,但是鉴于它的价格,性能已经远远超过了。

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  • 绝无副作用的正面提升-Ansuz Darkz C2T / D2T / T2避振脚垫

    【音响共和国 林治宇评测】Ansuz 创立者 Michael Borresen 真是个天才般的人物,他创立的品牌不是只有 Ansuz,还包括 Aavik 和 Borresen,专擅不同领域,Ansuz 以线材、电源、各类配件为主,像是现在当红的音响级网路换器,便是 Ansuz 极为热卖的产品;Aavik 主打插电器材,从扩大机、DAC、串流播放机到唱头放大器,涵盖类比与数位领域,一应俱全;至于 Borresen,想当然耳,就是喇叭了,价钱可不便宜,足以列名 Hi-End 精品之林。所有 Michael Borresen 研发的产品组合起来就是完整的音响系统,连音响架都不用假手他人,真正「一家之言」,无能人置喙。过去我们曾介绍过 Ansuz 的诸多产品,这次则把重点放在好声的「基础」— 避振脚垫。 结构设计十分巧妙 脚垫这种东西到底重不重要?过去我以为脚垫是能算是配件,在系统中的优先顺序应该排在比较后面,通常是在线材、电源、空间、音响架...等讲究完了之后,才会开始搞垫材。不过,自从上次写完台湾自有品牌 HLJ 的 Maglev 磁浮隔振垫之后,我开始体会到垫材的重要性恐有被低估之嫌,毕竟垫材是和讯源、扩大机、喇叭直接接触的东西,器材的振动势必会透过垫材传递出去,既然器材本身的振动和外界振动已知是影响声音的重要环节,那麽垫材的重要性就不应被低估,也因此这次要试评 Ansuz 设计得如此特殊且讲究的 Darkz 系列避振脚垫,让我充满了期待。 Ansuz Darkz 系列脚垫共有四款,这次代理商爱乐音响送来评测的是档次「比较」低的前三款,由低至高分别是 C2T、D2T 和 T2,最贵的 T2S 没来。虽说 C2T、D2T、T2 档次较低,但实际上这四款产品皆使用相同的结构和设计,也就是说,它们是运用同样的原理处理振动,差别在于材质和加工程序不同。 Darkz 系列脚垫的外型和我们常见的角锥大不相同,而是呈柱状,更特别的是,这个圆柱体拿在手裡怎麽鬆鬆的,好像快解体?原来上头的金属部件都没固定住,而是活动的,是有什麽玄机吗?仔细观察 Darkz 脚垫,它基本上是由 3 片金属圆盘相叠而成,每个圆盘上侧和下侧各挖了 3 个半圆形凹槽,凹槽内各放入 1 颗金属圆珠,当圆盘相叠时,圆珠正好嵌入上、下圆盘的凹槽中,而将圆盘撑起,让圆盘和圆盘之间不会接触。此外,圆盘中心还有另一个金属部件将圆盘框住,但没锁死,让 3 片圆盘不致鬆脱,如此一来,当 Darkz 脚垫平放时,3 片圆盘只透过夹在中间的 6 颗金属圆珠相互交叠,而且是鬆动的,把它拿起来时,整个结构也不致脱离,要移动就很方便。 精工细作的加工处理程序 在音响垫材中,以圆珠做为接触点的设计不算少见,不过 Darkz 系列设计得颇为巧妙,除了利用圆珠让接触面积达到最小,藉此减低传导,并藉由不同材质及表面处理方式的特性处理共振,让声音达到理想的目标。 像是入门款的 C2T,它的圆盘採用铝合金制作,表面再经过高硬度阳极处理,提高铝盘抑制振动的能力,圆珠则由钛合金制成。D2T 的处理程序更複杂,其圆盘也是铝,圆珠也是钛,圆盘先经过硬质阳极处理,再喷砂,然后在粒子加速器中覆盖一层钽,最后再涂上和鑽石成分雷同的碳化合物,其最终目的也是要让圆盘变得更坚硬,更不容易共振。那 T2 呢?T2 更厉害了,除了圆珠是钛,圆盘也是钛,由于钛的特性已经很棒了,材料本身便能有效消除不当共振,因此 T2 表面无须经过其他的处理程序,维持原本「面貌」即可。 凡此种种複杂的加工处理过程,目的就是要达到理想的「resonance controll」,也就是谐振控制。Ansuz 并没有说 Darkz 系列可以「减少」、「避免」或「抑制」承载在上方的器材振动,而是让振动适当地传导并加以控制,进而提升声音表现。 用途广泛 什麽都能垫 Darkz 系列脚垫的使用方式非常简单,3 个一组垫在器材下方即可,它不是锥体,绝对不会倒,而且可承载的重量很高(原厂网站甚至没提到限重),施作起来格外容易。至于该垫在什麽位置呢?一般而言,没什麽规定,只要 3 颗能保持平衡和稳定即可,但通常最重的地方或振动最大的地方底下要垫一颗,例如变压器下方,或是 CD 唱盘的承盘转轴下方,都是优先可垫的位置,垫好之后再决定另外两个的位置。 除了垫器材,Darkz 系列也可以垫喇叭,这时就要另外搭配 Darkz Feet 垫片,效果更好。Darkz Feet 是个环形垫片,用途是直接锁在喇叭底下或喇叭架底下,然后将 3 颗圆珠放在 Darkz 脚垫上方的 3 个凹槽内,这样子就可以把喇叭或喇叭架安放在 Darkz 脚垫上,喇叭等于是隔著珠子落地。当然,垫一支喇叭不能只用 3 颗 Darkz 脚垫,而是 4 颗,再外加 4 个 Darkz Feet 和 12 颗圆珠,一对喇叭就是上述数字再乘 2。这也是为何 Darkz 脚垫都是单颗单颗卖,需要几颗就买几颗,使用更具弹性。 再来就是试听了。为了更容易辨认 Darkz 调谐振动的效果,我打算用 CD 转盘做测试,因为 CD 转盘不仅会有和一般插电器材相同的电子电路振动噪讯,它还有马达、转轴和雷射拾取机构,运作时的振动更大,如果 Darkz 有效,效用应该会更显著,因此我把公司的 North Star Design Model 192 MKII 转盘带回家,在熟悉的环境试听,其他搭配的器材包括 Audiobyte Black Dragon DAC、EC 4.8 前级、NuPrime Evolution One 后级和 Aurum Cantus Grand Harmony 喇叭。 低频的提升最鲜明 三个等级的 Darkz,我从入门款 C2T 开始试,依据对 Ansuz 的经验,它不同级距的产品之间都有明显差距,只要 C2T 对声音有提升或改变,我相信另外二款的效果一定会更好。 试听所用的音乐是 Naim 的「True Stereo」,这张专辑有个很大的特点,就是录音时只採用双麦克风做单点收音,在具有自然残响的空间中录音,藉此模拟人耳听到的声响效果。双麦克风收到的声音直接录成立体声,过程中没有混音或润饰,所以「True Stereo」呈现的应该是最自然、真实的残响和空间感,但也因为如此,录音师无法在后续针对单独的声音进行处理,如果系统调校不够理想,就不容易听出好的层次感与分离度。 播放第 1 轨《Jump St(u)art》,当中所用的配器包括萨克斯风、Double Bass 和鼓组,后面再加入键盘。这首曲子有许多时候 Double Bass 和鼓的节拍是重叠的,加上空间残响较长,而且部分萨克斯风旋律又落在差不多的频段,让低频不太容易辨认,但这样的状况在垫上 C2T 之后随即获得改善。垫了 C2T 之后,三个部分的改变让低频层次变得更清晰,第一是音色的质地纹裡交代得更清楚,将 Double Bass 拨弦的压按感和鼓棒击中鼓面的敲击感呈现出来,声音就有了分别;第二是低频更凝聚、收敛,音像轮廓变得更清晰,就可以感受到 Double Bass 颗粒和鼓声的规模及位置有所分别;第三则是声音背景变得更黑,声底更乾淨,空气也好像变得更清爽,残响没之前那麽浓厚,自然更容易辨识低频的层次了。 除了低频的清晰度和层次有所提升外,我还发现 C2T 也改变了音场形貌。原先没垫 C2T 时,前方的音场形体比较接近金字塔状,低频最宽阔,中频稍微往裡靠,中高频以上最窄。垫了 C2T 之后,音场则变得比较像柱型,让低频更为凝聚收敛,中频不变,高频更为轻鬆飘逸,而且高度往上拉,音场重心变高,整体而言声音变得更为轻盈。上述这些变化虽然不是跃进式的改变,但前后比较个几次之后就能体会出来。 音色更添润泽感 接著倚级而上,换上中阶的 D2T,同样听「True Stereo」第 1 轨《Jump St(u)art》,此时可以感受到提升幅度比 C2T 更显著,开始有跳级的感觉了。大致而言,C2T 的提升方向和 D2T 是相同的,包括低频的轮廓与层次、质地纹裡的交代、空间形貌、空气感...等,但 D2T 提升得更多,因此 D2T 在提升低频表现的同时,还会带来更飘逸、鲜活的气氛感,整体的听感变得更轻鬆,空气更通透,音乐画面更有写实感。相较之下,不垫 D2T 时,落差自然也变得更大,低频混浊,残响停滞,声音显得僵硬、沉闷、呆板,让我只想赶快把 D2T 垫回去。 不过,这时我垫回去的不是 D2T,而是更高级的 T2,得到的提升再升一级。此时声音再往清晰前进,萨克斯风声线的形体则更浮凸、清楚,质地更通透,贝斯共鸣声的尾韵更清澈,质地更乾淨,而且颗粒感更明确,感觉琴弦好像绷得更紧了。不仅如此,音场更往中央凝聚,低频更收束而清晰,因此更像柱型结构,不仅高度、宽度更清楚,深度也跟著更好。除此之外,T2 还多给了一项好处,就是在音色上多带了一丝温润感,它让萨克斯风听起来更柔美,气质更斯文,共鸣的鼻音更丰润,质地更有韵味。这算是美感上的增添了,果然是要多花钱才能得到。 垫了就提升 没有副作用 C2T、D2T 和 T2 依序听完,可以清楚发现,Darkz 系列垫材每升一级,提升效果升一级,清晰度也更增一层,钱并不会白花。不变的是,C2T、D2T 和 T2 并不会造成原系统音色上的改变,并无增色或添味,而高、中、低三频的比例只会变得更好,不会更差,所以听起来绝对不会有声音更透亮、乾淨、清晰,却连带变薄、变利或变尖的情况发生。 提升系统声音表现的方法很多,可以靠升级器材或线材,可以靠精心调整喇叭摆位,可以靠妥善的空间处理,可以靠整治电源,也可以靠选对垫材,例如 Ansuz Darkz 系列,这些方式各有其效果,也各有优缺点,Darkz 系列的优点则是没有副作用,不会解决了问题又造成问题,而且很容易施作,几乎任何器材都能垫,即便器材升级,你还是可以把它留著,常常久久用下去。 器材规格 Ansuz Darkz C2T / D2T / T2 型式:避振脚垫

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  • V7000i/V7050i评测:纳入Android TV、色彩亮度更高

    【普洛影音网 评测】BenQ去年推出旗下首款4K雷射电视V6000/V6050,以出色的影音性能与精緻的外观设计获得外界普遍好评,但没有智慧电视功能却是令人最惋惜的地方,而今年全新上市的V7000i/V7050i就补足这块缺口,新增Android TV功能让消费者可以真正地将雷射电视当成智慧型电视来使用,享受各种影音娱乐。另外BenQ也透过Filmmaker Mode、提升色彩亮度等画质作为,让这台雷射电视更能适应开灯的客厅环境,呈现一流的观影、追剧显示性能,可以说是今年台湾雷射电视市场上最具代表性的机种。 V7000i/V7050i两个型号一样代表两种色款,可以让消费者持续保有各种便利使用的裨益。然而它也根据前代机种几项技术与功能不足之处进行补强,像是新增智慧电视功能,就大大改善V6000/V6050功能较为单一的缺憾。在画质面上,BenQ也透过色彩处理优化技术,大幅提昇这部雷射电视的色彩亮度,搭配抗光幕使用时、在开灯环境下观看能大幅强化画质色彩效果。 那是如何提升色彩亮度的呢?V7000i/7050i採用全新的RGBRGB 6节点色轮,结合BenQ剧院投影机一脉相承的CinematicColor色彩管理技术,不仅精确地定义雷射电视在 DCI-P3与Rec.709色域的高佔比充满率之外,也拉高了色彩的亮度,BenQ宣称具备比前一代产品更细腻的色彩显示能力效果。 据了解,V7000i/7050i採用新的色轮模组,结合动态光圈技术调配最佳光输出与显色效能,虽然整体亮度从V6000/V6050的3000流明微调至2500流明,但动态对比度从50万:1大幅提升200万:1,字面上的意义就是这款雷射电视,可以让你在开灯的环境下,看到更理想的对比度以及暗位表现。 色彩方面,BenQ主打V7000i/V7050i拥有比市售雷射电视「高1.3倍的Color Volume色彩容量」,这是什麽意思呢?BenQ工程人员在调配色轮的角度以及颜色涂层时,强化了红色的输出亮度,透过实际测试,跟市场上其他产品的平均值相比多了约1.3倍的红色亮度输出。V7000i/7050i在这个1.3倍色彩容量的定义下,不仅在CIE仪器测试下可以呈现更宽广的色域范围,实际观看戏剧、电影甚至游戏画面时,也能很明显地感受到4K影像带有更饱和的色彩与更细腻的色阶效果,加上原本就很锐利的影像轮廓、高对比性能,画面自然更具视觉张力。 ▲BenQ是一家非常强调产品色彩表现的品牌,雷射电视从上一代V6000/V6050就打好色彩基础,在Rec.709与DCI-P3色域都有很高的充满率。V7000i/V7050依然保持这样的好体质,我以Filmmaker(上)与DCI-P3模式来做为主要CIE色域测试依据,很明显地可以看出两张图的结果,很符合BenQ原厂强调这部雷射电视具备高色彩还原能力的性能。色温方面V7000i/V7050i也延续BenQ投影机暖调机种的风格,不同的影像模式色温值约落在6450~8000K区段,能让你在饱满活生的色彩调性下,用舒适温暖的视感观看各种影像内容。 以实用性来说,雷射电视就和大尺寸电视、传统家用投影机一样,最常被人们拿来当成看电影、追剧的显示设备。为了提升消费者透过V7000i/7050的观影品质,BenQ在前面提到的动态对比度与色彩精进技术下,还纳入了Filmmaker mode制片人模式。BenQ年将这个过去仅会在日韩品牌高阶电视上看到的影像模式导入自家雷射电视上,选用Filmmaker制片人模式,你可以用与原始电影相同的画面宽高比、帧率、白平衡设定、色彩调性来观看电影,获得与在电影院几乎相同的观影体验。我印象中还没有在台湾看过有什麽国产显示器支援这个功能,没记错的话BenQ应该是第一家。 ▲BenQ V7000i/7050i保留了初代机V6000/V6050许多优异的外观设计特色,像是具备精緻的电动防尘盖,电源关闭时可以避免镜头处卡灰尘,开机后盖子会自动开启,非常方便。 ▲镜头周遭同样配置三个护眼感应器,当侦测到有物体靠近时,就会自动关闭光源,避免眼睛被光线照射到。 ▲V7000i/V7050i採用treVolo音响系统,内建两组5W喇叭,透过treVolo专业调音团队,将机身左右两侧各安排一个高音/低音喇叭,达到完美的立体声音效。 ▲背板的端子区具备健全的I/O配置,除了两组HDMI之外,背板与侧方都有USB连接埠,可以让你连接Dongle或者USB装置播放多媒体影音内容。 ▲实用的安装定位辅助器设计也和前代机种如出一辙,可以让你安装时记忆雷射电视的摆放位置,如果需要移动下次使用就可以轻鬆定位。 V7000i/7050i与V6000/V6050除了以上这些显示技术之外,其他的功能、设计特点基本上都完全一样,4K投影显示方式也是透过德仪0.47吋Full HD DMD晶片搭配XPR技术,以四次像素位移的方式,投影画面间隙极小、成像密度饱满的4K影像。 另外像是BenQ这几年在剧院投影机上主推的HDR Pro技术,V7000i/7050i也有支援,意即可以透过动态光圈控制光输出,针对不同属性的4K HDR画面、投影银幕进行即时亮度优化,让你无论在什麽环境观看4K HDR内容,都可以看到细节最清晰的亮部位细节。 ▲现在人看电影的方式很多,为了强化雷射电视的智慧娱乐机能,V7000i/V7050i新增Android TV功能,你可以在Google Play的服务架构下,和一般智慧型电视一样使用各种应用程式、线上影音平台与附加功能。 今年开始BenQ将Android TV列为旗下多款多媒体投影机的标配,产品只要是字尾有i的就是Android TV机型,所以V7000i/7050i也和许多Android TV装置一样,你可以利用这台雷射电视使用包括LiTV、Catchplay、Amazon Prime Video、Youtube、Spotify在内的各项线上影音娱乐,或利用Google Play商店下载超过5000个应用程式来使用,智慧娱乐功能相当完备。 ▲原厂有付赠一个「QS01」 dongle,可以让你连接HDMI端子,完成无线网路设定后就可以使用Android TV的功能。 ▲V7000i/7050i有二支遥控器,大支的做雷射电视调整、功能设定之用,小支的专门用来控制智慧电视,一开始觉得这样好像有点麻烦,但当完成设定与画面调整后,之后进入Android TV选单后基本上用较轻巧的小支遥控器使用即可,除了选择智慧电视内容,讯源选择、音量调整功能也都具备,使用起来相对会比拿沉重的遥控器更轻鬆。 花了一段时间检视4K蓝光片、4K测试档案、Youtube线上4K内容后,我对这台雷射电视的色彩效果大为惊艳,过去BenQ投影机给我的印象色彩中性、自然,能精准还原Rec.709标准色域样貌的风格,但在V7000i/7050i上看到的是色深更深、饱和度极高的浓郁效果,如果让我盲测,我绝对不会说看到的是BenQ产品。 ▲V7000i/V7050i画质上最具特色的地方,这台电射电视採用全新的色轮,大幅提昇色彩真实呈现的亮度,特别是红色在画面呈现的色调与饱和度,都会显得更为明亮,所以你看影像中的泛红色彩,像是正红色的花卉、黄色的水果、电影中角色的肤色,都可以端详到更浓郁的色调与带有细腻的光泽效果。 ▲电影播放上,V7000i/V7050i有饱满的色彩表现与精细的4K成像效果,可以还原原始的电影画面调性,所以具备绝佳的电影放映能力。 这种风格强烈的显色能力,正是BenQ对这台投影机画质最有自信的所在,在开灯的明亮环境下,略低于前一代机种的光输出,不仅完全不会降低画质清晰度、暗位表现力,还能更精确地还原4K内容的各种色彩资讯,影像在厚重的著色中带著细腻的色阶渐层效果,HDR画面的色彩也能散发出细腻的光泽感,整体画面浓郁而不会俗豔,搭配细緻的影像轮廓、到位的暗位表现,整体效果相当精緻,非常具魅力。 ▲观看电影时,强烈建议你一定要试试Filmmaker mode,精准的D65画面色温、2.35:1比例的超大画面,还有扎实饱满的DLP成像效果,还原戏院风格的画面效果之好,完全不是其他具备这个模式的OLED TV、液晶电视所能比拟。 BenQ V7000i/7050i虽然帐面上的规格看不出与V6000/V6050有什麽翻天覆地的改变,但进化的地方通通都有打中要点,像是现在人生活中不可少的智慧电视娱乐,就透过内建Android TV来实现,特别是现在防疫期间在家的时间变多了,这样的功能就非常实用。而在画质上也针对色彩做了优化,透过全新的色轮调配手段,大大提高色彩表现,可以让你在最适合观看电影的影像模式下,透过这部电视获得传统电视无法带给你的观影享受。 BenQ V7000i/V7050i ●型式:4K DLP投影机 ●光源:雷射二极体 ●光源寿命:2万小时 ●显像技术:德州仪器DLP XPR技术 ●显像元件:0.47吋DMD ●解析度:3840×2160 ●画面宽高比:16:9(2种显示比例选择)●光输出强度:2,500 ANSI流明 ●投射比:0.252:1(22.5公分投影100吋)●最佳投影画面尺寸:70~120吋 ●梯型校正:F=2.0,f=2.45mm ●影像模式:Bright Cinema(预设)、Bright、 Fimmaker、DCI-P3、Silence、User、HDR10、HLG、3D ●喇叭:5W×2 ●端子:HDMI×2(2.0b/HDCP 2.2,HDMI 2支援ACR)、USB Type A×3(2组2.0、1组3.0)、S/PDIF音讯输出×1、RS232×1、红外线接收×1、防盗锁×1 ●尺寸:500×157×388mm(WHD)●重量:10公斤

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  • Klipsch Cinema 1200旗舰Soundbar系统:不是虚拟,而是实体的「5.1.4声道」

    【普洛影音网 评测】有一部分音响玩家对Soundbar的印象不佳,主要原因是有相当高比例的Sounbar只是为了「替代电视机喇叭发声」,但是实际上它们的环绕音效与「正规多声道系统」相较还差得远,我认为有三个最大的问题:音压输出能力、低频能量以及实体声道数。 目前半数以上的Soundbar最大音压都没超过100 dB@1m,有没有低频震撼力玩家们听过就心知肚明,至于环绕音效多数Soundbar讲的都是「虚拟」声道数(而非实体声道数),音像定位与音场包围感当然不及典型多声道喇叭系统。 上述多数Soundbar的不足之处正是我特别看重Klipsch Cinema 1200的原因,Cinema 1200是一套Soundbar系统,包含Soundbar本体、一对无线环绕喇叭与一支无线传输主动式超低音喇叭,Klipsch开发这套系统的基本要求是「声音与影像一样大」,尤其是在家庭剧院用「投影机+银幕」大画面放影的状态,音效与影像要有同等的震撼力与临场感,全系统的内建功率高达1200瓦、最大音压输出能力高达109 dB、远远凌驾于多数Soundbar之上。 Cinema 1200採取2.4 GHz带域数位音讯传输,将数位音讯送至环绕与超低音喇叭,Klipsch原厂号称Cinema 1200配备「同级最强大的主动式超低音」,它的超低音喇叭配备Klipsch特制的12吋长衝程单体朝下发声,利用地板反射再加强能量,我想很多中价位多声道系统用的主动式超低音喇叭还没这麽够力呢! Cinema 1200还有一个很突出的特点:现在有很多Soundbar都宣称「对应」Dolby Atmos、「虚拟」声道数是多少,Cinema 1200不用那种话术,Klipsch不跟你说「虚拟」、直接告诉你Cinema 1200就是「5.1.4声道」Soundbar系统。Soundbar的正面是左、中、右三声道,每声道都是二音路三单体、包括两支3吋椭圆形音盆高输出中低音单体与「1吋软半球+Tractrix号角」高音;另外在Soundbar顶部的左右两方各装了一支3吋陶瓷音盆高输出全音域单体作为「前上方声道」,朝上发声、利用天花板向下反射。总计Cinema 1200的Soundbar包含正面与侧面总共就有11个单体组成实体的5声道(3.0.2声道)。 本系统的无线环绕声道喇叭其实也不只是环绕声道喇叭:它的正面是负责环绕声道发声的纤维複合音盆高输出全音域单体,顶部还比照Soundbar本体装3吋陶瓷音盆高输出全音域单体朝上发声作为「后上方声道」,因此这对无线环绕喇叭就包含实体的2.0.2声道。 Soundbar本体、环绕声道喇叭与超低音喇叭加总,整套Cinema 1200总计用16支各式单体发声、做「实体」5.1.4声道,环绕与上方音场的密实度、三度空间感、音像定位与「飞来飞去」的移动感效果,势必优于仅有「虚拟」上方声道与环绕喇叭的Soundbar。 在输入对应方面,Klipsch Cinema 1200已经充分考虑到未来的需求,它配备2进1出HDMI端子,支援8K视讯通过与eARC,因此若玩家有使用8K视讯与显示器材的需求,用智慧电视看串流影片(例如Netflix)要将Dolby Atmos数位音讯回传到Cinema 1200展现三度空间音效,Cinema 1200都能充分支援。在本文上传前,我们已经询问Klipsch台湾总代理釪环数位,已确认这款旗舰Soundbar系统即将引进台湾。 Klipsch Cinema 1200规格: 产品类型:包含12吋无线超低音与无线环绕喇叭的5.1.4声道Dolby Atmos Soundbar系统。 最大音压:109 dB。 配备单体:1吋软半球高音加Tractrix号角×3,3吋椭圆形複合纤维中低音单体×6、3吋陶瓷音盆高输出全音域单体×4、3吋複合纤维全音域单体×2、12吋超低音单体×1。 频率响应:22 Hz–20 kHz。 总内建功率:1,200瓦。 输入:HDMI输出支援eARC、HDMI输入×2、蓝牙、3.5 mm类比、光纤。 输出:超低音输出(RCA端子)。 尺寸(宽x高x深):Soundbar 137.2 x 75 x 15.7公分、超低音喇叭 39.6 x 51.6 x 40.3公分(宽x高x深)。

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  • [评测心得] SVS低音炮PB1000 pro体验活动报告

    【视听发烧网 评测】家庭影院发烧友都知道低音炮在家庭影院系统中有个说法-影院的灵魂!一个品质和调试都过关的低音炮对整体观看电影的音效表现提升非常大,大片中各种武器射击,爆破,巨兽跺脚等场景中那种力度以及场景氛围的烘托一旦到位,可以令观者完全沉浸在影片中去,仿佛就在故事现场感受那一切事件的发生。 家庭影院是一个比较小众的享受,身边的一些朋友知道我喜欢这个,偶尔会有人问我电影院几十块钱买张票去看看不就行了?费那事、花那些钱干啥?难不成你的家庭影院还能比得上万达影城?我通常都不回答这些问题,但这个问题问的挺好,商用影院和家庭影院到底有哪些区别呢?别的不去对比,今天先从低频这里说起。电影院的炮没有量感,下潜我估计在50hz就低切了,所以非常不耐听就只能靠大声压撑场面。而家庭影院在HD音轨以及杜比全景声时代来临后,各家AV功放的SUB输出接口电压都有所提升,应对蓝光碟上低频音轨的信息量猛增后,能完整的回放低频信息。也就是从那时候起家庭影院的音效表现力开始完全超越了商用影院,其中最明显的地方就是低频表现!这时候论坛开始出现了一些新的词汇:弥散感、低频余韵、捶胸感、扫裤脚、沙发按摩等等,这些新词汇表达的感受其实都离不开一个不同于商用影院的地方,那就是家庭影院低音炮提供的量感和低频下潜,低于20hz的频率人耳无法听到,但是身体可以感受到。大口径的低频喇叭活塞运动推动空气带来的能量令家庭影院产生了视觉和听觉之外的新的感受--体感。而体感正是全面超越商用影院的最重要的地方。 (PB1000PRO外观)  家庭影院低音炮我个人认为量感和频率下潜是两个非常重要的指标,而这二个指标正是大名鼎鼎的SVS低音炮的招牌技能,由于以前没用过SVS所以第一时间我就申请了试用PB1000 pro。SVS低音炮分为两个系列一个是密闭炮系列以SB开头,另外一个系列是导向炮系列以Pb开头,两个系列都注重量感和下潜只是PB系列这两样更强悍一些,但是低频的清晰度层次和速度要比SB来的稍逊,PB系列可以通过导向塞堵住导向孔来提升一下质感速度,玩法比较多(但我不建议堵孔,有点四不像),所以PB定价在国内比同型号SB贵。关于两个系列的特点不在此处多做介绍,观者有兴趣可以看看HD199论坛的其他文章帖子补补营养。 PB1000pro的体积不小,但是重量不重,虽然因为体积大不太容易抱住,但其实抱住以后移动并不费事。原配的电源线不是大家常用的那种接口,所以买这个炮就不要想换什么发烧电源线了,就只能用这个原配机线,倒也符合入门级定位。但是真心希望这个电源线厂家能给用户一个选择的机会,改成通用电源线接口就好了。 (8字电源插口,线材也比较细但是应付rms功率325瓦够用) 本人之前用的是两个JBL的12寸400瓦炮,使用低管进行分配输出,影院前级使用的是雅马哈CX-A5200在手动EQ模式取消所有的前级低音炮PEQ控制,将低频完全交给低管处理。  cx-a5200的低音控制界面 但是这次只有一门pb1000pro,这个炮配备了3个任意选择频率的数字均衡器,并且三个均衡器可以单独控制开关,且所有的低音炮设置全都可以使用APP在手机端调教,非常方便!这是从SVS高端产品系列下放的很重要的技术,也是SVS为了提高1000系列的竞争力第一次把这个原先2万级别低音炮的技术下放到入门炮,这个技术下放让PB1000 PRO的实用性大大提高,所以拿到这门炮后,我决定试用的15天内不使用低管,就用炮自带的三个数字均衡器来试用,虽然三个点略少,但由于是1hz为步进的任意指定频率,已经可以对影响听感的重要的波峰进行三次处理了,如果再配合AV前级的手动peq基本上是够用的。 本人之前曾经很长时间是一个单12英寸jbl炮在用,所以对这个小14平房间的理想炮位非常熟悉,摆在炮位连线后用HDMI线连接笔记本电脑和AV前级功放,笔记本USB接口接上麦克风UMIK-1跑了一遍中置声道作参考的REW低音炮原始频响曲线(见图)。 首先这里说明一下:拍摄这个图的时候忘记采用对数坐标,不能一睹10hz-200hz的全貌,其实从60hz-150hz很平直,波动在正负3db以内,没有出现频率滚降。这图电脑我没保存,炮已经返还举办方,无法重新录制还原了。特别说明一下。 从图中看到PB1000pro确实做到了厂家标称的下潜17hz,从17hz开始滚降,这个下潜能力在12英寸中小口径低音炮中属于罕见了,看来即使是入门级也保持了自家的低音炮特点,值得称赞。用这条曲线作参考,使用SVS手机APP的PARAMETRIC EQ对20hz、40hz、54hz这3个峰分别设置-9.5db  -6db  -2.5db的打峰处理,同时将20hz 40hz的Q值设置的曲线开口拉到大概60度开度,让曲线起伏落差降低,趋向于平坦一些。打峰前曲线中20-40hz这个频段的声压高原主要是房间物理尺寸造成的低频驻波增益而产生,所以继续使用APP中的ROOM GAIN COMPENSATION的房间增益控制功能对增益做了处理 保存设置后进行雅马哈的ypao声场自动测试(注意开始测试前检查APP的设置开关是否在开启状态)。这里需要特别提一下,如果不会使用REW软件或手边没有专用的麦克风umik-1(700人民币)无法拿到参考曲线该怎样做呢?可以先自动跑一下AV功放的自动声场测试,保存测试结果后进入设置选项找低音炮的自动处理结果,然后记住功放EQ之后的曲线的三个峰值声压值和平均声压的落差是多少DB,进入APP对这三个峰打一下,使之尽量贴合平均声压值,这样就可以优化功放自动EQ的不足。这个办法比较麻烦而且精准性也稍逊,但肯定是比盲听去调整省时省力且更准确的。还有一种办法就是完全关闭前级功放的EQ处理,在APP对20-120hz尤其是20-60hz这个区间做调试听感测试,比较费时间,但是真的比以前要走到功放后面拧旋钮方便很多了。这个APP功能及三段数字EQ下放使PB1000pro实用性有很大的提升。经过测试调整,此炮低频在后续的电影片段中有了相当不错的表现。 具体表现如何?我先说一下结果,我本人很满意。单炮做了以上的简单的设置后,整体表现已经碾压了我的2门JBL入门炮。是的,1V2除了打击感以外,其他都是PB1000pro明显胜出,由于14平的密闭视听间空间有限,没有触及到PB1000pro的功率上限,所以听不到失真。影片中低频营造的氛围感比较强,量感轻松做到扫裤脚,抖沙发、麻臀,哥斯拉大战金刚那一段海上截击中,舰炮连续发射深水炸弹的时候,屁股是一发炮弹麻一下,闭着眼都能知道打了几炮! 我个人是不喜欢那种没有弥漫感的低频,PB1000PRO低频听感是深沉有弹性的,这一点表现很好。但是导向炮带来的那种清晰度还是有需要提高的地方,和我原先用的两门导向炮一样在出现打击力需要表达的时候,低频爆出来那一下,听感上那种力度轮廓偏大,无法集中在一点上,说简单就是打击力有些分散不够集中没有捶胸感。入门级别的炮,不可能样样俱全,在打击力、弹性、清晰度、量感上没有缺点的炮都是高价炮,起步就是2万+,所以PB1000pro能做到其中两个指标良好,两个及格已经很不错了,而这些仅仅是我在基础调试后的结果,如果给我双炮+低管用REW软件耐心调试我相信表现更好。就算是简单地调炮后有这样的表现力也已经超出了我之前的期望。整体来说这是超越入门级的表现,对于大多数客厅党开放环境来说,低频量感通常是不足的,建议考虑PB系列的炮,先求吃饱再想吃好,量感不足对影院效果影响是无法通过其他弥补的,量感不足还有一个缺点很多初烧并不清楚,那就是低频不够的情况下中高频会显得突出,久听烦躁,这也是不管是HIFI还是AV都强调三频均衡的原因。 关于这款炮自带的App是全英文的,说明书也是全英文的,英文不好的发烧友不用着急,在HD199影音新时代论坛的品牌专区—音联邦板块都有中文版教学PPT可以参考 试用评测总结: 1.低频下潜能力强   2.量感丰满   3.APP的调节实用性、便利性好  4.一个人搬运毫无压力   5.细节还原和氛围烘托不错  6.在17hz-150hz频段没有疲软现象,和多声道各级别音箱甚至卫星箱匹配都不会出现低频衔接断

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  • 评测的终点是 花开万里 听出感动 :SVS PB1000 pro体验心得

    【音联邦 评测】家庭影院发烧友都知道低音炮在家庭影院系统中有个说法-影院的灵魂!一个品质和调试都过关的低音炮对整体观看电影的音效表现提升非常大,大片中各种武器射击,爆破,巨兽跺脚等场景中那种力度以及场景氛围的烘托一旦到位,可以令观者完全沉浸在影片中去,仿佛就在故事现场感受那一切事件的发生。 家庭影院是一个比较小众的享受,身边的一些朋友知道我喜欢这个,偶尔会有人问我电影院几十块钱买张票去看看不就行了?费那事、花那些钱干啥?难不成你的家庭影院还能比得上万达影城?我通常都不回答这些问题,但这个问题问的挺好,商用影院和家庭影院到底有哪些区别呢?别的不去对比,今天先从低频这里说起。电影院的炮没有量感,下潜我估计在50hz就低切了,所以非常不耐听就只能靠大声压撑场面。而家庭影院在HD音轨以及杜比全景声时代来临后,各家AV功放的SUB输出接口电压都有所提升,应对蓝光碟上低频音轨的信息量猛增后,能完整的回放低频信息。也就是从那时候起家庭影院的音效表现力开始完全超越了商用影院,其中最明显的地方就是低频表现!这时候论坛开始出现了一些新的词汇:弥散感、低频余韵、捶胸感、扫裤脚、沙发按摩等等,这些新词汇表达的感受其实都离不开一个不同于商用影院的地方,那就是家庭影院低音炮提供的量感和低频下潜,低于20hz的频率人耳无法听到,但是身体可以感受到。大口径的低频喇叭活塞运动推动空气带来的能量令家庭影院产生了视觉和听觉之外的新的感受--体感。而体感正是全面超越商用影院的最重要的地方。 (PB1000PRO外观) 家庭影院低音炮我个人认为量感和频率下潜是两个非常重要的指标,而这二个指标正是大名鼎鼎的SVS低音炮的招牌技能,由于以前没用过SVS所以第一时间我就申请了试用PB1000 pro。SVS低音炮分为两个系列一个是密闭炮系列以SB开头,另外一个系列是导向炮系列以Pb开头,两个系列都注重量感和下潜只是PB系列这两样更强悍一些,但是低频的清晰度层次和速度要比SB来的稍逊,PB系列可以通过导向塞堵住导向孔来提升一下质感速度,玩法比较多(但我不建议堵孔,有点四不像),所以PB定价在国内比同型号SB贵。关于两个系列的特点不在此处多做介绍,观者有兴趣可以看看HD199论坛的其他文章帖子补补营养。 PB1000pro的体积不小,但是重量不重,虽然因为体积大不太容易抱住,但其实抱住以后移动并不费事。原配的电源线不是大家常用的那种接口,所以买这个炮就不要想换什么发烧电源线了,就只能用这个原配机线,倒也符合入门级定位。但是真心希望这个电源线厂家能给用户一个选择的机会,改成通用电源线接口就好了。 (8字电源插口,线材也比较细但是应付rms功率325瓦够用)本人之前用的是两个JBL的12寸400瓦炮,使用低管进行分配输出,影院前级使用的是雅马哈CX-A5200在手动EQ模式取消所有的前级低音炮PEQ控制,将低频完全交给低管处理。 cx-a5200的低音控制界面 但是这次只有一门pb1000pro,这个炮配备了3个任意选择频率的数字均衡器,并且三个均衡器可以单独控制开关,且所有的低音炮设置全都可以使用APP在手机端调教,非常方便!这是从SVS高端产品系列下放的很重要的技术,也是SVS为了提高1000系列的竞争力第一次把这个原先2万级别低音炮的技术下放到入门炮,这个技术下放让PB1000 PRO的实用性大大提高,所以拿到这门炮后,我决定试用的15天内不使用低管,就用炮自带的三个数字均衡器来试用,虽然三个点略少,但由于是1hz为步进的任意指定频率,已经可以对影响听感的重要的波峰进行三次处理了,如果再配合AV前级的手动peq基本上是够用的。 本人之前曾经很长时间是一个单12英寸jbl炮在用,所以对这个小14平房间的理想炮位非常熟悉,摆在炮位连线后用HDMI线连接笔记本电脑和AV前级功放,笔记本USB接口接上麦克风UMIK-1跑了一遍中置声道作参考的REW低音炮原始频响曲线(见图)。 首先这里说明一下:拍摄这个图的时候忘记采用对数坐标,不能一睹10hz-200hz的全貌,其实从60hz-150hz很平直,波动在正负3db以内,没有出现频率滚降。这图电脑我没保存,炮已经返还举办方,无法重新录制还原了。特别说明一下。 从图中看到PB1000pro确实做到了厂家标称的下潜17hz,从17hz开始滚降,这个下潜能力在12英寸中小口径低音炮中属于罕见了,看来即使是入门级也保持了自家的低音炮特点,值得称赞。用这条曲线作参考,使用SVS手机APP的PARAMETRIC EQ对20hz、40hz、54hz这3个峰分别设置-9.5db  -6db  -2.5db的打峰处理,同时将20hz 40hz的Q值设置的曲线开口拉到大概60度开度,让曲线起伏落差降低,趋向于平坦一些。打峰前曲线中20-40hz这个频段的声压高原主要是房间物理尺寸造成的低频驻波增益而产生,所以继续使用APP中的ROOM GAIN COMPENSATION的房间增益控制功能对增益做了处理 保存设置后进行雅马哈的ypao声场自动测试(注意开始测试前检查APP的设置开关是否在开启状态)。这里需要特别提一下,如果不会使用REW软件或手边没有专用的麦克风umik-1(700人民币)无法拿到参考曲线该怎样做呢?可以先自动跑一下AV功放的自动声场测试,保存测试结果后进入设置选项找低音炮的自动处理结果,然后记住功放EQ之后的曲线的三个峰值声压值和平均声压的落差是多少DB,进入APP对这三个峰打一下,使之尽量贴合平均声压值,这样就可以优化功放自动EQ的不足。这个办法比较麻烦而且精准性也稍逊,但肯定是比盲听去调整省时省力且更准确的。还有一种办法就是完全关闭前级功放的EQ处理,在APP对20-120hz尤其是20-60hz这个区间做调试听感测试,比较费时间,但是真的比以前要走到功放后面拧旋钮方便很多了。这个APP功能及三段数字EQ下放使PB1000pro实用性有很大的提升。经过测试调整,此炮低频在后续的电影片段中有了相当不错的表现。 具体表现如何?我先说一下结果,我本人很满意。单炮做了以上的简单的设置后,整体表现已经碾压了我的2门JBL入门炮。是的,1V2除了打击感以外,其他都是PB1000pro明显胜出,由于14平的密闭视听间空间有限,没有触及到PB1000pro的功率上限,所以听不到失真。影片中低频营造的氛围感比较强,量感轻松做到扫裤脚,抖沙发、麻臀,哥斯拉大战金刚那一段海上截击中,舰炮连续发射深水炸弹的时候,屁股是一发炮弹麻一下,闭着眼都能知道打了几炮! 我个人是不喜欢那种没有弥漫感的低频,PB1000PRO低频听感是深沉有弹性的,这一点表现很好。但是导向炮带来的那种清晰度还是有需要提高的地方,和我原先用的两门导向炮一样在出现打击力需要表达的时候,低频爆出来那一下,听感上那种力度轮廓偏大,无法集中在一点上,说简单就是打击力有些分散不够集中没有捶胸感。入门级别的炮,不可能样样俱全,在打击力、弹性、清晰度、量感上没有缺点的炮都是高价炮,起步就是2万+,所以PB1000pro能做到其中两个指标良好,两个及格已经很不错了,而这些仅仅是我在基础调试后的结果,如果给我双炮+低管用REW软件耐心调试我相信表现更好。就算是简单地调炮后有这样的表现力也已经超出了我之前的期望。整体来说这是超越入门级的表现,对于大多数客厅党开放环境来说,低频量感通常是不足的,建议考虑PB系列的炮,先求吃饱再想吃好,量感不足对影院效果影响是无法通过其他弥补的,量感不足还有一个缺点很多初烧并不清楚,那就是低频不够的情况下中高频会显得突出,久听烦躁,这也是不管是HIFI还是AV都强调三频均衡的原因。 关于这款炮自带的App是全英文的,说明书也是全英文的,英文不好的发烧友不用着急,在HD199影音新时代论坛的品牌专区—音联邦板块都有中文版教学PPT可以参考 试用评测总结: 1.低频下潜能力强   2.量感丰满   3.APP的调节实用性、便利性好  4.一个人搬运毫无压力   5.细节还原和氛围烘托不错  6.在17hz-150hz频段没有疲软现象,和多声道各级别音箱甚至卫星箱匹配都不会出现低频衔接断层。

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  • 让顶级系统发挥真正价值:银彩Siltech Queen XLR讯号线

    【Fi-PLAY 评测】来自荷兰的Siltech堪称是Hi-End线材王国中的翘楚,无论是设计工艺、制作技术,还是产品做工和售价,都是顶级的水准,无数发烧友们总是会暗中琢磨自己的钱包,幻想着拥有一条Siltech的线材。 Siltech品牌诞生于1983年,已经有近40年的历史。1991年,Edwin van der Kleij-Rijnveld入主公司担任首席执行官至今,领导着Siltech品牌不断前进。在这40年中,在线材的设计制造方面,Siltech品牌自始至终都讲求科学实证,在一些技术研发上,甚至还与荷兰当地的大学进行全方位合作,这也造就了所生产的线材的科学理论基础。 很多朋友不明白为什么Siltech在售价上如此昂贵,其实它确实是真材实料和有很深的技术,而且开发这些傲人的技术有着非常高昂的研发成本。首先,强调屏蔽低电磁干扰。Siltech认为空气中充满了看不见却真实存在的电磁波,可能会影响线材表现,因此Siltech的首要工作便是隔绝电磁波。其次,导体的损耗必须要非常低,因此Siltech坚持使用最高质量、最高纯度和最低损耗的导体材料。第三则是线材的绝缘层必须足够好。Siltech使用了Capton、Peek和Teflon材料,这些高品质的复合材料都是购自杜邦公司,耐热可达600摄氏度,并且Siltech尽量减少绝缘材料的厚度。第四是采用了科学的线材结构,Siltech品牌旗下的线材有两股和四股之分,针对不同的设计目的采用不同的结构。最后,Siltech线材所有的工程设计都使用Comsol 3D仿真工程软件,这个软件大量应用在高科技工程之中,包括美国国家航天航空局、奔驰汽车、保时捷汽车等公司都用它来设计火箭、汽车引擎以及其他精密机械。 另外值得强调的是,Siltech与很多线材研发和制作上特别深入的地方,就是探究当中的冶金技术,Edwin也深知这是线材导体素质表现的根本,因此Siltech采用了独特的冶金技术,线材的导体材料不因使用时间长而产生衰退,反而越听越好听,这对于折旧和衰老理论是一次挑战,但Siltech确实做到了,Siltech认为,线材导体的结晶经过长期使用之后,使得结晶更加紧密,对电流信号的传输也更为流畅快速,最终实现更为好听的声音。Edwin鼓励朋友如果从来没用过Siltech线材,可以从低价系列尝试,而且可以拿来和价钱比它更高的其他品牌线材相比较,一定可以感受到Siltech过人的宁静、低噪音、低失真的好处。   Royal Signature(皇家签名) Siltech凭借在专业设计人员和工匠培训和投入,以及在冶金制造技术上的深入研究,在市场和音响发烧圈子中有着很强的权威性和说服力。Siltech品牌旗下产品系列分别是:Explorer、Classic Anniversary、Classic Legend、Royal Signature、Triple Crown和35 Year Anniversary,除了两个周年纪念的产品系列,Siltech Cables在2015年推出的Triple Crown(三皇冠)系列,其是将Siltech品牌的造线工艺推到了颠峰,成为品牌的顶级系列。而Royal Signature(皇家签名)旗下的线材也十分丰富,其中本次聆听的Queen(王后)XLR讯号线,属于该系列的低门槛讯号线,该系列讯号线包括Empress(女王),Princess(公主)和Queen(王后),而与Royal Signature旗下的喇叭线King(国王),Prince(王子),The Emperor II & Emperor Crown(皇帝与皇冠)相呼应。 纯银合金导体 QueenXLR讯号线使用了Siltech G7纯银/金合金、绝缘导体和复杂的屏蔽物料进行包裹,提供卓越的性能表现。关于Siltech独门G7导体,技术最早可溯源到1997年,通过24K纯金以特定的工艺填充到银结晶之间的间隙中去。借此来提高电荷流动的顺畅度,并将其命名为G3金银合金导体,一经推出便受到市场高度好评。但Siltech并没有停步,2001年把技术进一步提升,新一代G5线材用上新一代银金技术把晶体缝隙填充率由80-86%大幅提升至97-99%。到了2003年,G6 Signature系列诞生,把1%的结晶临界误差大幅降至0.1%以下。2006年更成功研发出SATT冰火温度处理技术,2008年又把纯银的纯度提高至99.99999(即9N)推出红极一时的G7金银线。从最早G3的93%填充率到G5的97%,直到现在最新G6的>99%,Siltech从未停止过前进的步伐。 而作为Royal Signature低门槛的讯号线材Queen,依然使用这种高级别的G7导体技术,令更多朋友都能享受到Siltech Cables的技术成果。Queen讯号线具备非平衡RCA(SST银色或金色)和平衡XLR(Neutrik)两种版本,内部结构采用双绞线结构,绝缘体采用Kapton(聚酰亚氨)、PEEK(聚醚醚酮)和Teflon(特氟龙),保证线材在讯号传输过程中大大降低EMI/RFI的干扰。   分析力极高,通透细腻 我们把Siltech Cables Queen XLR讯号线用到Burmester 069 CD播放器和同厂的077前级放大器之间。在聆听Eva Cassidy演唱《What A Wonderful World》时,女性柔情甜蜜的一面得到尽情的流露,唱腔自然不生硬,流畅耐听。Queen XLR讯号线有着更好的形体还原感,女歌手立体地展现于空间上,Eva Cassidy的定位凝聚居中不偏不倚,音乐的背景宁静不说,纵深感出众,女声与伴奏形成良好的层次感,把人声立体地展现出来。在分析力方面,确实比原用的线材提升不少,隔膜感减少,透析力增强,女声本色的唱功得到了充分的展现,质感柔情细腻,丝丝入骨,没有半点生硬和刺耳,温柔和女性魅力尽显。   声音高贵,动态出众 随后播放《西城秋色》爵士的曲目,贝斯和钢琴的轮番演绎把现场录音高潮的效果推向一个新的境界,声音在钢琴键中流露出晶莹剔透之感,而让人更为惊喜的是,音乐中的声音质感密度非常高,可以把音乐收得更紧,更有张力,而这种更紧、更有张力的表现不是紧绷生硬,而是更能衬托爵士演奏时的那种力道与强度。而在播放《鬼太鼓座.疾走》时,开始部分微小的舞台细节都恰到好处地得到还原,干净宁静,背景纵深和空间感极度广阔。不但在“大珠小珠落玉盘”上的细节,就连定位,鼓槌敲击等节拍上,透析力,层次感,以及对大动态的表现上都是上盛的,即使面对大编制多乐器演绎上,毛躁感极少,乐器点声源表现准确,真有“耳听如眼见”的特点。而在低频方面,Queen XLR讯号线有着极高的锐度,并带有很好的弹性,压迫力以及能量感都很强,在众鼓齐鸣时,下潜深度有着席地而来的惊人,把音量稍微加大,大动态仍有条不紊。如果你拥有如此极致的Hi-End系统,Queen XLR讯号线必定是让系统发挥真正价值的重要角色。

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